除夜原文及翻译赏析

除夜原文及翻译赏析（精选5篇）

除夜原文及翻译赏析 篇1

除夜原文翻译及赏析1

浣溪沙·庚申除夜原文：

收取闲心冷处浓，舞裙犹忆柘枝红。谁家刻烛待春风。

竹叶樽空翻采燕，九枝灯灺颤金虫。风流端合倚天公。①庚申除夜：即康熙十九年（1680）除夜。②收取二句：柘枝，即柘枝舞。此舞唐代由西域传入内地，初为独舞，后演化为双人舞，宋时发展为多人舞。范文澜、蔡美彪《中国通史》谓：“柘枝舞女着窄袖薄罗衫。”此二句谓把寒冷除夜里浓郁的闲情收起，那优关的柘枝舞是多么令人追忆怀恋的啊。③谁家句：谓当年自家于此除夜曾刻烛静待新春的到来。谁家，哪一家，此处指自家。刻烛，在蜡烛上刻度数，点燃时以计时间。④竹叶二句：意谓竹叶青酒喝尽了，人人头饰采燕，个个兴高采烈，灯烛熄了，那灯蕊仿佛是一条条颤动的金虫。竹叶，指竹叶酒。采燕，旧俗于立春时剪彩绸为燕子形，饰于头上。九枝灯，一干九枝的烛灯。灺（xiè），熄灭。⑤风流句：端合，应该、应当。倚天公，依靠老天爷。此谓风流应是自然天成，非人力能所为的。

浣溪沙·庚申除夜赏析

此篇描绘了除夜的贵族之家守岁的情景，同时也隐约地表达了深隐的怀恋之情意。情寓于景，清空而灵动。

除夜原文翻译及赏析2

除夜作

旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？

故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。

古诗简介

《除夜作》是唐代高适的一首七言绝句，此诗写除夕之夜，游子家人两地相思之情，深思苦调，委曲婉转，感人肺腑。诗精练含蓄，故前人谓此诗：“添著一语不得。’’用语质朴浅近而寓情深微悠远。过年意味着又增加了一岁。天天向上的小朋友往往急于长大，已过中年的人则很可能痛感白己正在走向衰老——他们对此事都比较计较，当然有兴高采烈与感慨系之之不同。高适这首诗将这两方面结合起来写，“年味”很足，传诵极广。

翻译/译文

我独自在旅馆里躺着，寒冷的灯光照着我，久久难以入眠。是什么事情，让我这个游客的心里变得凄凉悲伤？故乡的人今夜一定在思念远在千里之外的我；我的鬓发已经变得斑白，到了明天又是新的一年。

注释

①除夜：除夕之夜。

②客心：自己的心事。转：变得。凄然：凄凉悲伤。

③霜鬓：白色的鬓发。明朝（zhāo）：明天。

赏析/鉴赏

除夕之夜，传统的习惯是一家欢聚，“达旦不眠，谓之守岁”（《风土记》）。诗题《除夜作》，本应唤起作者对这个传统佳节的美好记忆，然而这首诗中的除夕夜却是另一种情景。

诗的开头就是“旅馆”二字，看似平平，却不可忽视，全诗的感情就是由此而生发开来的。这是一个除夕之夜，诗人眼看着外面家家户户灯火通明，欢聚一堂，而他却远离家人，身居客舍。两相对照，诗人触景生情，连眼前那盏同样有着光和热的灯，也变得“寒”气袭人了。“寒灯”二字，渲染了旅馆的清冷和诗人内心的凄寂。除夕之夜，寒灯只影，诗人难于入眠，而“独不眠”又会想到一家团聚，其乐融融的守岁景象，这更让诗人内心难耐。所以这一句看上去是写眼前景、眼前事，但是却处处从反面扣紧诗题，描绘出一个孤寂清冷的意境。第二句“客心何事转凄然”，这是一个转承的句子，用提问的形式将思想感情更明朗化，因身在客中，故称“客”。诗中问道：“是什么使得客人心里面变得凄凉悲伤？”原因就是他身处除夕之夜。晚上那一片浓厚的除夕气氛，把诗人包围在寒灯只影的客舍之中，他的孤寂凄然之感便油然而生了。此句中“转凄然”三个字写出了在除夕之夜，作者单身一人的孤苦；对千里之外故乡亲人的思念；以及对时光流逝之快的感叹。

诗中写完一二句后，诗人似乎要倾吐他此刻的心绪了，可是，他却又撇开自己，从远方的故乡写来：“故乡今夜思千里。”“故乡”，是借指故乡的亲人；“千里”，借指千里之外的诗人自己。其实，这也正是“千里思故乡”的一种表现。诗人并没有直接表达对故乡的思念，而是表达的更加含蓄委婉。

“霜鬓明朝又一年”，“今夜”是除夕，所以明朝又是一年了，由旧的一年又将“思”到新的一年，这漫漫无边的思念之苦，又要为诗人增添新的白发。清代沈德潜评价说：“作故乡亲友思千里外人，愈有意味。”（《唐诗别裁》）之所以“愈有意味”，就是因为诗人巧妙地运用“对写法”，把深挚的情思抒发得更为婉曲含蕴。这在古典诗歌中也是一种常见的表现手法，如杜甫的《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。”诗中写的是妻子思念丈夫，其实恰恰是诗人自己感情的折射。

明代胡应麟认为，绝句“对结者须意尽。如……高达夫‘故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年’，添著一语不得乃可”（《诗薮·内编》卷六）。所谓“意尽”，是指诗意的完整；所谓“添著一语不得”，也就是指语言的精炼。“故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年”，正是把双方思之久、思之深、思之苦，集中地通过除夕之夜抒写出来了，完满地表现了诗的主题思想。因此，就这首诗的高度概括和精炼含蓄的特色而言，已经收到了“意尽”和“添著一语不得”的艺术效果。

除夜原文翻译及赏析3

旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然。

故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。

翻译

旅馆里透着凄冷的灯光，映照着那孤独的迟迟不能入眠的客人。这孤独的旅人是为了什么事情而倍感凄然呢？

故乡的人今夜一定在思念远在千里之外的我；我的鬓发已经变得斑白，到了明天又新增一岁。

注释

客心：自己的心事。

转：变得。

凄然：凄凉悲伤。

霜鬓：白色的鬓发。

明朝：明天。

译文二

住在客栈里，独对残灯，睡不着觉。不知什么缘故，诗人的心情变得十分凄凉悲伤。

在这除夕之夜，想象故乡人思念千里之外的自己的情景，而明天又要增加一岁，新添不少白发啊。佳节思亲是常情，历来如此。但除夕之夜，“独不眠”、“转凄然”、“思千里”，还有一层意思：到了明天，就又增加一岁，包含了诗人年复一年老大无成的伤感。

创作背景

周勋初将此诗系于公元750年（天宝九载），根据是：“高适游踪虽广，然离梁宋而至远地，亦不过闽中、幽州、陇右、河西、剑南数地而已。高适至闽中时，年岁尚轻；次至幽州时，未及‘霜鬓’之年；至陇右、河西、剑南时，已甚得意，与此诗内容不合，故知此诗定作于第二次北上。”

赏析

高适素以边塞诗人著称，诗风浑厚雄放，这首《除夜作》却诗风平易自然，全诗没有一句生僻字句和华丽词藻，也没有塞外风景和异城奇观，都是浅近的口语，表达除夕夜的平常感受；却将他乡游子真实的感受写得淋漓尽致，感人肺腑。

“旅馆寒灯独不眠”，诗的首句所包涵的内容非常丰富而且启人联想，点明作者在除夕仍羁旅天涯，可以想见，诗人眼看着外面家家户户灯火通明，欢聚一堂，而自己却远离家人，身居客舍。两相对照，不觉触景生情，连眼前那盏散发光和热的灯，竟也变得“寒”气逼人了。“寒灯”二字，渲染了旅馆的清冷和诗人内心的孤寂。除夕之夜寒灯只影自然难于入眠，而“独不眠”自然又会想到一家团 聚，其乐融融的守岁的景象，那更是让人心情悲凉。因此这一句看上去是写眼前景、眼前事，但是却处处从反面扣紧诗题，创造出一个孤寂清冷的意境。

第二句“客心何事转凄然”，这是一个转承的句子，用提问的形式将思想感情更明朗化，因身在客中，故称“客”。诗中问道：“是什么使得客人心里面变得凄凉悲伤？”原因就是他身处除夕之夜。晚上那一片浓厚的除夕气氛，把诗人包围在寒灯只影的客舍之中，他的孤寂凄然之感便油然而生了。此句中“转凄然”三个字写出了在除夕之夜，作者单身一人的孤苦；对千里之外故乡亲人的思念；以及对时光流逝之快的感叹。

“故乡今夜思千里。”“故乡”，是借指故乡的亲人；“千里”，借指千里之外的诗人自己。意思是说：“故乡的亲人在这个除夕之夜定是在想念着千里之外的我，想着我今夜不知落在何处，想着我一个人如何度过今晚。”其实，这也正是“千里思故乡”的一种表现。诗人并没有直接表达对故乡的思念，而是表达的更加含蓄委婉。

“霜鬓明朝又一年”，“今夜”是除夕，所以明朝又是一年了，由旧的一年又将“思”到新的一年，这漫漫无边的思念之苦，又要在霜鬓增添新的白发。沈德潜说：“作故乡亲友思千里外人，愈有意味”。（《唐诗别裁》）之所以“愈有意味”，就是诗人巧妙地运用“对写法”，将深挚的情思抒发得更为曲折含蕴。这三、四两句是对一、二两句的回答说明“独不眠”和“转凄然”的原因一是思乡心切，二是伤老大无成，岁月无情。

明代胡应麟认为，绝句“对结者须意尽。如……高达夫‘故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年’，添著一语不得乃可”（《诗薮·内编》卷六）。所谓“意尽”，是指诗意的完整；所谓“添著一语不得”，也就是指语言的精炼。“故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年”，正是把双方思之久、思之深、思之苦，集中地通过除夕之夜抒写出来了，完满地表现了诗的主题思想。因此，就这首诗的高度概括和精炼含蓄的特色而言，已经收到了“意尽”和“添著一语不得”的艺术效果。

除夜原文翻译及赏析4

除夜

迢递三巴路，羁危万里身。

乱山残雪夜，孤烛异乡人。

渐与骨肉远，转于僮仆亲。

那堪正飘泊，明日岁华新。

译文

跋涉在道路崎岖又遥远的三巴路上，客居在万里之外的`危险地方。四面群山下，残雪映寒夜，对烛夜坐，我这他乡之客。因离亲人越来越远，反而与书童和仆人渐渐亲近。真难以忍受在漂泊中度过除夕夜，到明天岁月更新就是新的一年。

注释

迢递：遥远貌。三巴：指巴郡、巴东、巴西，在今四川东部。

羁危：在艰险中羁旅漂泊。

“烛”：一作“独”。人：一作“春”。

转于：反与。僮仆：随行小奴。

飘：一作“漂”。

明日：指新年。岁华：岁月，年华。

赏析：

这首诗是诗人客居他地、除夕怀乡之作。诗人身在异乡，深感羁旅艰危。三、四两句写凄清的除夕夜景，渲染诗人落寞情怀。五、六两句写远离亲人，连僮仆也感到亲切，更表达出思乡之切。最后两句寄希望于新年，飘泊之感更烈，自然真切。全诗用语朴实，抒情细腻。离愁乡思，发泄无余。其中“渐与骨肉远，转于僮仆亲”一句，从王维《宿郑州》“他乡绝俦侣，孤案亲僮仆”化出。本诗作为“万里身”、“异乡人”的深绘，更加悲恻感人。

崔《除夜有感》：“迢递三巴路，羁危万里身。乱山残雪夜，孤烛异乡春。渐与骨肉远，转于僮仆亲。那堪正漂泊，明日岁华新？”读之如凉雨凄风飒然而至，此所谓真诗，正不得以晚唐概薄之。按崔此诗尚胜戴叔伦作。戴之“一年将尽夜，万里未归人。寥落悲前事，支离笑此身，”已自惨然，此尤觉刻肌砭骨。崔长短律皆以一气斡旋，有若口谈，真得张水部之深者。如“并闻寒雨多因夜，不得乡书又到秋”、“正逢摇落仍须别，不待登临已合悲”，皆本色语佳者。至《春夕》一篇，又不待言。

除夜原文翻译及赏析5

除夜太原寒甚

于谦〔明代〕

寄语天涯客，轻寒底用愁。

春风来不远，只在屋东头。

译文

请告诉居住在远方的朋友，天气虽有些我的寒冷，但不必为它发愁。春风吹来已经离我们不远，已经吹到了屋东头。

注释

除夜：除夕之夜，农历十二月最后一天的夜晚。太原：军镇名，又名三关镇。防区在今山西内长城以南，西起黄河，东抵太行山，在今山西省。寒甚：即甚寒，很寒冷。寄语：传话，告诉。天涯客：居住在远方的人。轻寒：轻我的寒冷。底用：何用，底，犹“何”，汉以来诗文中多用其义。屋东头：这里是说春天解冻的东风已经吹到屋东头。意思是春天已来得很近了。

赏析

《除夜太原寒甚》是诗人客居太原，除夕夜天寒难耐时有感而作。除夕之夜本该合家团聚，然而，诗人却栖身远方，又恰逢大寒，确实令人寂寞难熬。环境虽然极其艰苦，但是诗人在寒冬之时想到春天很快就要来到，希望“天涯客”不必忧愁，表现出他乐观向上的人生态度。

“寄语天涯客，轻寒底用愁”，出语却极为平淡。旧的一年过去了，诗人未能返回温暖的南方，与家人团圆。而是寄旅太原，滞留在寒冷的北方，在官舍度岁。远客在外，难免乡愁，况且旧年之中，诗人经受了诸多的艰难和劳累，但他鼓励自己和同僚说：“流落天涯的他乡之客们，不用为这一点轻微的寒冷发愁。句中的“轻寒”与诗题中的“寒甚”对比强烈，“寒甚”是客观的存在，“轻寒"却表现了诗人对严寒的藐视和对战胜困难的信心，诗人深知只有蔑视它，才能战胜它，以此鼓励友人，激励自己。

“春风来不远，只在屋东头“，指明前途，加强信心。和前两句有同样的鼓舞作用。在诗人眼中，尽管风寒冰坚，但除夜一过，新年即已开始，春天随之来临。温暖的春天，正孕育在残冬的严寒之中，和煦的春风很快就要吹遍大地。春风是那么逼近，似乎就在屋子的东头，只要侧耳倾听，即可捕捉到它那令人欢欣的声音。随着春风的来临，大地回暖，万木复苏，新的一年开始了。诗人迫不及待地盼望着春天的到来，期待着在新的一年里进一步舒展自己的抱负，建立新的功业。

《除夜太原寒甚》这一富于哲理意蕴和人生体悟的诗篇，深入浅出地告诉人们：像寒冷的天气不会长久一样，困难也只是一时的，应该振奋精神，看到困难后的光明前景。除夕虽然寒冷，诗人于谦又客居他乡，但是诗人却没有天涯游子常有的孤独和伤感，而是非常自信地告诉和自己有相同境况的天涯游子：“寒冷不足畏惧，春天即将来临。”最坏的日子都会过去，否极泰来，事物的发展趋势往往就是这样富有哲理。

这首诗写的是除夜的寒冷，读来却给人以春天的喜悦和暖意，诗中用象征的手法，表现了诗人不畏任何艰难困苦，蔑视严酷的恶劣气候，满怀信心地和恶劣环境进行斗争的乐观精神。诗的语言浅显，而寓意深刻。因此这首小诗有它的象征性，也含有一定的哲理，诗人以平白轻松的语气，抒发激越豪情，显示了诗人铮铮骨气与刚毅果敢的上进精神。

于谦

于谦（1398年5月13日－1457年2月16日），字廷益，号节庵，官至少保，世称于少保。汉族，明朝浙江杭州钱塘县人。因参与平定汉王朱高煦谋反有功，得到明宣宗器重，担任明朝山西河南巡抚。明英宗时期，因得罪王振下狱，后释放，起为兵部侍郎。土木堡之变后英宗被俘，郕王朱祁钰监国，擢兵部尚书。于谦力排南迁之议，决策守京师，与诸大臣请郕王即位。瓦剌兵逼京师，督战，击退之。论功加封少保，总督军务，终迫也先遣使议和，使英宗得归。天顺元年因“谋逆”罪被冤杀。谥曰忠肃。有《于忠肃集》。于谦与岳飞、张煌言并称“西湖三杰”。

除夜原文翻译及赏析6

原文：

浣溪沙·庚申除夜

清代：纳兰性德

收取闲心冷处浓，舞裙犹忆柘枝红。谁家刻烛待春风。

竹叶樽空翻采燕，九枝灯灺颤金虫。风流端合倚天公。

译文：

收取闲心冷处浓，舞裙犹忆柘枝红。谁家刻烛待春风。

在寒冷的除夕夜里把心里浓烈的思念收起，且看眼前那柘枝舞女的红裙，还像往年一样绚烂吗？想起自家当年在除夕夜里在蜡烛上刻出痕迹采等待新春的到来。

竹叶樽空翻采燕，九枝灯灺颤金虫。风流端合倚天公。

竹叶酒已经喝尽了，大家都在头上戴着彩绸做成的燕子来欢庆新年的到来。灯烛已经熄灭了，剩下的灯花仿佛一条条金虫在微微颤抖，如此风流快乐，全仗着天公的庇护啊。

注释：

收取闲心冷处浓，舞裙犹忆柘(zhè)枝红。谁家刻烛待春风。

柘枝：即柘枝舞。此舞唐代由西域传入内地，初为独舞，后演化为双人舞，宋时发展为多人舞。谁家：哪一家，此处指自家。刻烛：在蜡烛上刻度数，点燃时以计时间。

竹叶樽(zūn)空翻采燕，九枝灯灺(xiè)颤金虫。风流端合倚天公。

竹叶：指竹叶酒。采燕：旧俗于立春时剪彩绸为燕子形，饰于头上。九枝灯：一干九枝的烛灯。灺，熄灭。金虫：比喻灯花。端：真。合：应该，应当。

赏析：

上片写年末岁尾，各家皆翘首以待新春第一个黎明的到来。“收取闲心冷处浓”，开篇第一句话就奠定了本词的感情基调：在寒冷的除夕夜里本应该抛开所有，放下一切，静心等待，但浓郁的闲情却是冷处偏浓。在一片本应该繁花着锦的情境中，纳兰却似有一种无言的忧伤。“舞裙犹忆柘枝红”，此情此景让纳兰回忆起了当年观看柘枝舞的情景，气氛热烈，婀娜婉转。“谁家刻烛待春风”，想起自家当年在除夕夜里在蜡烛上刻出痕迹采等待新春的到来，在文人墨客的眼中，这就是十分风雅的事情了。这两句看似是回忆，却也道出了纳兰在除夕夜的一种怀念往昔生活的心情。

下片写守岁时的场景。富贵人家的除夕夜别有一派富贵景象：“竹叶樽空翻采燕，九枝灯灺颤金虫”，竹叶酒喝尽了，头戴采燕装饰的人们欢歌笑语，兴高采烈。九枝灯即将燃尽，余光之中贵妇们头上的金虫头饰与摇曳的烛光交相辉映，熠熠生辉。这两句用酒杯、彩燕和灯几种意象来衬托除夕夜的热闹，反映出整个除夕夜的欢腾的情景。这两句还是对仗句。“竹叶樽”对“九枝灯”，“空”对“灺”，“翻彩燕”对“颤金虫”，很是工整，这些丰满的意象烘托出了除夕的喜庆气氛。在这样风流快活的场景中，纳兰是沉默的，冷峻的，“风流端合倚天公”，要成为与前贤比肩的“风流人物”，去建功立业，却只能赖天公庇佑，非人力所能强求，这句也表明了纳兰对当年逍遥自在生活的无限回忆。

通篇来看，这首词写的是纳兰对往年除夕的回忆，词中着力描写了柘枝舞和舞女的美妙风流，也深隐地表达了自己对往昔生活的怀念之情。全词情寓于景，清空而灵动。

除夜原文翻译及赏析7

除夜对酒赠少章

岁晚身何托，灯前客未空。

半生忧患里，一梦有无中。

发短愁催白，颜衰酒借红。

我歌君起舞，潦倒略相同。

古诗简介

《除夜对酒赠少章》是宋代陈师道的一首五言律诗，作于宋哲宗元祐元年（1086年）除夕。头两句写自己除夜孤单，有客来陪，自感十分快慰。中间四句回忆自己半生穷愁，未老已衰。结尾两句与开首呼应，由于主客潦倒略同，同病相怜，于是一人吟诗，一人踏歌起舞。诗中体现了诗人不幸的遭遇和愁苦的心境，也体现了诗人对理想执着追求的精神。诗作格律严整，对仗精彩，被清朝文人纪昀评价为：“神力完足，斐然高唱，不但五六佳也。”诗中第五、六句“发短愁催白，颜衰酒借红”，被誉为名联。

翻译/译文

一年将尽，这身子将向何处寄托？灯下的客人，事业理想却未落空。我的前半生均在忧患里度过，仿佛一场梦在现实与幻境中。忧愁烦恼催短催白了头发，憔悴的容颜凭借酒力发红。我唱起歌来，你且跳起舞，我俩潦倒的景况大致相同。

注释

①少章：名秦觏，字少章，北宋著名词人秦观之弟，与诗人交往颇密。

②岁晚：一年将尽。

③未空：（职业、事业）没有落空（即言“有了着落”）。

④有：指现实。无：指梦境。

⑤酒借红：即是“借酒红”的例装。

⑥潦倒：颓衰，失意。

创作背景

据史传记载，陈师道早年受业于曾巩，得到器重。宋神宗元丰四年（1081年），曾巩推荐他作为自己的助手参与修史，但朝廷以他是未做官的“白衣”而拒绝了。元丰六年（1083年），曾巩去世。此时，诗人虽先后又结识了苏轼、张耒等人，但生活一直无着，甚至贫穷得无力养家，妻子和三儿一女只得随他的岳父郭概去了四川，而他只得孤苦零丁，独自一人生活。陈师道一生清贫，有时经日断炊，直至宋哲宗元祐元年（1087年），才由苏轼荐任徐州教授。

此诗似作于任职前头一年宋哲宗元祐元年（1086年）的除夕。这一年秦觏与诗人同在京师，交往密切。除夕之夜，诗人置酒待客，与朋友们一起开怀畅饮。正当酒酣耳热之际，诗人却想起了自己的遭遇。于是趁着酒兴，发发牢骚，把满肚皮的不合时宜对朋友倾泄一番，希望这样能让自己过得心情舒畅一点。

赏析/鉴赏

作品赏析

这首诗写除夕之夜，主客潦倒略同，同病相怜，于是一人吟诗，一人踏歌起舞，以互慰寂寞、穷愁，表现了两人相濡以沫的深厚友谊，写得情真意切，凄婉动人。

诗一开头，便直言不讳地和盘端出诗人的牢骚和不平：“岁晚身何托？灯前客未空。”明亮的油灯前，客人们正在兴高采烈地喝酒猜拳。这些客人们大都已得到了一官半职，生活有了着落，所以他们是那样无忧无虑。而诗人这一年又过去了，依然像无根的浮萍，随风飘荡，无所依托。除夕之夜，本应合家团聚，可妻子儿女却在远方，难以相见；一年终了，诗人托身何处仍无结果，心中感到抑郁不平。

“半生忧患里，一梦有无中。”这一年，诗人已三十四岁。古人说：“三十而立。”而诗人的半辈子却在忧患中度过，虽有才华，却无处施展；虽有抱负，却无法实现，只好在梦中寻求理想，寻求安慰。可梦境和现实截然相反。“有”，是指梦境，“无”，是指现实。梦中，抱负有地方施展，理想有可能实现，还有欢笑、有团圆、有衣食、有房舍……应有尽有；而现实中却一无所有。

“发短愁催白，颜衰酒借红。”严酷无情的现实粉碎了诗人美好的梦幻。眼见光阴流逝，愁白了头。这里说“发短愁催白”，他的头上不一定真有白发；说“颜衰酒借红”，他的颜面也不一定真的如此衰老。诗人这年才刚刚三十出头，在作于同年的《次韵答邢居实》中，诗人也说：“今代贵人须白发，挂冠高处未宜弹。”王直方以为“元祐（指1086-1094）中多用老成”，所以苏轼、陈师道、秦观皆有“白发”句（《王直方诗话》）。诗人此写愁催白发，酒助红颜，无非是表示愁之深、心之苦罢了。杜甫、白居易、苏轼、郑谷等人都曾写过类似的诗句，但诗人此联在前人的基础上有所发展，对仗更工整，且恰如其分地表现了诗人当时的窘况，带上了他个人特有的主观色彩。

“我歌君起舞，潦倒略相同。”愁不能胜，苦不堪言，满腹牢骚，无人诉说。座中只有当时也是“布衣”的秦少章与诗人遭遇处境略同，可以作为他的知音了。所以在发泄了一肚子的不平之气后，诗人和秦少章一起唱和，两个“潦倒略相同”的人，用歌声来排遣满腹愁绪。这一晚是除夕之夜，他们只希望来年再努力了。全诗针对题目收住，把前面的意思放开，在低沉压抑的气氛中透露出一丝亮光，却正衬出诗人无可奈何的心情。

诗中体现了诗人不幸的遭遇和愁苦的心境，也体现了诗人那种对理想执着追求的精神。诗人并非仅仅哀叹时光的流逝，他做梦也希望能一展平生抱负，他为理想不能实现而郁郁不乐，而愤愤不平。此诗正是他的一曲高唱，情词奔骤、意气挥霍。

名家点评

《王直方诗话》评颈联：“无已初出此一联，大为诸公所称赏”。

胡仔《苕溪渔隐丛话》后集卷二评颈联：“以一联名世者”。

纪昀《瀛奎律髓刊误》卷十六评价说：“神力完足，斐然高唱，不但五六佳也。”（《瀛奎律髓刊误》卷十六）

除夜原文翻译及赏析8

原文：

翦红情，裁绿意，花信上钗股。

残日东风，不放岁华去。

有人添烛西窗，不眠侵晓，笑声转、新年莺语。

旧尊俎。

玉纤曾擘黄柑，柔香系幽素。

归梦湖边，还迷镜中路。

可怜千点吴霜，寒销不尽，又相对、落梅如雨。

译文

剪一朵红花，载着春意。精美的花和叶，带着融融春意，插在美人头上。斜阳迟迟落暮，好像要留下最后的时刻。窗下有人添上新油，点亮守岁的灯火，人们彻夜不眠，在笑语欢声中，共迎新春佳节。回想旧日除夕的宴席，美人白暂的纤手曾亲自把黄桔切开。那温柔的芳香朦胧，至今仍留在我的心中。我渴望在梦境中回到湖边，那湖水如镜，使人留连忘返，我又迷失了路径，不知处所。可怜吴地白霜染发点点如星，仿佛春风也不能将寒霜消融，更何况斑斑发发对着落梅如雨雪飘零。

注释

除夜：除夕。立春：周密《武林旧事》说：“立春前一日，临安府进大春牛，用五色丝彩杖鞭牛，掌管予造小春牛数十，饰彩幡雪柳……是月后苑办造春盘供进，及分赐……翠缕、红丝、金鸡、玉燕，备极精巧。”

红情、绿意：剪彩为红花绿叶，即春幡，可以戴在头上。

花信：花信风的简称，犹言花期。

钗股：花上的枝权。

残日：指除岁。

侵晓：指天亮。

新年莺语：杜甫诗：“莺入新年语。”

尊俎：古代盛酒肉的器具。俎：砧板。

玉纤擘黄柑：玉纤，如玉般的纤手，妇女手指；擘黄柑，剖分水果。擘（bāi）：分开，同“掰”。

幽素：幽美纯洁的心地。

镜中路：湖水如镜。

吴霜：指白发。李贺《还自会吟》：“吴霜点归发。”

赏析：

【评解】

这首词扣紧“除夜立春”，咏怀节日，更抒发怀人之情。

上片写家人除夕守岁以及迎接新春之乐。剪红裁绿，西窗添烛，笑声莺语，迎接新年。下片写立春所用之春盘黄柑，曾是伊人置办，如今春已归来，而伊人不见，相思成梦，眼前惟有落梅成阵。全词构思精巧，委婉含蓄，为古今读者所称赏。

【集评】

彭孙遹《金粟词话》：余独爱梦窗《除夕立春》一阕，兼有天人之巧。

许昂霄《词综偶评》：换头数语，指春盘彩缕也。“归梦”二句从“春归在客先”想出。

陈廷焯《白雨斋词话》：“上”字婉细。

陈洵《海绡说词》：前阕极写人家守岁之乐，全为换头三句追摄远神，与“新腔一唱双金斗”一首同一机杼，彼之“何时”，此之“旧”字，皆一篇精神所注。

赏析

“每逢佳节倍思亲”，这是人之常情。除夕，恰恰又逢立春，浪迹异乡的游子，心情之难堪，正是“一年将尽夜，万里未归人”。这首词上片极为烘托节日的欢乐气氛，从而反衬自己的凄苦。

先写立春。“剪红情，裁绿意，花信上钗股。”“红情”、“绿意”指红花、绿叶。赵彦昭《奉和对圣制立春日侍宴内殿出剪彩花应制》诗：“花随红意发，叶就绿情新”。花信，指花信风，应花期而来的风。立春，人们剪好红花绿叶，作成春幡，插鬓戴发，以应时令。春风吹钗股，象是吹开了满头花朵。“花信上钗股”，着一“上”字，运笔细腻，可与温飞卿词“玉钗头上风”（《菩萨蛮》）媲美，似比辛稼轩词“美人头上，袅袅春幡”（《汉宫春》）更显风流。

再写除夕守岁。“残日东风，不放岁华去。”夕阳亦像人一样，对即将逝去的一年恋恋不舍，不肯轻易落山，同时东风又带来了春的讯息，给人新的希望。这两句已有除旧迎新之意，切合“除夜立春”的题意。

“放”用字尤其贴切，显示出梦窗炼字的功夫。“有人添烛西窗，不眠侵晓，笑声转、新年莺语。”终于，除夕之夜降临，守岁的人们彻夜不眠，剪烛夜话，笑声不绝，在莺啼声中迎来了新春的清晨。“新年莺语”，援用杜甫“莺入新年语”（《伤春》）诗意。

以上的一切，欢欢喜喜，均为客居他乡者的耳闻目睹，其人心境之孤寂愁苦，自在不言中了。周围的热闹与欢乐更加反衬出作者的寂寞和哀伤，而且使这份寂寞的哀伤更让人难以承受。这位客居、有家难归的人，失去了与亲人团圆之乐，真是“花无人戴，酒无人劝，醉也无人管”（无名氏《青玉案》）啊。

上片渲染了浓厚的节日气氛，不能不唤起下片对温馨家庭生活的回忆。陈洵评此词云：“前阕极写人家守岁之乐，全为换头三句追摄远神。”（《海绡说词》）换头云：“旧尊俎，玉纤曾擘黄柑，柔香系幽素。”尊俎：古代盛酒肉的器皿，借指宴席。词人仿佛回到了昔日除夕之夜的家宴上，美人用纤纤玉手为自己破开黄橙，那幽香似乎还萦绕在周围。回忆及此，当然别是一番滋味。上片以景之可喜反衬处境之可悲，人之欢乐反衬己之愁苦，此处又以昔之温馨反衬今之凄苦。

对往事的追忆、神往，终于走进了梦境。而相隔既久，山水迢递，过去的美好回忆，连梦中也难以追寻了：“归梦湖边，还迷境中路。”湖水如镜，梦影朦胧，难觅归路。往事散如轻烟，徒增无穷怅惘而已。往事如烟，而今，与谁相对呢？“可怜千点吴霜，寒销不尽，又相对、落梅如雨。”吴霜，用李贺《还自会稽歌》字面：“吴霜点归鬓。”如今是春风吹融了冰雪，可是永远不能销去飞上鬓角的寒霜，已经够可悲的了；更何况，落梅如雨，斑斑白发与点点白梅相对，这岂不令人凄绝！杜甫咏梅诗意：“江边一树垂垂发，朝夕催人自白头。”与此词意趣相一致。

梦窗此词委曲含蓄，欲藏还露，颇得清真风神，而其抒情笔触又了然可寻。吴梅论梦窗词云：“貌观之，雕缋满眼，而实有灵气行乎其间。细心吟绎，觉味美于方回，引人入胜，既不病其晦涩，亦不见其堆垛。”（《词学通论》）自是研讨有得之言。真情实感是艺术的生命。有真情流贯其间，则无论表现为何种形式与风格，都有其动人之处。此词后半，愈来愈奇。

“归梦湖边，还迷镜中路”，意境的幽深冷峭，词中少见，唯白石名句“淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管”（《踏莎行》），可与比照。歇拍处，情意的痛切，设想的妙巧，堪与东坡咏榴花词“若待得君来向此，花前对酒不忍触。共粉泪、两簌簌（《贺新郎》）前后相映生辉。

除夜原文翻译及赏析9

祝英台近·除夜立春

翦红情，裁绿意，花信上钗股。残日东风，不放岁华去。有人添烛西窗，不眠侵晓，笑声转、新年莺语。

旧尊俎。玉纤曾擘黄柑，柔香系幽素。归梦湖边，还迷镜中路。可怜千点吴霜，寒销不尽，又相对、落梅如雨。

翻译

剪一朵红花，载着春意。精美的花和叶，带着融融春意，插在美人头上。斜阳迟迟落暮，好像要留下最后的时刻。窗下有人添上新油，点亮守岁的灯火，人们彻夜不眠，在笑语欢声中，共迎新春佳节。

回想旧日除夕的宴席，美人白暂的纤手曾亲自把黄桔切开。那温柔的芳香朦胧，至今仍留在我的心中。我渴望在梦境中回到湖边，那湖水如镜，使人留连忘返，我又迷失了路径，不知处所。可怜吴地白霜染发点点如星，仿佛春风也不能将寒霜消融，更何况斑斑发发对着落梅如雨雪飘零。

注释

花信：花信风的简称，犹言花期。

钗股：花上的枝权。

残日：指除岁。

侵晓：指天亮。

新年莺语：杜甫诗：“莺入新年语。”

尊俎：古代盛酒肉的器具。

俎：砧板。

玉纤擘黄柑：玉纤，妇女手指；擘黄柑，剖分水果。

擘：分开，同“掰”。

幽素：幽美纯洁的心地。

镜中路：湖水如镜。

吴霜：指白发。

赏析二

“每逢佳节倍思亲”，这是人之常情。除夕，恰恰又逢立春，浪迹异乡的游子，心情之难堪，正是“一年将尽夜，万里未归人”。这首词上片极为烘托节日的欢乐气氛，从而反衬自己的凄苦。

先写立春。“剪红情，裁绿意，花信上钗股。”“红情”、“绿意”指红花、绿叶。赵彦昭《奉和对圣制立春日侍宴内殿出剪彩花应制》诗：“花随红意发，叶就绿情新”。花信，指花信风，应花期而来的风。立春，人们剪好红花绿叶，作成春幡，插鬓戴发，以应时令。春风吹钗股，象是吹开了满头花朵。“花信上钗股”，着一“上”字，运笔细腻，可与温飞卿词“玉钗头上风”（《菩萨蛮》）媲美，似比辛稼轩词“美人头上，袅袅春幡”（《汉宫春》）更显风流。

再写除夕守岁。“残日东风，不放岁华去。”夕阳亦像人一样，对即将逝去的一年恋恋不舍，不肯轻易落山，同时东风又带来了春的讯息，给人新的希望。这两句已有除旧迎新之意，切合“除夜立春”的题意。“放”用字尤其贴切，显示出梦窗炼字的功夫。

“有人添烛西窗，不眠侵晓，笑声转、新年莺语。”终于，除夕之夜降临，守岁的人们彻夜不眠，剪烛夜话，笑声不绝，在莺啼声中迎来了新春的清晨。“新年莺语”，援用杜甫“莺入新年语”（《伤春》）诗意。

以上的一切，欢欢喜喜，均为客居他乡者的耳闻目睹，其人心境之孤寂愁苦，自在不言中了。周围的热闹与欢乐更加反衬出作者的寂寞和哀伤，而且使这份寂寞的哀伤更让人难以承受。这位客居、有家难归的人，失去了与亲人团圆之乐，真是“花无人戴，酒无人劝，醉也无人管”（无名氏《青玉案》）啊。

上片渲染了浓厚的节日气氛，不能不唤起下片对温馨家庭生活的回忆。陈洵评此词云：“前阕极写人家守岁之乐，全为换头三句追摄远神。”（《海绡说词》）

换头云：“旧尊俎，玉纤曾擘黄柑，柔香系幽素。”尊俎：古代盛酒肉的器皿，借指宴席。词人仿佛回到了昔日除夕之夜的家宴上，美人用纤纤玉手为自己破开黄橙，那幽香似乎还萦绕在周围。回忆及此，当然别是一番滋味。上片以景之可喜反衬处境之可悲，人之欢乐反衬己之愁苦，此处又以昔之温馨反衬今之凄苦。

对往事的追忆、神往，终于走进了梦境。而相隔既久，山水迢递，过去的美好回忆，连梦中也难以追寻了：“归梦湖边，还迷境中路。”湖水如镜，梦影朦胧，难觅归路。往事散如轻烟，徒增无穷怅惘而已。

往事如烟，而今，与谁相对呢？“可怜千点吴霜，寒销不尽，又相对、落梅如雨。”吴霜，用李贺《还自会稽歌》字面：“吴霜点归鬓。”此时是春风吹融了冰雪，可是永远不能销去飞上鬓角的寒霜，已经够可悲的了；更何况，落梅如雨，斑斑白发与点点白梅相对，这岂不令人凄绝！杜甫咏梅诗意：“江边一树垂垂发，朝夕催人自白头。”与此词意趣相一致。

梦窗此词委曲含蓄，欲藏还露，颇得清真风神，而其抒情笔触又了然可寻。吴梅论梦窗词云：“貌观之，雕缋满眼，而实有灵气行乎其间。细心吟绎，觉味美于方回，引人入胜，既不病其晦涩，亦不见其堆垛。”（《词学通论》）自是研讨有得之言。真情实感是艺术的生命。有真情流贯其间，则无论表现为何种形式与风格，都有其动人之处。此词后半，愈来愈奇。

“归梦湖边，还迷镜中路”，意境的幽深冷峭，词中少见，唯白石名句“淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管”（《踏莎行》），可与比照。歇拍处，情意的痛切，设想的妙巧，堪与东坡咏榴花词“若待得君来向此，花前对酒不忍触。共粉泪、两簌簌（《虞美人》）前后相映生辉。

简评

这是节日感怀、畅抒旅情之作。时值除夜，又是立春，一年将尽，新春已至，而客里逢春，未免愁寂，因写此词。上片写除夕之夜“守岁”的欢乐。下片写对情人的思念，追忆旧日和情人共聚，抒写旧事如梦的怅恨。“归梦”以写相思，“湖边”乃词人与情侣幽约之地，梦归湖边，一片湖光如镜，幻境恍惚，没有寻到情侣，反而迷失了离魂的归路，传达出词人一片失落的怅惘。全词以眼前欢乐之景，回忆中往日之幸福突出现境的孤凄感伤鲜明，笔致婉曲，深情感人。

创作背景

除夕，恰恰又逢立春，浪迹异乡的游子，心情之难堪，正是“一年将尽夜，万里未归人”。这首词即是吴文英于除夕日有感而作。查吴文英生平后期，只宋宝四年（1256年）年正月初一为立春之日。“除夜立春”相合，故此词当系于是年。

赏析一

除夕恰遇立春，真非常有之事。本应颇感无限喜悦，可是对于客中的游子来说，所引发的却是无限感伤。此词上阕开头写立春日，姑娘们戴上花，显示出百花将开的消息。四、五两句对于除夕夜又是立春日也发出喜悦的一笑。“有人”以下三句写人们在欢笑中迎来新年。下阕第一句“旧尊俎”为追忆。主人公缅怀佳人除夕夜与己分享黄柑的细节，但当年良辰毕竟早已如梦，以下又是写景。“千点吴霜”乃是词人“两鬓清霜”的夸张性写照，它将景物描写与肖像描写结合在一起。“落梅如雨”也是写景抒情，情景交融，给人留下怅远而又迷蒙的审美感受。

除夜原文翻译及赏析10

迢递三巴路，羁危万里身。乱山残雪夜，孤烛异乡人。

渐与骨肉远，转於僮仆亲。那堪正飘泊，明日岁华新。

古诗简介

在异乡又值除夕，羁危万里，乱山残雪，将这种苦情一层层推进。因为无法与亲人们一同迎接新年，和僮仆就分外亲切，为除夕增添了一些欢乐。

翻译/译文

巴郡巴东巴西，离家多么遥远；漂泊在这艰险之地，真难容身。

山峦错落，大雪下到更残漏尽；孤烛一支，彻夜伴我异乡客人。

我与骨肉亲眷，不觉渐离渐远；只有身边僮仆，跟我越来越亲。

漂泊生涯之苦，怎么经受得了？除夕一过，明日又是新年新春。

注释

迢递：遥远貌。三巴：指巴郡、巴东、巴西，在今四川东部。

羁危：在艰险中羁旅漂泊。

“烛”：一作“独”。人：一作“春”。

转於：反与。僮仆：随行小奴。

飘：一作“漂”。

明日：指新年元旦。岁华：岁月，年华。

赏析/鉴赏

这首诗是诗人客居他地、除夕怀乡之作。诗人身在异乡，深感羁旅艰危。三、四两句写凄清的除夕夜景，渲染诗人落寞情怀。五、六两句写远离亲人，连僮仆也感到亲切，更表达出思乡之切。最后两句寄希望于新年，飘泊之感更烈，自然真切。全诗用语朴实，抒情细腻。离愁乡思，发泄无余。其中“渐与骨肉远，转于僮仆亲”一句，从王维《宿郑州》“他乡绝俦侣，孤案亲僮仆”化出。本诗作为“万里身”、“异乡人”的深绘，更加悲恻感人。

崔《除夜有感》：“迢递三巴路，羁危万里身。乱山残雪夜，孤烛异乡春。渐与骨肉远，转于僮仆亲。那堪正漂泊，明日岁华新？”读之如凉雨凄风飒然而至，此所谓真诗，正不得以晚唐概薄之。按崔此诗尚胜戴叔伦作。戴之“一年将尽夜，万里未归人。寥落悲前事，支离笑此身，”已自惨然，此尤觉刻肌砭骨。崔长短律皆以一气斡旋，有若口谈，真得张水部之深者。如“并闻寒雨多因夜，不得乡书又到秋”、“正逢摇落仍须别，不待登临已合悲”，皆本色语佳者。至《春夕》一篇，又不待言。

除夜原文翻译及赏析11

原文：

旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然。

故乡今夜思千里，愁鬓明朝又一年。

译文

旅馆里透着凄冷的灯光，映照着那孤独的迟迟不能入眠的客人。这孤独的旅人是为了什么事情而倍感凄然呢？

故乡的人今夜一定在思念远在千里之外的我；我的鬓发已经变得斑白，到了明天又新增一岁。

住在客栈里，独对残灯，睡不着觉。不知什么缘故，诗人的心情变得十分凄凉悲伤。

在这除夕之夜，想象故乡人思念千里之外的自己的情景，而明天又要增加一岁，新添不少白发啊。

注释

除夜：除夕之夜。

客心：自己的心事。转：变得。凄然：凄凉悲伤。

霜鬓：白色的鬓发。

明朝（zhāo）：明天。

赏析：

佳节思亲是常情，历来如此。但除夕之夜，“独不眠”、“转凄然”、“思千里”，还有一层意思：到了明天，就又增加一岁，包含了诗人年复一年老大无成的伤感。

除夕之夜，传统的习惯是一家欢聚，“达旦不眠，谓之守岁”（《风土记》）。诗题《除夜作》，本应唤起人们对这个传统佳节的很多欢乐的记忆和想象的，然而这首诗中的除夜却是另一种情景。

诗的开头就是“旅馆”二字，看似平平，却不可忽视，全诗的感情就是由此而生发开来的。这是一个除夕之夜，诗人眼看着外面家家户户灯火通明，欢聚一堂，而自己却远离家人，身居客舍。两相对照，不觉触景生情，连眼前那盏同样有着光和热的灯，竟也变得“寒”气袭人了。“寒灯”二字，渲染了旅馆的清冷和诗人内心的凄寂。寒灯只影自然难于入眠，更何况是除夕之夜！而“独不眠”自然又会想到一家团聚，其乐融融的守岁的景象，那更是叫人难耐。所以这一句看上去是写眼前景、眼前事，但是却处处从反面扣紧诗题，描绘出一个孤寂清冷的意境。第二句“客心何事转凄然”，这是一个转承的句子，用提问的形式将思想感情更明朗化，从而逼出下文。“客”是自指，因身在客中，故称“客”。竟是什么使得诗人“转凄然”呢？当然还是“除夜”。晚上那一片浓厚的除夕气氛，把自己包围在寒灯只影的客舍之中，那孤寂凄然之感便油然而生了。

诗完一二句后，似乎感到诗人要倾吐他此刻的心绪了，可是，却又撇开自己，从对面写来：“故乡今夜思千里。”“故乡”，是借指故乡的亲人；“千里”，借指千里之外的自己。那意思是说，故乡的亲人在这个除夕之夜定是想念着千里之外的我，想着我今夜不知落在何处，想着我一个人如何度过今夕……其实，这也正是“千里思故乡”的一种表现。“霜鬓明朝又一年”，“今夜”是除夕，所以明朝又是一年了，由旧的一年又将“思”到新的一年，这漫漫无边的思念之苦，又要在霜鬓增添新的白发。沈德潜说：“作故乡亲友思千里外人，愈有意味”。（《唐诗别裁》）之所以“愈有意味”，就是诗人巧妙地运用“对写法”，把深挚的情思抒发得更为婉曲含蕴。这在古典诗歌中也是一种常见的表现手法，如杜甫的《月夜》：“今夜觞州月，闺中只独看。”诗中写的是妻子思念丈夫，其实恰恰是诗人自己感情的折光。

胡应麟认为绝句“对结者须意尽。如……高达夫‘故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年’。添著一语不得乃可”（《诗薮·内编》卷六）。所谓“意尽”，大概是指诗意的完整；所谓“添著一语不得”，也就是指语言的精炼。“故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年”，正是把双方思之久、思之深、思之苦，集中地通过除夕之夜抒写出来了，完满地表现了诗的主题思想。因此，就它的高度概括和精炼含蓄的特色而言，是可以说收到了“意尽”和“添著一语不得”和的艺术效果。（赵其钧）

除夜原文翻译及赏析12

花犯·谢黄复庵除夜寄古梅枝原文：

翦横枝，清溪分影，翛然镜空晓。小窗春到。怜夜冷孀娥，相伴孤照。古苔泪锁霜千点，苍华人共老。料浅雪、黄昏驿路，飞香遗冻草。

行云梦中认琼娘，冰肌瘦，窈窕风前纤缟。残醉醒，屏山外、翠禽声小。寒泉贮、绀壶渐暖，年事对、青灯惊换了。但恐舞、一帘胡蝶，玉龙吹又杳。

翻译：

⑴花犯：词牌名。双调，一百零二字，上片十句五仄韵，下片九句四仄韵。⑵黄复庵：吴文英友人。梦窗词集中提到黄复庵的还有《月中行·和黄复庵》和《倒犯·赠黄复庵》。⑶孀：一本作“霜”。⑷千点：一本作“痕饱”。⑸冻：一本作“冷”，一本作“暗”。

赏析：

此词作于写《倒犯·赠黄复庵》之后的除夕。在《倒犯·赠黄复庵》词中，梦窗已提到了复庵住宅旁有“梅坞”，这里紧接着就“寄”来梅枝。可知二首词创作于前后时间。

除夜原文翻译及赏析13

原文：

应诏赋得除夜

唐代：史青

今岁今宵尽，明年明日催。

寒随一夜去，春逐五更来。

气色空中改，容颜暗里回。

风光人不觉，已著后园梅。

译文：

今岁今宵尽，明年明日催。

寒随一夜去，春逐五更来。

气色空中改，容颜暗里回。

风光人不觉，已著后园梅。

注释：

今岁今宵尽，明年明日催。

寒随一夜去，春逐(zhú)五更来。

逐：追随。

气色空中改，容颜暗里回。

风光人不觉，已著(zhuó)后园梅。

风光：时光，春光。著：“着”的本字。附着，贴近。唐代皎然《寻陆鸿渐不遇》有“近种篱边菊，秋来未著花”句，“著花”一词意为长出花蕾或花朵。这里“著后园梅”采用此意。这两句诗的意思是，人们没有感觉到春光的到来，已催开了后园的梅花。

赏析：

这首诗虽是史青应诏之作，但写得俊逸平淡，真情朴质，十分具有感染力。

除夜原文翻译及赏析14

原文：

除夜野宿常州城外二首

[宋代]苏轼

行歌野哭两堪悲，远火低星渐向微。

病眼不眠非守岁，乡音无伴苦思归。

重衾脚冷知霜重，新沐头轻感发稀。

多谢残灯不嫌客，孤舟一夜许相依。

南来三见岁云徂，直恐终身走道途。

老去怕看新历日，退归拟学旧桃符。

烟花已作青春意，霜雪偏寻病客须。

但把穷愁博长健，不辞最后饮屠苏。

译文及注释：

译文

有人边行走边唱歌，有人在野外啼哭，两种声音都令我心中伤悲，远处的灯火夜空的疏星，渐渐地趋向暗淡低微。

病眼睡不着并非因着守岁，乡音无人为伴我苦苦地思归。

盖着几条被子双脚依旧冰冷，知道冬霜重满是寒气，刚洗过头发觉得轻松，却感知鬓发又已变稀。

多谢残灯并不将人嫌弃，孤舟中整夜里许我相伴相依。

来到江南见旧岁三度辞去，真怕终身要奔走在道路。

年纪老大怕看新的日历，辞官归乡准备学写旧的桃符。

自然景物已表露春天的意味，我这病客的胡须偏被霜雪找寻。

纵使穷愁潦倒但愿赢得此身长健，不怕轮到我最后一个把屠苏酒饮。

注释

野宿：住宿在郊外。

行歌：边行走边唱歌，借以抒发感情、表达意愿等。《晏子春秋·杂新十二》：“梁丘据左操瑟，右挈竽，行歌而出。”野哭：哭于郊外。

微：暗淡低微。

守岁：除夕习俗，熬夜迎接农历新年的到来。

乡音：家乡的口音。

重（chóng）衾（qīn）：多条被子。

沐（mù）：洗发。

“南来”句：苏轼于熙宁四年（1071年）冬到杭州通判任，至作此诗，已度过三个除夕。岁云徂（cú），谓年岁辞去。徂，往。

历日：这里指日历。

桃符：相传东海度朔山有大桃树，其下有神荼、郁垒二神，能食百鬼。故俗于农历元旦，用桃木板画二神于其新，悬于门户，以驱鬼避邪。五代后蜀始于桃符板新书写联语，其后改书于纸。

烟花：泛指春景。青春：春季。

博：赢得。长健：身体健康。

“不辞”句：古俗，正月初一家人先幼后长依次饮屠苏酒，见《荆楚岁时记》。宋洪迈《容斋续笔》卷二“岁旦饮酒”条云：“今人无日饮屠酥酒，自小者起，相传已久，然固有来处。后汉李膺、杜密以党人同系狱，值元日，于狱中饮酒，曰：‘正旦从小起。’《时镜新书》晋董勋云：‘正旦饮酒先从小者，何也？勋曰，俗以小者得岁，故先酒贺之，老者失时，故后饮酒。’”屠苏，酒名，也作“酴酥”、“屠酥”。

赏析：

第一首诗以悲情起句，遣词造句处处含悲。“野哭”、“病眼”、“苦思”、“霜重”、“残灯”、“孤舟”诸语，无不充满冷寂愁郁的色调，望而生悲。当然，诗人如此惆怅郁结是有特定的时空背景的。写作此诗时，正值除夕之夜。除夕是一年的终结，站在这个时间点上，不免让人心生岁月如流、人生易老之叹。苏轼说洗过头后，感到头轻发疏，就是这个意思，此其一。其二，除夕是合家团圆，共享天伦的最重要节日，但诗人却受命在外，远离故土，思乡之情、羁旅之意油然而生。其三，诗人彼时迁谪出京在杭州任职，是由于与改革派的王安石政见不合所致，命运多舛，仕途偃蹇的忧伤一直萦绕在他心头，一有机会就会喷薄而出。这种情怀在第二首诗中展露得更明显。万家合欢的除夕之夜，诗人独在异乡，饱受严寒，辗转难眠，触景生情，歌哭皆悲。不过，这首诗也不尽是悲情。末尾两句，诗人写他从残灯的一线光亮和小舟的一夜托身里，感受了一丝的温暖和美好，所以他要感谢它们，这就是苏轼的超迈之处了。这其实也是下文写自己的豁达乐观张本。

第二首主要写政治上的失意。首句“南来三见岁云徂”，三年之中，诗人虽然不断上陈己见，无奈与当权者多有不合，终不能回朝。诗人由此感叹恐怕自己一生都要在谪居在外，奔走宦途了。第三句写是年老心境：人老了，就不想看新的年历，怕勾起对年华流逝的伤感。第四句中诗人自比“旧桃符”。桃符是民间新年时悬于门户、用以辟邪的桃木，上面刻有传说能食鬼怪的神荼、郁垒二神的形象，一般是一年一换。“拟学旧桃符”暗指诗人要抛却不如意的仕途。这当然是一时之意。五六两句写自己的老态。而诗人以“老”、“病客”自称，实际上是就心境而言的，因为在年龄上他当时才38岁。末尾两句是全篇之眼。诗人一扫前面的郁闷，表示要用“穷”和“愁”换取长久的健康，要屠苏酒来迎新年。正月初一饮屠苏酒是一种习俗，饮用的顺序是自少至老。诗人说“不辞最后饮”，表明他不以岁月流逝为意，以豁达乐观待之。以此观照开篇，更见苏轼豪放旷达的情怀。

这两首诗是羁愁之文，构思精巧，落墨不俗，收束更是出人意表。诗人用笔老成，写景抒情，形象深致，曲折顿挫。

除夜原文翻译及赏析15

高阳台·除夜

朝代：宋朝

作者：韩疁

频听银签，重燃绛蜡，年华衮衮惊心。饯旧迎新，能消几刻光阴。老来可惯通宵饮，待不眠、还怕寒侵。掩清尊。多谢梅花，伴我微吟。

邻娃已试春妆了，更蜂腰簇翠，燕股横金。勾引东风，也知芳思难禁。朱颜那有年年好，逞艳游、赢取如今。恣登临。残雪楼台，迟日园林。

译文及注释：

译文

我难以入睡，频频倾听银签之声，又重新点起红烛，让屋室一片光明，突然想到年华飞逝，如东去流水，令我不觉心惊。告别旧岁，迎接新春，无需多久，新的一年又会来临。而今我年老体衰，怎能象往日那样通宵畅饮？想要等候新年不睡，又怕寒气难挡。我轻轻放下酒樽，致谢那梅花，陪伴着我私语低吟。邻家的姑娘已试穿春衣，美丽的发上戴着好看的头饰。蜂腰形的翡翠透明灵气，燕股形的宝钗嵌金光闪闪。春风引起人们的春情，也令人芳情难以幽禁。人地青春哪能年年美好，不妨尽情地游乐吧，趁着现在大好的光阴。好好地去享受生活，游览那些斜阳辉映的美丽景象吧。

注释

①高阳台：高唐之阳台，相传为楚怀王见神女处。

②银签：指更漏。

③绛蜡：指红蜡烛。

④衮衮：连续，此指时光匆匆。

⑤蜂腰：与下句“燕股”都为“邻娃”的节日装饰，剪裁为蜂为燕以饰鬓。

⑥翠：翠钿、即翡翠做的花，是妇女的装饰物。

⑦恣（zì）：随意，无拘束。

赏析：

除夜原文及翻译赏析 篇2

1 影视语言的特点与《少年派的奇幻漂流记》的中文字幕翻译

影视语言的特点在于其声画统一性、瞬时性、通俗性、无注性和艺术性。由于以上几个特性的存在, 从而产生了影视翻译的特殊要求。下面将从影视语言这几个特点的角度出发对《少年派的奇幻漂流记》的中文字幕翻译进行具体分析。

1.1 声画统一性

麻争旗教授在分析影视语言的声画统一的特点时指出, 影视作品中的语言不是独立存在的, 它是声画统一体中的有机组成部分。不论是配音脚本的翻译, 还是字幕翻译, 都具有不完整性。它们都受到语境的制约。也就是说, 影视剧的翻译要与故事、情节、画面、人物等要素紧密的联系起来。声画统一性决定了配音翻译的隐蔽性。因为配音是通过观众的“听”来判断译文的好坏, 译文就必须考虑观众的听觉效果。同时, 这一特点也决定了字幕翻译的特殊性, 字幕虽然是让读者观看, 但它与一般的阅读材料不同, 它要与人物的话语在节奏、长短、语气等方面吻合, 即也要对口型, 译文可以让读者在看的同时获得听的感觉。

1) Pi:He’s really doing this.

派:他真背出来了。

这句话是派在给作家讲他的名字的由来时说的。这句话的情景是派在回忆他在数学课上介绍他自己, 并且在黑板上默写无限循环小数“派”, 他写出了小数的后二十位。这时同学们都对他刮目相看, 发出惊讶的声音, 听到有同学说这句话, 在这里他给作家讲述当时的情况。“He’s really doing this.”我们一般将其译为“他真的做到了。”可是如果这里这样译, 就和画面配合的不够贴切, 观众也不明白他到底做到了什么。影片中译者巧妙地将这句话译为“他真背出来了”, 即表达出当时同学们的惊讶, 对少年“派”的佩服之情, 又和画面配合的很贴切, 让观众一下子就看明白了原文的意思。

2) Pi:Wellno, not quite.

派:也不尽然。

派讲完第一节课他介绍自己的名字是无限循环小数后, 作家问他是不是从这以后大家就开始叫他“派”时, 派的回答。“well no, not quite”这句话中的这几个词按字面意思, 译过来为“不, 不很”。这样观众更本不能理解译者要表达什么意思, 但是译者根据上下文的语境和演员的动作、语气, 把这句话译成“也不尽然”。不仅准确的表达了意思, 而且在音节和口型上也可以和原文基本对应。原文是四个音节, 译文用了四个汉字。而且“quite”的[ai]和“也不尽然”中的音类似, 这使得观众在观看影片时即可以明白意思, 又感到很真切, 真的是外国人在说汉语。

3) The author:I’d assumed your father was a mathematician, because of your name.

作家:光看你的名字, 我还以为你父亲是位数学家。

这句话, 也是派和作家刚见面时, 谈论他的名字时说的。英语的思维方式是习惯将原因放在后面。所以, “because”引导的原因状语在后。然而在翻译过程中, 没有译为“我以为你的父亲是为数学家, 因为你的名字”, 而是译为“光看你的名字, 我还以为你父亲是位数学家”。这样的语序更符合汉语的思维方式, 把“because”也没译成“因为”, 而用“光”字, 这样译不但口型可以吻合, 译文还更为自然顺畅。

1.2 瞬时性

电影本身的时间就不长, 它的情节总是环环相扣, 观众的心也紧紧跟随其情节的发展, 而且字幕受画面限制的同时, 也受时间的限制, 很快就闪过了, 观众如果过多的将注意力放在看字幕上, 会错过精彩的片段, 同时也会影响对整个影片的观看效果, 因此影视字幕的译文必须通顺流畅, 简洁明了, 能够让观众一眼看过去就明白, 而且还要满足画面限制的要求。

4) Pi:I hope you don’t mind vegetarian.

派:我吃素, 你不介意吧。

派在给作家讲故事时, 他们一起共进午餐。派是个素食主义者, 所以他告诉作家, 请他不要介意。Vegetarian这个词是“素食主义者”的意思, 这里译者直接译为“吃素”使译文简单明了。比译为“我希望你不介意我是个素食主义者”更加贴亲切, 简洁。可见译者在翻译时考虑到了瞬时性和空间限制性。译文字数少且意思清楚。

1.3 通俗性

影视作品是文学作品的一种, 但又不同于一般的文学作品。不仅是在它的表现形式上不同, 在很多方面都有着不同。就观众而言, 影视剧的观众范围更加广泛, 可以说是比比皆是。因而, 影视翻译语言就要雅俗共赏, 通俗易懂。

5) Pi:I would like to be baptized.

派:我想受洗。

这是派和父母谈论关于他的宗教信仰时派说的一句话。这里“baptize”的意思是“洗礼”, 是指一种宗教仪式。这里直接译为“受洗”有所不妥, 一些观众可能会不理解或有误解, 这里译为“接受洗礼”会更为贴切, 同时与原文在音节上也更接近。因而译者在翻译时一定要充分考虑到影片的受众面, 让语言尽量的通俗易懂。

1.4 无注性

在文学翻译的过程中, 当遇到读者难以理解的地方, 或者文化负载词时可以在后面加注释。但是影视作品由于画面的限制因素和其观赏性是不可以加注。在影视语言的这个特性中, 钱绍昌教授特别提到了两种比较难译的情况, 并且根据其多年的翻译经验也提出了一些有效译法。这两种情况:一是, 因中外观众知识面和文化背景的巨大差异而造成的难点。二是, 双关语和文字游戏。在翻译实践中可以发现, 确实如此。在《少年派的奇幻漂流记》中也有类似的情况。

6) Twenty Questions and Eye Spy

打发时光

Twenty Questions和Eye Spy都是在美国孩子们玩的小游戏。这几个词是出现在派和老虎被困在太平洋上时, 他想了一些办法让自己能够在大海上生存, 其中一条是自己要找点事情做, 但是又不能太耗费体力, 所以他觉得这两种游戏是不错的选择。这里没有直接翻译出来, 而是翻译成“打发时光”, 这里译者翻译的很贴切, 人们玩游戏的目的就是打发时间, 消遣。在没有人迹的海上派可以通过游戏来打发时间。如果直接译成两个游戏的名字, 肯定有很多观众不明白是什么意思。这样的译文, 简单清楚, 观众就一目了然。

7) Thank you, Lord Vishnu!

谢谢您, 毗湿奴。

Lord Vishnu是印度教三大主神中的其中一位。一般译为“毗湿奴”。这里译为“毗湿奴”, 略显不妥。一些不信教或者不了解印度文化的观众可能就不能理解这个毗湿奴是什么意思, 不知道他到底是什么。观众就会去猜测。这里直接将Lord Vishnu译为“我的神”, 会更好一点, 这样观众一看就知道, 这个Vishnu是一位神。

1.5 艺术性

影视剧的艺术性是很高的。因而, 译者在翻译影视作品的时候不仅要译出原文的意思, 而且要译文“有味”。这里的“有味”即指生活化, 风格化和戏剧化。更具体的说, 就是影视作品不仅是让观众看完以后获得一些知识, 更重要的是想引起观众的共鸣。这就需要译文生活化, 就是要贴近生活, 让观众感到这是真真实实存在的;风格化, 就是要考虑到作品的风格, 考虑到作品中的人物性格特征等;戏剧化, 就是译文要生动有趣, 有美感。

8) So unceremoniously.

就那么走了。

这句话是派和老虎到了岸边得救后, 老虎连看都没看他一眼就走了, 而派却伤心的像小孩子一样嚎啕大哭的时候说的。这句话如果按其字面意思译是“这么没礼貌”。这样译的话, 观众肯定会有点儿不知所云, 而译者将其译为“就那么走了”, 意思不但清楚, 还表达出派对老虎的依依不舍之情, 不管怎么样老虎陪他度过了那段艰难的时光。这样可以引起观众的共鸣, 感受到派当时的情感。

9) Mother:That is true.

妈妈:这话在理。

这句话是在吃饭时, 一家人在谈论派的宗教信仰问题时, 妈妈同意爸爸说“科学在几百年间让人们对宇宙有了更深刻的了解, 而这是宗教所比不上的”时的一句话。这句话要是译为“那是真的”, 不但不能达意, 而且显得生硬。译者很巧妙的译为“这话在理”, 就感觉很贴近生活, 让观众感觉到这种家庭成员在一起吃饭聊天时的氛围, 让观众有一种亲切感。

2 结束语

影视翻译研究在我国的起步较晚, 而且也没有受到足够的重视。因而, 还没有形成一套完整的理论体系作为指导, 再加上中外文化及语言差异, 让影视翻译更加难。目前, 我国的配音翻译已经达到了一定的水平, 同时还涌现出了一批优秀的配音演员。而字幕翻译却不尽如人意, 一些市面上的影片字幕粗制滥造, 这不仅是因为字幕受到时间和空间的限制, 同时, 还因为对字幕的重要性没有足够的认识。我国大多数的字幕都是字幕组翻译, 没有正规的体系规范。然而, 现在由于字幕省时省钱的优点变得越来越受欢迎。而且, 它为很多想学习外语的观众提供很大帮助。因而, 也越来越受到重视。不管使用哪种字幕翻译还是配音翻译, 译者都要使影视作品既保持其原汁原味, 又要符合译入语国家的思维方式和文化习惯。译者就必须要掌握影视语言的基本特点, 同时不断钻研和总结影视字幕翻译的规律和经验, 力求保持原作品的韵味和风格, 让译文传情达意, 从而让观众在理解的基础上获得艺术的审美享受。

参考文献

[1]钱绍昌.影视翻译——翻译园地中愈来愈重要的领域[J].中国翻译, 2000 (1) .

[2]麻争旗.影视剧翻译方法谈[J].现代传播, 2012 (3) .

除夜原文及翻译赏析 篇3

旧尊俎。玉纤曾擘黄柑，柔香系幽素。归梦湖边，还迷镜中路。可怜千点吴霜，寒销不尽，又相对、落梅如雨。

【前言】

《祝英台近·除夜立春》是南宋吴文英所作的一首节日感怀、畅抒旅情之作。上片写除夕之夜“守岁”的欢乐，开头写立春日，姑娘们戴上花，显示出百花将开的消息，接着对于除夕夜又是立春日也发出喜悦的一笑。下片写对情人的思念，追忆旧日和情人共聚，抒写旧事如梦的怅恨。全词以眼前欢乐之景，回忆中往日之幸福突出现境的孤凄感伤鲜明，笔致婉曲，深情感人。

【注释】

①除夜立春：立春一般在二月初，农历除夕日立春称为“年内春”，如果正月初一立春，则称为“岁朝春”。

②剪红情，裁绿意：指剪裁成红花绿叶。

③花信：花信风的简称，犹言花期。钗股：花上的枝权。

④残日：指除岁。

⑤添烛西窗：化用李商隐《夜雨寄北》“何当共剪西窗烛”诗意。

⑥侵晓：指天亮。

⑦新年莺语：杜甫诗：“莺入新年语。”

⑧尊俎（zǔ）：古代盛酒肉的器具。俎：砧板。

⑨玉纤擘黄柑：玉纤，妇女手指；擘黄柑，剖分水果。擘（bāi）：分开，同“掰”。

⑩幽素：幽美纯洁的心地。

【翻译】

剪出了含情的红花，裁出了有意的绿叶，应着花期而来的春风吹得钗股上花叶葱茏。除夕的残日恋恋而坠，吹来了带着春意的东风。仿佛不愿放那岁末的年华了终。有些守岁的人西窗夜话，添烛点灯，彻夜不眠，直到天明，在连绵不断的笑声中，传来了元旦黄益莺的啼鸣。

回想旧日除夕的宴席，伊人的纤纤玉手曾剖开黄柑荐酒，那温柔的香气朦胧，至今萦系着我的心灵。我回到那湖边的梦境，那湖水如镜，留连忘返，我又朦胧胧迷失了路径。可怜吴地白霜染鬓发点点如星，仿佛春风也不能将寒霜消融．更何况斑斑鬓发对着落梅如雨雪飘零。

【赏析】

这首词为作者在异乡度过除夕立春感怀而作，抒写身世飘零感慨。全词扣紧“除夜立春”，前后对比，写出了词人对往昔欢乐岁月的回忆，以及如今惆怅失落的心情。

上片写除夕之日的民风民俗及夜里“守岁”喜迎新春的欢乐。“剪红情”三句写迎春民俗，点染出新春喜庆气氛。“剪”、“裁”二字将除夕前人们喜气洋洋、纷纷动手准备过新年的热闹场面逼真地展现出来。赵彦昭《奉和对圣制立春日侍宴内殿出剪彩花应制》诗：“花随红意发，叶就绿情新”。“花信上钗股”，着一“上”字，运笔细腻，可与温飞卿词“玉钗头上风”（《菩萨蛮·水精帘里颇黎枕》）媲美，似比辛稼轩词“美人头上，袅袅春幡”（《汉宫春·立春日》）更显风流，反映出人们的喜悦之情。

再写除夕守岁。“残日东风，不放岁华去。”夕阳亦像人一样，对即将逝去的一年恋恋不舍，不肯轻易落山，同时东风又带来了春的讯息，给人新的希望。这两句已有除旧迎新之意，切合“除夜立春”的题意。“放”用字尤其贴切，显示出梦窗炼字的功夫。

“有人添烛西窗，不眠侵晓，笑声转、新年莺语。”终于，除夕之夜降临，守岁的人们彻夜不眠，剪烛夜话，笑声不绝，在莺啼声中迎来了新春的清晨。“新年莺语”，援用杜甫“莺入新年语”（《伤春》）诗意。

以上的一切，欢欢喜喜，均为客居他乡者的耳闻目睹，其人心境之孤寂愁苦，自在不言中了。周围的热闹与欢乐更加反衬出作者的寂寞和哀伤，而且使这份寂寞的哀伤更让人难以承受。这位客居、有家难归的人，失去了与亲人团圆之乐，真是“花无人戴，酒无人劝，醉也无人管”（无名氏《青玉案》）啊。

上片渲染了浓厚的节日气氛，不能不唤起下片对温馨家庭生活的回忆。

下片追忆往昔，将自己的孤独与上文描写的欢乐景象相对比，表达出对情人的思念和内心的怅恨。“旧尊俎”三句回忆旧日春节宴席上，恋人斟酒共饮时温柔妩媚的样子。“曾”字点明回忆。“归梦”二句由现实转入梦境。梦见自己回到当初约会的湖边，却遍寻佳人不着，反而迷失了归路，其失落惆怅之情可想而知。此二句意境的幽深冷峭，词中少见，唯白石名句“淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管”（《踏莎行·燕燕轻盈》），可与比照。“可怜”三句概叹自己如今已老，佳人不在，有家难归，一片怅然。两鬓如霜，春寒不尽，落梅如雨。词人勾画出一片寒冷凄凉之景，这也正是词人内心情感的象征，与上文幸福热闹的场景形成了鲜明的对比。

除夜原文及翻译赏析 篇4

《除夜野宿常州城外二首其一》作者为宋朝文学家苏轼。其古诗全文如下：

南来三见岁云徂，直恐终身走道途。

老去怕着新历日，退归拟学旧桃符。

烟花已作青春意，霜雪偏寻病客须。

但把穷愁搏长健，不辞最后饮屠苏。

【前言】

《除夜野宿常州城外二首》是北宋文学家苏轼创作的七言律诗组诗作品。第二首诗抒发除夜感慨，诗人以直抒胸臆的手法，写出被迫离开朝廷南来已整整三年，怕终身奔走于道途，而不能践偿其政治抱负。诗中又结合节令风俗表示了想要退隐的意愿。“烟花”二句，以自然界万物复苏的繁丽景象，反衬自己的衰病老迈。篇末虽作宽慰之辞，主旋律仍是自伤老大。两首诗辞情清苦，真挚动人。

【注释】

⑻“南来”句：苏轼于熙宁四年(1071年)冬到杭州通判任，至作此诗，已度过三个除夕。岁云徂(cú)，谓年岁辞去。徂，往。

⑼历日：这里指日历。

⑽桃符：相传东海度朔山有大桃树，其下有神荼、郁垒二神，能食百鬼。故俗于农历元旦，用桃木板画二神于其上，悬于门户，以驱鬼避邪。南朝梁宗懔《荆楚岁时记》：“正月一日，······帖画鸡户上，悬苇索于其上，插桃符其旁，百鬼畏之。”五代后蜀始于桃符板上书写联语，其后改书于纸。

⑾烟花：泛指春景。青春：春季。《楚辞·大招》“青春受谢”，注：“东方春位，其色青也。”

⑿博：赢得。长健：身体健康。

⒀“不辞”句：古俗，正月初一家人先幼后长依次饮屠苏酒，见《荆楚岁时记》。宋洪迈《容斋续笔》卷二“岁旦饮酒”条云：“今人无日饮屠酥酒，自小者起，相传已久，然固有来处。后汉李膺、杜密以党人同系狱，值元日，于狱中饮酒，曰：‘正旦从小起。’《时镜新书》晋董勋云：‘正旦饮酒先从小者，何也?勋曰，俗以小者得岁，故先酒贺之，老者失时，故后饮酒。’”屠苏，酒名，也作“酴酥”、“屠酥”。

【翻译】

来到江南见旧岁三度辞去，真怕终身要奔走在道路。年纪老大怕看新的日历，辞官归乡准备学写旧的桃符。自然景物已表露春天的意味，我这病客的.胡须偏被霜雪找寻。纵使穷愁潦倒但愿赢得此身长健，不怕轮到我最后一个把屠苏酒饮。

【赏析】

第二首主要写政治上的失意。首句“南来三见岁云徂”，三年之中，诗人虽然不断上陈己见，无奈与当权者多有不合，终不能回朝。诗人由此感叹恐怕自己一生都要在谪居在外，奔走宦途了。第三句写是年老心境：人老了，就不想看新的年历，怕勾起对年华流逝的伤感。第四句中诗人自比“旧桃符”。桃符是民间新年时悬于门户、用以辟邪的桃木，上面刻有传说能食鬼怪的神荼、郁垒二神的形象，一般是一年一换。“拟学旧桃符”暗指诗人要抛却不如意的仕途。这当然是一时之意。五六两句写自己的老态。而诗人以“老”、“病客”自称，实际上是就心境而言的，因为在年龄上他当时才38岁。末尾两句是全篇之眼。诗人一扫前面的郁闷，表示要用“穷”和“愁”换取长久的健康，要屠苏酒来迎新年。正月初一饮屠苏酒是一种习俗，饮用的顺序是自少至老。诗人说“不辞最后饮”，表明他不以岁月流逝为意，以豁达乐观待之。以此观照开篇，更见苏轼豪放旷达的情怀。

风原文、翻译及赏析 篇5

风原文、翻译及赏析1

蝶恋花·暖雨晴风初破冻

宋代：李清照

暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重。

乍试夹衫金缕缝，山枕斜欹，枕损钗头凤。独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄。

译文及注释

暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮(sāi)，已觉春心动。酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿(diàn)重。

暖暖的雨，暖暖的风，送走了些许冬天的寒意。柳叶长出了，梅花怒放了，春天已经来了。端庄的少妇，也被这春意撩拨起了愁怀。爱侣不在身边，又能和谁把酒论诗呢？少妇的泪水流下脸颊，弄残了搽在她脸上的香粉。

蝶恋花：词牌名。又名“凤栖梧”“鹊踏枝”等。双调，六十字，上下片各四仄韵。雨：四部丛刊本《乐府雅词》作“日”，旁注“雨”。晴：四部丛刊本《乐府雅词》旁注“和”；《唐宋诸贤绝妙词选》《草堂诗余别集》《古今词统》《古今诗余醉》《林下词选》《历代诗余》《漱玉词》（诗词杂俎本）作“和”；《花草粹编》、文津阁四库全书本《乐府雅词》作“清”； 《草堂诗余别集》注“一作清，误”。初破冻：刚刚解冻。柳眼：初生柳叶，细长如眼，故谓“柳眼”。眼：《草堂诗余别集》注“一作润”；《唐宋诸贤绝妙词选》、《林下词选》、诗词杂俎本《漱玉词》作“润”。梅腮：梅花瓣儿，似美女香腮，故称“梅腮”。腮：《唐宋诸贤绝妙词选》、《林下词选》、诗词杂俎本《漱玉词》作“轻”。花钿：用金翠珠宝等制成花朵的首饰。

乍试夹衫金缕(lǚ)缝，山枕斜欹(qī)，枕损钗(chāi)头凤。独抱浓愁无好梦，夜阑(lán)犹剪灯花弄。

少妇试穿金丝缝成的夹衫，但心思全不在衣服上面。她无情无绪的斜靠在枕头上，把她头上的钗儿压坏了，她也茫然不顾。她孤单的愁思太浓，又怎能做得好梦？惟有在深夜里呵，手弄着灯花，心里想着爱侣。

乍：起初，刚刚开始。衫：《唐宋诸贤绝妙词选》《草堂诗余别集》《古今词统》《古今诗余醉》《历代诗余》《林下词选》《漱玉词》（诗词杂俎本）作“衣”。金缕缝：用金钱缝成的农服。山枕：即檀枕。因其形如“凹”，故称“山枕”。山，《草堂诗余别集》注“一作鸳”。斜欹：《历代诗余》、文津阁四库全书本《乐府雅词》作“欹斜”。欹：靠着。钗头凤：即头钗，古代妇女的首饰。因其形如凤，故名。夜阑：夜深。灯花：灯蕊燃烧耐结成的花形。

译文及注释

译文

和风暖雨，湖面冰层已慢慢融化。柳叶发新芽，梅花绽放，已经感觉到春天将近了。这样的时刻又能和谁把酒论诗呢？独坐相思，泪融残粉，就连头上所戴的些许首饰，也觉得无比沉重了。

初试金丝缝成的夹衫，慵懒的斜靠在枕头上，只把那头钗压坏也难以顾及。愁思太浓，又怎能做得好梦？直至夜阑人静之时，仍剪弄灯花，以排遣愁怀。

注释

初破冻：刚刚解冻。

柳眼：初生柳叶，细长如眼，故谓“柳眼”。梅腮：梅花瓣儿，似美女香腮，故称“梅腮”。

花钿（diàn）：用金翠珠宝等制成花朵的首饰。

乍：起初，刚刚开始。金缕缝：用金钱缝成的农服。

山枕：即檀枕。因其形如“凹”，故称“山枕”。欹（qī）：靠着。

钗头凤：即头钗，古代妇女的首饰。因其形如凤，故名。

夜阑：夜深。灯花：灯蕊燃烧耐结成的花形。

译文及注释

译文

暖暖的雨，暖暖的风，送走了些许冬天的寒意。柳叶长出了，梅花怒放了，春天已经来了。端庄的少妇，也被这春意撩拨起了愁怀。爱侣不在身边，又能和谁把酒论诗呢？少妇的泪水流下脸颊，弄残了搽在她脸上的香粉。

少妇试穿金丝缝成的夹衫，但心思全不在衣服上面。她无情无绪的斜靠在枕头上，把她头上的钗儿压坏了，她也茫然不顾。她孤单的愁思太浓，又怎能做得好梦？惟有在深夜里呵，手弄着灯花，心里想着爱侣。

注释

蝶恋花：词牌名。又名“凤栖梧”“鹊踏枝”等。双调，六十字，上下片各四仄韵。

雨：四部丛刊本《乐府雅词》作“日”，旁注“雨”。晴：四部丛刊本《乐府雅词》旁注“和”；《唐宋诸贤绝妙词选》《草堂诗余别集》《古今词统》《古今诗余醉》《林下词选》《历代诗余》《漱玉词》（诗词杂俎本）作“和”；《花草粹编》、文津阁四库全书本《乐府雅词》作“清”； 《草堂诗余别集》注“一作清，误”。初破冻：刚刚解冻。

柳眼：初生柳叶，细长如眼，故谓“柳眼”。眼：《草堂诗余别集》注“一作润”；《唐宋诸贤绝妙词选》、《林下词选》、诗词杂俎本《漱玉词》作“润”。梅腮：梅花瓣儿，似美女香腮，故称“梅腮”。腮：《唐宋诸贤绝妙词选》、《林下词选》、诗词杂俎本《漱玉词》作“轻”。

花钿（diàn）：用金翠珠宝等制成花朵的首饰。

乍：起初，刚刚开始。衫：《唐宋诸贤绝妙词选》《草堂诗余别集》《古今词统》《古今诗余醉》《历代诗余》《林下词选》《漱玉词》（诗词杂俎本）作“衣”。金缕缝：用金钱缝成的农服。

山枕：即檀枕。因其形如“凹”，故称“山枕”。山，《草堂诗余别集》注“一作鸳”。斜欹：《历代诗余》、文津阁四库全书本《乐府雅词》作“欹斜”。欹（qī）：靠着。

钗头凤：即头钗，古代妇女的首饰。因其形如凤，故名。

夜阑：夜深。灯花：灯蕊燃烧耐结成的花形。

创作背景

此词的具体创作时间不详，应该是李清照前期的作品。在有的版本中，题作”离情“或”春怀“。当作于赵明诚闲居故里十年后重新出仕、李清照仍独自留居青州时。赵明诚担任地方官的时候，二人曾有过短暂的离别。

创作背景

此词很难确切系年，应该是李清照前期的作品。在有的版本中，题作”离情“或”春怀“。当作于赵明诚闲居故里十年后重新出仕、李清照仍独自留居青州时。赵明诚担任地方官的时候，二人曾有过短暂的离别。

赏析

此词《唐宋诸贤绝妙词选》、《草堂诗余别集》、《古今词综》等都题作“离情”，而《草堂诗余别集》还注云：“一作春怀”。由此看来，这些恐均非原题，是后人据词作内容添加的；此外，“春怀”与“离情”确也概括了词作的主要内容。从词作的内容与风格来看，这首词当写于词人婚后不久，夫妻小别，李清照独居时。

“暖日晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动”。开首三句，词人放眼室外，由春景落笔。但见初春时节，春风化雨，和暖怡人，大地复苏，嫩柳初长，如媚眼微开，艳梅盛开，似香腮红透，到处是一派春日融融的景象。词人前期生活虽然没有大的波折，但以其独具的才情、细腻的情感，以及对外部世界敏锐的感悟、强烈的关注，常有出人意表之想。表现在词作里，就是经常慧心独照，发人所未发，见人所未见。“暖日晴风”似还不足以表达春天到来的特征，而紧接以“柳眼梅腮”（此句历来被称为“易安奇句”），则使到来的春天更直接、更形象。李商隐在《二月二日》一诗中有“花须柳眼各无赖，紫蝶黄蜂俱有情”，苏轼在《水龙吟》词中描绘柳叶情状是“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭”。看来女词人受此启发，抓住两个极具特点的事物，写出春天的生机。第三句的“已觉春心动”，从语意上看，是对春天来临总的概括，实亦是自己怀春之情已动之流露。词人游春、赏春，目睹良辰美景，必有所思，这句也暗启后二句词人所抒发的情思：“酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重。”女词人的细腻、敏感的思绪与感悟进一步强化，面对如此大好春光，自然便联想到自己独处深闺，孤栖寂寞，这与往日和丈夫赵明诚一齐把玩金石，烹茗煮酒，赏析诗文的温馨气氛形成强烈反差。一个“谁与共”，道出此刻词人内心的苦涩。紧接着词人用一个细节来进一步形容自己内心的苦涩，泪水流淌，脸庞上的香粉为之消融，心情沉重以致觉得头上戴的花钿也是沉甸甸的。

词作的下片，词人以细微的笔触，紧承上片末句，着重刻画自己具体的闺中寂寞生活。“乍试夹衫金缕缝，山枕斜欹，枕损钗头凤。”春暖天晴，春装初试，然而词人却足不出户，去观赏那美好的春景，却斜倚在山枕上，以致把精美的钗头凤给压坏了。“山枕”，即檀枕，因其如“凹”形，故称山枕。词人不出户观赏春景，是因怕良辰美景触引伤感之情，二是表明其心境郁闷，慵懒至极。一个“损”字，也暗示词人慵懒、无精打彩。末二句：“独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄。”愁本无形，却言“抱”，可见此愁对其来说有多“浓”，多重，更何况是“独抱”，此情更是难堪。“无好梦”，是说现实很寂寞无聊，想在梦中去寻求慰藉，但却始终无法进入梦乡，直至夜阑人静之时，仍剪弄灯花，以排遣愁怀。“犹”字写活了词人百无聊赖的情态。此外，剪弄灯火，古时妇女常藉以卜数夫君之归期。这两句写得极为细致、生动，看似毫不经意，如叙写生活本身，实是几经苦炼，没有生活经历和深厚的艺术功力是无法写就的。清词论家贺裳评这两句为“入神之句”（《皱水轩词筌》）。

全词从白天写到夜晚，刻画出一位热爱生活、向往幸福、刻骨铭心地思念丈夫的思妇形象。

风原文、翻译及赏析2

落梅风·咏雪原文

作者：张鸣善

漫天坠，扑地飞，白占许多田地。冻杀吴民都是你！难道是国家祥瑞？

落梅风·咏雪译文及注释

译文

漫天飘坠，扑地飞舞，白白地占了许多的田地。把黎民百姓都冻坏了，说什么是国家祥瑞？

注释

⑴白占：强取豪夺。

⑵吴民：明蒋一葵《尧山堂外纪》原作“无民”。《全元散曲》校记：“疑‘无民’为‘吴民’之讹。如作‘吾民’亦通。”

⑶难道是：哪里是。祥瑞：瑞雪兆丰年。

落梅风·咏雪赏析

此曲借咏雪讽刺豪强恶霸，为百姓鸣冤，寓意深刻。据明蒋一葵《尧山堂外纪》卷七十六载：“张士诚据苏时，其弟士德攘夺民田以广园囿，侈肆宴乐。一日雪大作，士德设盛宴，张女乐，邀明善咏雪，明善倚笔题云……”。写作亦有特色，如任讷所云：“此词锋利无匹，足令奸邪寒胆，自是快事。尤好在咏雪甚工，无一语蹈空也。”（《曲谐》）。作者为失地农民喊出了抗议的声音。此曲对雪大声斥责，指出其冻杀人的罪恶行径，沉痛严峻，显示了元人北曲犷悍朴质的风格。

风原文、翻译及赏析3

原文

春水迷天，桃花浪、几番风恶。云乍起、远山遮尽，晚风还作。绿卷芳洲生杜若。数帆带雨烟中落。傍向来、沙觜共停桡，伤飘泊。

寒犹在，衾偏薄。肠欲断，愁难著。倚篷窗无寐，引杯孤酌。寒食清明都过却。最怜轻负年时约。想小楼、终日望归舟，人如削。

翻译

正是桃花水涨时，又几番风险浪急。阴云乍起，将远山层层遮蔽。入黄昏，风吼不息。生满杜若的沙洲，翻卷着绿色和香气。几片风帆，落下在迷蒙烟雨里。行船傍突入江中的沙嘴停泊，一股飘泊的忧伤在心中升起。

夜间春寒未退，偏又被薄人无寐。悲肠欲摧，沉甸甸的忧愁担不起。一个人靠着蓬窗，拿来酒杯独酌，将不眠的愁思浇患。寒食清明都过了，轻易错过了从前约定的日期，料想闺中佳人，整天登楼凝望盼船回，人瘦如削凭栏立。

注释

桃花浪：亦称桃花水。旧历二三月春水涨，正值桃花开，故称。

绿卷：一作绿遍。

数帆：几片风帆。

向来：即适来。

沙嘴：即沙洲。

桡：桨，代指船。

衾：被子。

寐：睡着。

篷窗：船的窗户。

轻负：轻易地辜负。

年时约：指与家中约定春天返家。

削：形容人体消瘦。

鉴赏

满江红，双调九十三字，前阕四仄韵，后句五仄韵，前阕五六句，后阕七八句要对仗，例用入声韵脚。以岳飞词《满江红·怒发冲冠》最为有名。南宋姜夔始用平声韵，但用者不多。

题中“豫章”，今江西南昌市。“吴城山”地名。据《太平寰宇记》：“南昌县……吴城山在治东一百八十里，临大江。”船经常航行到这里风浪所阻。张孝祥《吴城阻风》诗中云：“吴城山头三日风，白浪如屋云埋空。”形象地展示了江涛汹涌的险恶景象。

此词开头“春水迷天”两句，点出天气骤变，风浪连天江面无比险恶。作者紧扣住词题“阻风”下笔，而写得气势雄伟。在旧历三月，春暖雪化，江水猛涨，此时正值桃花盛开的的季节，故称“桃花浪”。杜甫《春水》诗：“三月桃花浪，江流复旧痕。”词里“风浪”二字连用，便在烟水迷茫的景象中显示出了一股汹涌险恶的气势。“云乍起”二句承上实写舟行所遇的险境。一个“还”字，既写出江面恶劣的环境延续，又暗示了时间的推移。这样开头几句就把行舟为风雨所阻的情况充分表现出来。“绿卷芳洲生杜若”二句，由远及近，写景如画。“杜若”，香草名。屈原《九歌·湘君》：“采芳洲兮杜若。”在长满一片嫩绿芳草的水洲边上，舟泊烟渚，雨中落帆，寥寥几笔，便勾勒出一幅笔墨苍润的烟雨落帆图。

“傍向来沙嘴共停桡”二句，写停泊的情景。“向来”，即适来，“沙嘴”，即沙洲。晏几道《玉楼春》：“停桡共说江头路。”词人产生遇风浪而飘泊天涯的情怀，这就为下片的抒情作铺垫。

“寒犹在”以下四句，承上转下，由景及情，描写了寒夜停泊的情况。而“倚篷窗无寐”二句，更进一层，倚窗独酌，借酒浇愁愁更愁，这既表现出人物的孤独感，又是上文“愁肠”的进一步深化。“寒食清明都过却”二句，笔墨宕开，但与作者当时的心境相连结。词人想起清明节都已过去，自己早就误过归期，辜负了佳人相约的一片深情，心中充满了焦虑和痛苦。

结末“想小娄终日望归舟，人如削”，这句化用柳永《八声甘州》“想佳人妆楼颙望，误几回天际识归舟”的词意。如果说柳永词中的“误几回”更觉灵动，那么这里的“人如削”就更能传神。唐代元稹《三月二十四日宿曾峰馆夜对桐花寄乐天》诗：“是夕远思君，思君瘦如削。”不过，词中不是写自己，而是从对方着笔。本来是自己思归心切，却说佳人在小楼里终日痴望希望自己归来。这是出于自己的想象，是虚写更展示了作者急切回去的心情，但运用了“终日望归舟，人如削”这样具体细致的情节描写，不仅显得真实，化虚为实，而且把埋藏内心的思归意蕴充分刻画出来。

这首思归的词作，以景起，以情终，全词情景交织，然而在抒写旅途停泊时的感情起伏动荡，尤擅长于勾勒铺叙。这与柳永擅长表现羁旅行役的题材而又尽情铺展的格调是一脉相承的。

赏析二

词题点明作这首词的缘由，词人归乡途中被风阻于吴城山。开头两句与词题“阻风”相照应。此词开头“春水迷天”两句，点出天气骤变，风浪连天江面无比险恶。作者紧扣住词题“阻风”下笔，而写得气势雄伟。”词里“风浪”二字连用，便在烟水迷茫的景象中显示出了一股汹涌险恶的气势。“云乍起”二句承上实写舟行所遇的险境。一个“还”字，既写出江面恶劣的环境延续，又暗示了时间的推移。这样开头几句就把行舟为风雨所阻的情况充分表现出来。“春水迷天，桃花浪、几番风恶。”原本平静的春水突然烟雾缭绕，大浪迭起。此时正值桃花繁盛，在大风的吹刮下，形成层层波浪，气势雄壮，更有险恶之势。“绿卷芳洲生杜若”二句，由远及近，写景如画。”在长满一片嫩绿芳草的水洲边上，舟泊烟渚，雨中落帆，寥寥几笔，便勾勒出一幅笔墨苍润的烟雨落帆图。

“傍向来沙嘴共停桡”二句，写停泊的情景。“原本就已经延误的回乡归程，如今又被恶劣的天气耽误，归乡日期仍要推迟，词人自然产生了感伤情怀，遂有“伤漂泊”之语。这就为下片的抒情作铺垫。

“寒犹在”以下四句，承上转下，由景及情，描写了寒夜停泊的情况。而“倚篷窗无寐”二句，更进一层，倚窗独酌，借酒浇愁愁更愁，这既表现出人物的孤独感，又是上文“愁肠”的进一步深化。“寒食清明都过却”二句，笔墨宕开，但与作者当时的心境相连结，词人回想寒食节、清明节都已经过去，归乡却尚无定期，早已辜负了与佳人的约期，无奈、痛苦之情更加强烈。

结末“想小娄终日望归舟，人如削”，这句化用柳永《八声甘州》“想佳人妆楼颙望，误几回天际识归舟”的词意。如果说柳永词中的“误几回”更觉灵动，那么这里的“人如削”就更能传神。唐代元稹《三月二十四日宿曾峰馆夜对桐花寄乐天》诗：“是夕远思君，思君瘦如削。”不过，词中不是写自己，而是从对方着笔。本来是自己思归心切，却说佳人在小楼里终日痴望希望自己归来。这是出于自己的想象，是虚写更展示了作者急切回去的心情，但运用了“终日望归舟，人如削”这样具体细致的情节描写，不仅显得真实，化虚为实，而且把埋藏内心的思归意蕴充分刻画出来。

此词本是抒发词人的羁旅愁怨，却不写自己“人如削”，而通过想象佳人因盼望自己归乡，“终日望归舟”，已“人如削”，实则把词人盼望回乡的急切心情刻画得惟妙惟肖。如李白在《忆秦娥》中“箫声咽，秦娥梦断秦楼月”，不说自己如何思念秦娥，而想象秦娥梦断，表达诗人自己的孤单惆怅之情。此处词人以“人如削”描绘佳人的形态，生动传神。从对恶劣环境的描写，转入羁旅愁思的抒发，词人因风恶而延误归乡的痛苦之情表达得深切、真挚。以“想小楼、终日望归舟，人如削”结尾，巧妙的艺术构思、细致具体的描摹，具有极高的审美价值。这首思归的词作，以景起，以情终，全词情景交织，然而在抒写旅途停泊时的感情起伏动荡，尤擅长于勾勒铺叙。这与柳永擅长表现羁旅行役的题材而又尽情铺展的格调是一脉相承的。

创作背景

此词作于宣和二年(1120)春。时张元干由江西南昌赴南康拜会名士陈瑾，途经南昌城北的吴城山，遇风阻行，有感于飘泊在外，与妻子久别，遂赋此阕。

风原文、翻译及赏析4

观元丹丘坐巫山屏风

昔游三峡见巫山，见画巫山宛相似。

疑是天边十二峰，飞入君家彩屏里。

寒松萧瑟如有声，阳台微茫如有情。

锦衾瑶席何寂寂，楚王神女徒盈盈。

高咫尺，如千里，翠屏丹崖粲如绮。

苍苍远树围荆门，历历行舟泛巴水。

水石潺湲万壑分，烟光草色俱氛氲。

溪花笑日何年发，江客听猿几岁闻。

使人对此心缅邈，疑入嵩丘梦彩云。

翻译

当年游三峡时见过巫山，如今看见这幅屏风画上的巫山又仿佛回到了从前。

我心疑是天边的巫山十二峰，飞进您家的屏风里边。

寒松摇曳若有声，依稀可见的阳台如有深情。

棉衣瑶席多么寂寞，楚王和神女当年的热恋也是徒然。

小小屏风咫尺千里，青山红崖如同锦绣灿烂。

琶苍远视掩映着荆门，巴水上的行舟历历可见。

万壑间水漫石滩，烟光里草色新鲜。

日光下溪畔的山花是何年盛开，江客听猿始自哪年？

令人在画前心胸高远，我真疑心自己是在梦中遇到了神仙。

注释

三峡：今四川奉节至湖北宜昌之间的长江三峡。具体所指，历代说法不一。今以瞿塘峡、巫峡、西陵峡为三峡。

巫山：巫山县有巫山。

十二峰：巫山山峰之尤著者，其初本无确指，后世也说法不一。

君：指元丹丘。

萧瑟：风声，多形容秋风。

阳台：今巫山县北有阳台山，盖因此而名。

锦衾：锦制之被。

瑶席：用瑶草编织的卧席。瑶草，传说中的仙草名。

寂寂：冷落寂静。

徒：空，徒然。

盈盈：美好的样子。

咫尺：周制八寸为咫，十寸为尺。此形容距离短。高咫尺，如千里，谓画有咫尺千里之势也。

翠屏丹崖：屏，喻指山峰。

翠屏：形容峰峦排列的绿色山岩。均指画中景物。

丹崖：绮丽的崖壁。

绮：华美的丝织物。

荆门：山名，位于巫山下流，今湖北宜都县西北长江南岸。

历历：分明貌。

泛：飘流。

巴水：当泛指巴地所经之水，非专指巴江。

潺湲：水流貌。

壑：山谷。万壑分，万壑分流。

笑日：向日而笑。

发：开放。

江客：江行之客。

缅邈：思绪遥远的样子。

创作背景

元丹丘是一位道士，与李白交往很密切。其写作此诗的时间，当在天宝中期。

赏析

此诗起笔四句，即以真形画，疑画为真，写出乍见巫山屏风时的感受。接下来，“如有声”、“如有情”，诗人由疑而入迷，竟从画中听出有声，见出有情；可是转眼间幻觉顿失——“徒盈盈”，眼前只是一片寂静——“何寂寂”，诗人复由迷而生疑；“高咫尺，如千里”，原来只是一幅画，并非实景，诗人又由迷而悟。

然而，审美过程并没有到此为止，诗人进一步对画面作了仔细观照，“苍苍”以下六句，即随着诗人视线的转移，由远而近，从大到小，有层次地展现出画面景物。正是在这一凝神观照的过程中，由于画面的逼真，使诗人再一次心生幻觉，坠入迷境。把诗人审美过程中上述微妙而复杂的心理感受及其变化，表现得如此真切生动，是本诗最显著的特色。

此外，诗中对画面景物的再现，纯从实处着笔，但由于它是围绕诗人的审美心理感受及其变化为中心而展开的，因而既给人历历在目之感，又毫无呆板琐细之嫌，其中所隐含的美妙神话传说，不仅极大地丰富了画面的内涵，更能激起人们美好的情感联想。

风原文、翻译及赏析5

咏风

肃肃凉风生，加我林壑清。

驱烟寻涧户，卷雾出山楹。

去来固无迹，动息如有情。

日落山水静，为君起松声。

肃肃凉景生，加我林壑清。

翻译

炎热未消的初秋，一阵清凉的风肃肃吹来，山谷林间顿时变得清爽凉快。

它吹散了山中的烟云，卷走了山间的雾霭，显现出了山上涧旁的人家房屋。

凉风来来去去本来没有踪迹，可它的吹起和停息却好像很有感情，合人心意。

当红日西下，大地山川一片寂静的时候，它又自松林间吹起，响起一片松涛声。

注释

肃肃：形容快速。

景：一作“风”。

加：给予。

林壑：树林和山沟，指有树林的山谷。

驱：驱散，赶走。

寻：一作“入”。

涧户：山沟里的人家。

卷：卷走，吹散。

雾：一作“露”。

楹：堂屋前的柱子。

山楹：指山间的房屋。

固：本来。

迹：行动留下的痕迹。一作“际”。

动息：活动与休息。

松声：松树被风吹动发出I斑像波涛一样的声音。

赏析

宋玉的《风赋》云：“夫风者，天地之气，溥畅而至，不择贵贱下而加焉。”此篇所咏的“凉风”，正具有这种平等普济的美德。炎热未消的初秋，一阵清风袭来，给人以快意和凉爽。那“肃肃”的凉风吹来了，顿时吹散浊热，使林壑清爽起来。它很快吹遍林壑，驱散涧上的烟云，使诗人寻到涧底的人家，卷走山上的雾霭，现出山间的房屋，诗人情不自禁地赞美它“去来固无迹，动息如有情”。这风确乎是“有情”的。

“肃肃凉景生”，首句平直轻快，习习凉风飘然乍起。“加我林壑清”，是紧承上句，概写风不管深沟还是浅壑，不分高低贵贱，北风都遍施恩惠。“我”字的运用，加强了主观情感，表现了诗人胸襟的开阔。“驱烟寻涧户，卷雾出山楹”，描写风为平民百姓送爽的具体情态。风，驱散了烟云，卷走了雾霭，穿行于涧户山舍将清爽带给人们。第五、六两句是赞扬风的品格。“去来固无迹”，指它行踪不定，似乎施惠于人们没有所图，不求回报。“动息如有情”，借用《抱朴子·畅玄篇》“动息知止，无往不足”之意，形容风慷慨惠施，不遗余力，来去仿佛一个有情有义之人。这两句诗，夹叙夹议，巧妙地承前启后，自然地引出结联：“日落山水静，为君起松声”。白天，风为劳作的人们送来清凉，宁静的傍晚，又为歇息的人们吹奏起悦耳的松涛声。欣赏松涛的大多是士子或隐者，当然也包括了诗人自己。这里与“加我林壑清”中的“我”一样加深了主观意趣。

诗人以风喻人，托物言志，着意赞美风的高尚品格和勤奋精神。风不舍昼夜，努力做到对人有益。以风况人，有为之士正当如此。诗人少有才华，而壮志难酬，他曾在著名的《滕王阁序》中充满激情地写道：“无路请缨，等终军之弱冠；有怀投笔，慕宗悫之长风。”在这篇中则是借风咏怀，寄托他的“青云之志”。

此诗的着眼点在“有情”二字。上面从“有情”写其加林壑以清爽，下面复由“有情”赞其“为君起松声”。通过这种拟人化的艺术手法，把风的形象刻画得栩栩如生。首句写风的生起，以“肃肃”状风势之速。风势之缓急，本来是并无目的的，但次句用了一个“加”字，就使之化为有意的行动，仿佛风疾驰而来，正是为了使林壑清爽，有意急人所需似的。下面写风的活动，也是抓住“驱烟”“卷雾”“起松声”等风中的动态景象进行拟人化的描写。风吹烟雾，风卷松涛，本来都是自然现象写成了有意识的活动。她神通广大，犹如精灵般地出入山涧，驱烟卷雾，送来清爽，并吹动万山松涛，为人奏起美妙的乐章。在诗人笔下，风的形象被刻画得维妙维肖了。

此诗所咏之风，不是习见的柔弱的香风，也并非宋玉《风赋》中的取悦于大王的雄风，肆虐于庶人的雌风。这首《咏风》小诗里，寄寓着诗人的平等的政治理想和生活情趣。

风原文、翻译及赏析6

风原文：

解落三秋叶，能开二月花。

过江千尺浪，入竹万竿斜。

译文

能吹落秋天的落叶，能催开春天的鲜花。刮过江面能掀起千尺巨浪，吹进竹林能使万竿倾斜。

注释

①解落：解散，散落。《淮南子·时则训》：“季夏行春令，则谷实解落。”②解：分解。③ 二月：春季的第一个月。农历二月，指春天。④三秋：农历九月，指秋天。⑤过：经过。⑥斜：倾斜。

风赏析

解落三秋叶,能开二月花,过江千尺浪,入竹万竿斜.这是一首描写风的小诗,它是从动态上对风的一种诠释和理解。

风无形,空气流动形成风.但它又是有形的, 一阵微风掠过,小草含笑向人们点头,花儿在风中摇曳着,变着法儿撒欢儿,炊烟随着风的节奏跳起直上重霄的舞蹈,纤细的柳枝轻拂着树下游人的脸庞。

风也有自己的思想和感情,当它欢欣的时候,往往伴着细雨洋洋洒洒飘落,春天来临的时候,风过千山秀、二月春风似剪刀,春风拂拂，像“飞天”的裙裾在梳理着，春风吹醒冬眠的柳绦，春风送来翩飞的燕子，春风吹绿了千沟万壑，春风摇醒了小草的青春，也在人们心中播下了盎然的春意。

当它发怒的时候，过江卷起漫天狂澜，有苏轼的《赤壁怀古》来证明：乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。它引发海啸，将参天大树连根拨起，用掌击碎轿车甩向路沟，用衣袖挥断成片树木，狂笑着，轻蔑地看着对它束手无策的人们，视自己为一列战车，而世上万物如螳臂。

当它悲哀的时候，会发出呜呜咽咽的声音，似在诉说心中的悲怨与委屈，似小孩在哭泣，听之也不得不为之动容。

风是神奇的，风是千变万化的，风是柔弱的，风又是强悍的。敏感的风，多情的风，凄婉的风，千姿百态的风，你是人类的朋友，却也给人类带来无尽的灾难，风，你让人不得不爱，同时也让人惧之三分。

风原文、翻译及赏析7

浣溪沙·花渐凋疏不耐风原文

作者：孙光宪

花渐凋疏不耐风，画帘垂地晚重工，堕阶萦藓舞愁红。

腻粉半沾金靥子，残香犹暖绣熏笼，蕙心无处与人同。

浣溪沙·花渐凋疏不耐风注释

⑴不耐风——经不注风吹，汤显沮谓“不耐风”是创新之语句。

⑵“堕阶”句——落花片片，似含愁飘舞，落于阶前的苔薛之上。愁红：指落花。

⑶“腻粉”句——涂着脂粉的脸上还沾着黄星靥。金靥子：黄星靥，古时妇女面部妆饰。明杨慎《丹铅录》：“唐韦固妻少为盗所刃，伤靥，以翠掩之。女妆遂有靥饰。”又唐段成式《酉阳杂俎》：“今妇人面饰用花子，起自上官昭容，所制以掩黥迹。”《花间集》中，“翠靥”、“花靥”、“金靥”、“金靥子”、“星靥”均指此种妆饰。

⑷蕙心──既指落花之心，又指闺人之心，双关。

评析

这首词是咏落花之作。上片写落花的景象。花影稀疏，风吹残片，纷坠阶庭。“舞愁红”，写落花纷飞之状，带有感情色彩。此时，更觉空堂寂寞了。

下片写观花之人，有美人迟暮之感。她面饰不整，半着金靥，留着残妆；薰香尚暖，她的心别有一股滋味，是人们难以理解的。聊聊数语，将绿衣斑斑，倚栏听落花流水的空闺佳人，那万般无处着的凄婉之情描述得栩栩如生。“蕙心无处与人同”一句，非深情者不能道出。

风原文、翻译及赏析8

菩萨蛮·阑风伏雨催寒食

阑风伏雨催寒食，樱桃一夜花狼藉。刚与病相宜，锁窗薰绣衣。

画眉烦女伴，央及流莺唤。半晌试开奁，娇多直自嫌。

翻译

风吹不停，浓云阴沉，雨时断时续，寒食节马上要来临了。昨夜风将樱桃吹得凌乱不堪。雨天阴冷潮湿，我也小病刚好，是该用炉子烘烤衣物了。

我想去唤女伴麻烦她来替我画眉，但又懒得动身，多么希望黄莺给捎个信儿。迟疑半晌才打开梳妆盒，镜中的容貌虽然娇艳，但还是嫌自己不够美丽。

注释

阑风伏雨：指风雨不止。

寒食：寒食节。旧俗在清明节前一日或二日，当此节日，禁火三天，食冷食。

狠藉：指樱桃花败落。

锁窗：雕刻有花纹图案的窗子。

薰绣衣：用香料薰华丽的衣物。

央及：请求、恳求。

流莺：啼莺，以其啼鸣婉转，故云。

半响：许久、好久。

奁：女子梳妆用的镜匣，泛指精巧的小匣子。

自嫌：自己对自己不满。

赏析

词的上片写由狼藉满地的樱桃花牵惹出思妇的一腔春愁。一阵阵的风雨将寒食节催来了，春天是来也匆匆，去也匆匆，窗外的樱桃花昨天还开得明媚娇艳，一夜风雨便将花儿吹打得散乱满地。由狼藉的樱桃花，她想到了自己美好的青春年华，这飘零的春花“刚与病相宜”，恰好同自己多愁多病的身体一。多病而又寂寞无聊，更加思念远方的丈夫。怎样也排遣不了这种思绪，只好关起窗户“薰绣衣”。“琐窗薰绣衣”句将闺中女子孤单寂寞、百无聊赖的`心理状态表现得凄婉、含蓄，耐人寻味。

下片写这位少妇越是思念丈夫，越耐不住这种寂寥，强打精神为自己梳妆打扮。“画眉烦女伴”，她又想起了丈夫在家时闺房中的乐趣，可现在为她画眉的人远游他乡，她只得“烦女伴”了。“画眉”典出“张敞匦眉”。女伴不在身边，她又得央求侍女莺儿去请她来。紧接着，诗人用“半饷试开奁”这个极细微的动作描写，把人物的复杂心理表现得逼真而细腻。女伴来了，她多么急切地想把自己打扮得姣好动人，可又害怕镜中现出的自已是憔悴多愁的姿容，所以踌蹰半晌，才试着打开镜匣。没想到镜中人是那样柔弱娇美，她不免暗中欣喜，可是立即想到丈夫不在身边，为谁梳妆呢!于是更觉尢聊，连自己也嫌她“娇多”了。刚才的兴致一下被扫尽，心又冷下来了。

创作背景

词人在寒食节时，看到一位女子病起后又喜又悲，从而发出联想，所写的一首词。

风原文、翻译及赏析9

赠王判官时余归隐居庐山屏风叠

昔别黄鹤楼，蹉跎淮海秋。

俱飘零落叶，各散洞庭流。

中年不相见，蹭蹬游吴越。

何处我思君？天台绿萝月。

会稽风月好，却绕剡溪回。

云山海上出，人物镜中来。

一度浙江北，十年醉楚台。

荆门倒屈宋，梁苑倾邹枚。

苦笑我夸诞，知音安在哉？

大盗割鸿沟，如风扫秋叶。

吾非济代人，且隐屏风叠。

中夜天中望，忆君思见君。

明朝拂衣去，永与海鸥群。

翻译

昔日你我在黄鹤楼分别之后，我一直游离在淮海一带，大好时光也全都虚度。

想当年，你我在洞庭湖分离，如同洞庭湖的支流一样分散各方，如同落叶一样各自飘零。

时值中年依然没能再相见．失意的我独自一人在吴越漫游。

我在什么地方恩念你呢？是天台山的月光正在照耀着绿萝的时候。

会稽的风光是多么美好，剡溪水在周围萦回。

云山仿佛是从那海上生出来，水清如镜，人行走在水边，就像是在镜子中走来

自从北渡浙江以后，十年的时间都在楚王的宫殿楼台上饮酒吟诗，沉醉不已。

才智压倒了那荆门的屈原、宋玉，也可以令梁园的邹阳和枚乘倾倒。

才华如此卓绝，却不见知音在何处，对此我只能苦笑。

而今时局**，安禄山叛军猖獗，像秋风扫落叶一样。

而我却不是那个可以拯救时局的人，只好在这屏风叠隐居。

夜半时分，我仰望天空，思念着你啊，想要和你相见。

明天我就要拂衣归去了，从此以后永远都要隐居避世了。

注释

黄鹤楼：故址原在湖北武昌黄鹄矾上。

蹉跎：失时。

淮海：指今江苏扬州一带。

各散洞庭流：此句言如汇入洞庭湖的支流一样各自分散。

蹭蹬：失意，不得志。

天台：山名。在今浙江天台县北。

绿萝：即女萝、松葛，地衣类植物。

会稽：今浙江绍兴。

剡溪：在今浙江嵊县南。

楚台：楚地的楼台。古楚地包括今湖北、湖南、江西、安徽、江苏、浙江和河南部分地区。

荆门：荆州荆门山。

倒：压倒。

屈宋：屈原与宋玉，古代著名作家，他们都是荆州人。

梁苑：西汉梁孝王的兔园。

倾：超越。

邹枚：邹阳和枚乘，古代著名作家，他们都曾做过梁孝王的宾客。

夸诞：浮夸放诞。

大盗：指安禄山。

鸿沟：今河南贾鲁河。曾是楚汉的分界线。

如风扫秋叶：此句形容安史叛军破坏的厉害。

济代：济世。唐人避唐太宗李世民讳，改“世”为“代”。

中夜：夜半。

永与海鸥群：此句指归隐。

创作背景

此诗作于公元756（天宝十五载），当时洛阳以北的广大地区，已尽为安史叛军所占。当时李白为了躲避“安史之乱”，带着宗氏夫人到庐山躲避。这是李白第三次到江州，这次他隐居在庐山屏风叠达半年之久，并修建了读书草堂，期间写下此诗。

赏析

本篇历叙与王判官聚散行迹，并因世乱而归隐庐山屏风叠。其所以退也，非所谓“社稷苍生曾不系其心膂”（宋罗大经《鹤林玉露》），乃报国无门也。

开篇“昔别黄鹤楼，蹉跎淮海秋”二句，飘然而来，写的是公元726（开元十四年），诗人离开蜀中，自湖北顺江而下，在金陵、扬州一带漫游的往事。屈指算来，流光已经过去整整三十年，自己仍然功业无成，一个“昔”，一个“蹉跎”，包含了无限的感慨。

“俱飘”二句，牵入王判官。自己与王判官分手，就像落叶随风飘散，又像洞庭湖的诸多支派各自流向天之一方。

这一别就是多年。青年惜别，至中年仍未能相见。自己虽曾于公元742（天宝元年），得道士吴筠举荐，应诏赴京，但至公元744（天宝二载），便为谗言所中，而赐金还山。自己于是再次放浪江湖，漫游吴越。这里用了一个“蹭蹬”，蹭蹬者，失道也，反映出诗人政治上失意之后的悲愤心情。

当诗人政治上失意之时，只有美好的大自然能给诗人以心灵的慰藉。那天台山上翠绿的藤萝，剡溪水面清朗的风月，海上变幻的云山，水中清彻的倒影，无不令人心旷神怡，乐而忘返。然而置身于山水风月之间。有一件事诗人始终未能忘却，那就是“思君”，时时思念自己的朋友王判官。

李白极重朋友交谊，尤致慨于知音之难得。诗人是很自负的，认为自己的才气，足可以倾倒生于荆州的屈原、宋玉，在梁孝王门下为客的邹阳、枚乘。但世人多笑我浮夸放诞，我的知音究竟在哪里呢？言外之意，只有您王判官是我的知音，可惜这样的知音是太少了。

“大盗’’以下急转，由对往事的追忆转入当前的现实。“大盗”者，窃国之盗也，指安禄山。“割鸿沟”言其侵占地方之广，“扫秋叶”言其为害之烈。而被扫一方以“秋叶”喻之，也隐约可以见出诗人对唐军软弱涣散、缺乏战斗力的不满。

“济代”即济世，唐人避李世民（唐太宗）讳而改。“吾非济代人”是作者的愤激之言，“且隐屏风叠”是作者此时不得不作出的抉择。这是一个痛苦的抉择。越是这样的时刻，诗人就越是企盼知音，思念自己的知心朋友，然而尽管夜中长望，仍然是思君不见，这更使诗人感到无限的孤独和怅惘。但无论如何，诗人决心拂衣而去，立即踏上隐居的道路，永远与自由飞翔的海鸥为友。这一愿望诗人曾经多次表述过，但诗人的初心是“功成拂衣去，归入武陵源”（《登金陵冶城西北谢安墩》），而这次的表述却是面临着国难当头、自己却不能有所作为的痛苦现实，这对诗人的政治理想来说，不能不说是一个沉重的打击，因此本诗的情调便于豪放和旷达之中又带有激愤和伤感。

风原文、翻译及赏析10

江上春风留客舟，无穷归思满东流。

与君尽日闲临水，贪看飞花忘却愁。

翻译

江上吹起春风将客船留在了武昌，向东奔流。

和你整天悠闲地来到水边，无穷无尽的乡思和归意如滔滔江水贪看柳絮飞花而忘记了满腹的愁绪。

注释

阻风：被风阻滞。

君：可指春风，也可指船，或船上友人。

尽日：整日。

闲：悠闲。

飞花：柳絮。

忘却：忘掉。

赏析

诗人在回家途中所乘的船在武昌被大风阻滞，只好暂留武昌。全诗用了委婉曲折的抒情手法，前后两层意思乍看相反相对，实则相辅相成；尤其是后面故作解脱流露的却是更深更沉的愁思。前两句从正面入手，写自己的真实感受。以水喻情，形象生动。后两句曲折委婉，从反面表达自己的情感。恨不得一步便跨入家门却被滞阻在半路的诗人是没有那种闲情逸致整日间到水边散步的。最后一句同样如此，表面上说自己“贪看”武昌有名的柳絮飞花的景致而忘记了忧愁，事实上却正表明了心中无尽的愁绪。

这首小诗的一个显著特点是就眼前景色取喻。所谓“无穷归思满东流”，是以水流无尽比喻内心的无限归思之情。这种手法并非方泽独创，如李白有“寄情与流水，但有长相思”之喻；李煜则说：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”；欧阳修有“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”。四人皆以流水喻情思，李白喻相思之情，李煜喻愁苦之情，欧阳修喻离愁之情。不过方泽诗也有其独到处，就是即景取喻。人在船上，船在江边，临流凝睇，取水为喻，显得十分自然贴切；这水不是虚指，而是眼前的实物，这种即景取喻，最易达到情景交融的境地。

其实，全诗更“惊人”的妙处还在于委宛曲折的抒情手法。朱熹说，文章“曲折生姿”，这首诗的另一特点是它的委宛曲折、波澜起伏的抒情手法。一个人的心情，如果表现得太率直，则一览无遗，索然寡味；如果拐个弯，换个角度，欲擒故纵，欲抑故扬，便比较耐人咀嚼。这首绝句将诗人的心思和盘托出，却又盖上一层纱巾，让人去端详回味。明明是为风所阻，不得不停泊武昌，颇有迁怨于风之意，他却说“江上春风留客舟”，如同春风有意，殷勤劝留。实际是“阻”，却说“留”，这里是一折；明明是因被风所阻，无端惹了一怀愁绪，心烦意乱，他却说“与君尽日闲临水”。“君”是谁，诗人没有说，指船或者同船的友人均说得通。这无关大的主旨。重要的是“闲”字，诗人并没有那种闲情逸致来临流赋诗，这是实“愁”而说“闲”，这里又一折；明明是心中有无穷归思，有无尽乡愁，根本无心欣赏柳絮飞花，他却说“贪看飞花忘却愁”。固然，武昌柳是很有名的，古来诗人都喜欢吟咏，如孟浩然诗说：“行看武昌柳，仿佛映楼台。”但是，诗人此时的漂泊之感，使他无心去欣赏武昌的花柳。无心而说“贪看”，这里再一折。一波三折，委曲尽情，意味深长。大凡故作宽解之语的人，都缘于不解之故。这首诗正是因不解而故作宽解语。从心理学的角度看，这种故作解语式的委宛曲折的表现手法，是很合乎心理逻辑的，因而产生较强的艺术魅力。

宋代蔡绦《西清诗话》说，方泽“不以文艺名世”，而《武昌阻风》一绝“诗语惊人如此，殆不可知矣”，对这首诗推崇备至。

风原文、翻译及赏析11

原文

细雨斜风作晓寒，淡烟疏柳媚晴滩。入淮清洛渐漫漫。

雪沫乳花浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘。人间有味是清欢。

译文及注释

细雨斜风作晓寒，淡烟疏柳媚晴滩。入淮清洛渐漫漫。

细雨斜风天气微寒。淡淡的烟雾和稀疏的杨柳使初晴后的沙滩更妩媚。清澈的洛涧汇入淮河，水势浩大，茫茫一片。

媚：美好。此处是使动用法。滩：十里滩，在南山附近。洛：洛河，源出安徽定远西北，北至怀远入淮河。漫漫：水势浩大。

雪沫乳花浮午盏，蓼（liǎo）茸（róng）蒿（hāo）笋试春盘。人间有味是清欢。

泡上一杯浮着雪沫乳花似的清茶，品尝山间嫩绿的蓼芽蒿笋的春盘素菜。而人间真正有滋味的还是清淡的欢愉。

“雪沫”句：谓午间喝茶。雪沫乳花：形容煎茶时上浮的白泡。午盏：午茶。蓼茸：蓼菜嫩芽。春盘：旧俗，立春时用蔬菜水果、糕饼等装盘馈赠亲友。

译文及注释

译文

细雨斜风天气微寒。淡淡的烟雾和稀疏的杨柳使初晴后的沙滩更妩媚。清澈的洛涧汇入淮河，水势浩大，茫茫一片。

泡上一杯浮着雪沫乳花似的清茶，品尝山间嫩绿的蓼芽蒿笋的春盘素菜。人间真正有滋味的还是清淡的欢愉。

注释

浣溪沙：本唐教坊曲名，后用作词牌。一作《浣溪纱》，又名《浣沙溪》、《小庭花》等。双调四十二字，平韵。南唐李煜有仄韵之作。此调音节明快，句式整齐，易于上口。为婉约、豪放两派词人所常用。

刘倩叔：名士彦，泗州人，生平不详。

南山：在泗州东南，景色清旷，宋米芾称为淮北第一山。

媚：美好。此处是使动用法。滩：十里滩，在南山附近。

洛：洛河，源出安徽定远西北，北至怀远入淮河。

漫漫：水势浩大。

雪沫乳花：形容煎茶时上浮的白泡。

午盏：午茶。

蓼（liǎo）茸：蓼菜嫩芽。

春盘：旧俗，立春时用蔬菜水果、糕饼等装盘馈赠亲友。

创作背景

这首纪游词是公元1084年（宋神宗元丰七年）苏轼在赴汝州（今河南汝县）任团练使途中，路经泗州（今安徽泗县）时，与泗州刘倩叔同游南山时所作。

赏析

这是一首纪游词，是以时间为序来铺叙景物的。词的上片写早春景象，下片写作者与同游者游山时以清茶野餐的风味。作品充满春天的气息，洋溢着生命的活力，反映了作者对现实生活的热爱和健胜进取的精神。

词的上片写沿途景观。“细雨斜风作晓寒，淡烟疏柳媚晴滩。”这首词开头两句是说，细雨斜风天气微寒。淡淡的烟雾，滩边稀疏的柳树似乎在向刚放晴后的沙滩献媚。

第一句写清晨，风斜雨细，瑟瑟寒侵，这在残冬腊月是很难耐的，可是东坡却只以“作晓寒”三字出之，表现了一种不大在乎的态度。第二句写向午的景物：雨脚渐收，烟云淡荡，河滩疏柳，尽沐晴辉。俨然成了一幅淡远的风景图画了。一个“媚”字，尤能传出作者喜悦的心声。作者从摇曳于淡云晴日中的疏柳，觉察到萌发中的春潮。于残冬岁暮之中把握住物象的新机，这正是东坡逸怀豪气的表现，精神境界的高人之处。

“入淮清洛渐漫漫。”第三句是说，眼前入淮清洛，仿佛渐流渐见广远无际。

上片结句寄兴遥深，一结甚远。句中的“清洛”，即“洛涧”，发源于合肥，北流至怀远合于淮水，地距泗州（宋治在临淮）不近，非目力所及。那么词中为什么提到清洛呢？这是一种虚摹的笔法。作者从眼前的淮水联想到上游青碧的洛涧，当它汇入浊淮以后，就变得浑浑沌沌一片浩茫了。在这里显然不是单纯的景物描写，而是含有“在山泉水清，出山泉水浊”的归隐林泉的寓意在内。

下片转写作者游览时的清茶野餐及欢快心情。一起两句，作者抓住了两件有特征性的事物来描写：乳白色的香茶一盏和翡翠般的春蔬一盘。两相映托，便有浓郁的节日气氛和诱人的力量。“雪沫”乳花，状煎茶时上浮的白泡。以雪、乳形容茶色之白，既是比喻，又是夸张，形象鲜明。午盏，指午茶。此句可说是对宋人茶道的形象描绘。“蓼茸蒿笋”，即蓼芽与蒿茎，这是立春的应时节物。旧俗立春时馈送亲友以鲜嫩春菜和水果、饼铒等，称“春盘”。

此二句绘声绘色、活灵活现地写出了茶叶和鲜菜的鲜美色泽，使读者从中体味到词人品茗尝鲜时的喜悦和畅适。这种将生活形象铸成艺术形象的手法，显示出词人高雅的审美意趣和旷达的人生态度。“人间有味是清欢”，这是一个具有哲理性的命题，用词的结尾，却自然浑成，有照彻全篇之妙趣，为全篇增添了欢乐情调和诗味、理趣。

这首词，色彩清丽而境界开阔的生动画面中，寄寓着作者清旷、闲雅的审美趣味和生活态度，给人以美的享受和无尽的遐思。

风原文、翻译及赏析12

木兰花·池塘水绿风微暖

池塘水绿风微暖，记得玉真初见面。重头歌韵响琤琮，入破舞腰红乱旋。

玉钩阑下香阶畔，醉后不知斜日晚。当时共我赏花人，点检如今无一半。

翻译

园里池塘泛着碧波，微风送着轻暖；曾记得在这里和那位如玉的美人初次相会。宴席上她唱着前后阕重叠的歌词，歌声如鸣玉一般。随后，她随着入破的急促曲拍，舞动腰肢，红裙飞旋，使人应接不暇。

如今在这白玉帘钩和栅门下面，散发着落花余香的台阶旁边，我喝得酩酊大醉，不知不觉日已西斜，天色渐晚。当时和我一起欣赏美人歌舞的人们，如今详查，大多数早已离世。

注释

玉真：仙人，借指美丽的女子。重（chóng）

头：词的上下片声韵节拍完全相同的称重头。琤琮（chēng cóng）：象声词，形容金属撞击时所发出的声音。

入破：唐代大曲最精彩的部分。各种乐器合作，曲调由缓转急，舞者进场而舞，节奏逐渐加快，因繁弦急响喻为破碎，故名入破。

乱旋：谓舞蹈节奏加快。

玉钩：帘钩的美称。

香阶：飘有花香的台阶。

共我赏花人：和自己一同观看玉真歌舞的人。

点检：查验。

鉴赏

这是一首怀旧之作。本词追忆早年初见美人时的喜悦与欢欣及今日物是人非的惆怅，在对比中抒发好景不长的人生感慨。词中以往昔“歌韵琤琮”、“舞腰乱旋” 的欢乐场面与今日“点检无一半”的凄清境况对比，抒发了强烈的人生无常的伤感之情。词中所写景物：池塘、绿水、阑干、香阶，均兼关昔今。物是人非，更兼日斜时暮，遂使词人汕然而生故交零落、人生如梦之感。全词以极优美的文辞来流露出词人关于宇宙无穷，人生短暂，景物依然，物是人非的凄然感慨。

最折磨人的感觉，不是痛苦，而是惆怅的情绪；最令人伤感的，不是生离死别，而是景色依然，人已天涯云杳。“当时共我赏花人，点检如今无一半”——古典的诗意世界，已经远离现实的生活。只希望那些梦里飘飞的花瓣，洋洋洒洒地永远飘落在我的精神世界里。沉湎在回忆中，感觉人生是孤独的，人生其实就是一场寂寞的旅行，没有人可以陪你走到最后。所有的痛苦和美好，都终将随着岁月慢慢远去。云聚云散，潮起潮落。再回首，往事却已随风而去，了无痕迹，最后，还剩下些许淡淡的忧伤和回忆。

赏析

此词以往日之“歌韵琤琮”、“舞腰乱旋”的热烈场面，对照当日之孤独寂寞，上下片对比强烈，思念之情自然流露出来。全词采用前后互见的手法，有明写，有暗示，有详笔，有略笔，写得跌宕有致，音调谐婉，意韵深长。

首句“池塘水绿风微暖”中的“水绿”、“风暖”两个细节暗示出时令为春天，好风轻吹，池水碧绿。这一句是通过眼观身受，暗示词人当时正漫步园中，这眼前景又仿佛过去的情景，所以引起“记得”以下的叙写。此句将“风”与“水”联一起，又隐隐形成风吹水动的迷人画面，同时又由池水的波动暗示着情绪的波动，可谓蕴含丰富。

“记得”以下词人写了一个回忆中春日赏花宴会上歌舞作乐的片断。首先以详笔突出了当时宴乐中最生动最关情的场面：“记得玉真初见面。”“玉真”即绝色女子之代称。紧接着“重头歌韵响琤琮，入破舞腰红乱旋。”写这位女子歌舞之迷人。这是此词中脍炙人口的工丽俊语。上下句式音韵完全相同名“重头”，“重头”讲究回环与复叠，故“歌韵”尤为动人心弦。唐宋大曲末一大段称“破”，“入破”即“破”的第一遍。演奏至此时，歌舞并作，以舞为主，节拍急促，故有“舞腰红乱旋”的描写。以“响琤琮”写听觉感受，以“红乱旋”写视觉感受，这一联写歌舞情态，虽未著一字评语，却赞美之意顿出。

下片第一句“玉钩阑下香阶畔”，点明一个处所，大约是当时歌舞宴乐之地。故此句与上片若断实联。“醉后不知斜日晚”，作乐竟日，毕竟到了宴散的时候，这句仍写当筵情事。同时，黄昏斜日又象征人生晚景。所以，此句又关当时及往昔，这样就为最后抒发感慨作了铺垫。

张宗橚《词林纪事》中说：“东坡诗：‘樽前点检几人非’，与此词结句同意。往事关心，人生如梦，每读一遍，不禁惘然。”的确，此词结句“当时共我赏花人，点检如今无一半”，留给读者的回味和思索是深长的。

创作背景

据考，宋仁宗皇祐二年（1050）晏殊赴永兴军（今陕西长安）任职，张先随其为通判。故晏殊所写这位歌舞妓，当为张先《醉垂鞭》所写的“初相见”的那位女子。

风原文、翻译及赏析13

国风·郑风·山有扶苏

山有扶苏，隰有荷华。不见子都，乃见狂且。

山有桥松，隰有游龙。不见子充，乃见狡童。

注释

①扶苏：树木名。一说桑树。

②隰（xí）：洼地。华（huā）：同“花”。

③子都：古代美男子。

④狂：狂妄的人。且（jū）：助词。一说拙、钝也。

⑤桥：通“乔”，高大。

⑥游龙：水草名。即荭草、水荭、红蓼。

⑦子充：古代良人名。

⑧狡童：姣美的少年。一说为狡狯的少年。

翻译

山上有茂盛的扶苏，池里有美艳的荷花。没见到子都美男子啊，偏遇见你这个小狂徒。

山上有挺拔的青松，池里有丛生的水荭。没见到子充好男儿啊，偏遇见你这个小狡童。

赏析

《国风·郑风·山有扶苏》一诗出自《诗经》，为《国风·郑风》的第十首。为先秦时代郑国华夏族民歌。这是一首描写男女约会时女子对男子的戏谑、俏骂的诗歌。全诗二章，每章四句。全诗充满了调侃、戏谑的意味，笑骂中蕴含着深厚的爱，清新活泼。又因为全诗出自少女之口，不失其天真、善良。

全诗共二章，均借草木以起兴。“山有扶苏，隰有荷华“；”山有乔松，隰有游龙“，描写的尽是山中的树，低谷的花，并未见一人。其实这并不是情侣约会的地点和景色的描写，因为在《诗经》中，“山有…...，隰有......”是常用的起兴句式，如《邶风·简兮》‘中有：“山有榛，隰有苓”，《唐风·山有枢》中有“山有枢，隰有榆”，“山有漆，隰有栗”等。这里就是一个典型的起兴，清代方玉润在《诗经原始》中说：“诗非兴会不能作，或因物以起兴，或因时而感兴，皆兴也”，即这里的兴只从语势或韵脚上引出下文，使诗篇的开头委婉含蓄，与后文的故事并不相关。

“不见子都，乃见狂且”，这两句是赋，为女子的调笑之辞。“至于子都，天下莫不知其姣也”（《孟子·告子上》）。“子都”，似为传说中古代美男子名，这里泛指俊美的男子。有论者认为“都“姝”古本双声，都”为“姝”的假借。《说文解字》云：“姝，美也”，故子都就是子美。女子称所爱为“狂且”，与美男子“子都”对举，明明是双方相约而来，偏说对方非己所爱，心爱叫冤家，可见其性格的爽朗善谑。

第二章是叠章，开头两句仍以草木起兴引起下文。“不见子充，乃见狡童”反复调侃，加强语势，感情也层层递进。“子充”泛指美男子。论者认为“充”，古韵在东部，姝”，古韵在区部，区东可以对转，“充”即“姝”的对转，故子充与子都实为同指。始为“子都”，此为“子充”，重章叠句，整饬中有变化，更显得错落有致。

少女对心上人主动发起调笑戏谑，可以想象，被调侃的男子绝不会甘拜下风，当有回敬。妙语如珠，往来应答，场面应十分热烈，气氛也极为活跃，少男少女率真爽朗的性格及欢快健康的戏剧性场面，在这里得到了淋漓尽致的表现。

风原文、翻译及赏析14

贺新郎·挽住风前柳

彭传师于吴江三高堂之前钓雪亭，盖擅渔人之窟宅以供诗境也，赵子野约余赋之。

挽住风前柳，问鸱夷当日扁舟，近曾来否？月落潮生无限事，零落茶烟未久。谩留得莼鲈依旧。可是功名从来误，抚荒祠、谁继风流后？今古恨，一搔首。

江涵雁影梅花瘦，四无尘、雪飞云起，夜窗如昼。万里乾坤清绝处，付与渔翁钓叟。又恰是、题诗时候。猛拍阑干呼鸥鹭，道他年、我亦垂纶手。飞过我，共樽酒。

翻译

伸手挽住那在风中飘摇的柳丝，询问那鸱夷子皮和当日的那叶扁舟，近来可曾到过这？陆龟蒙平时以笔床茶灶自随，不染尘氛。时隔三百多年，在松江和太湖上飘荡，循环往复，年复一年。这位江湖散人当年的茶烟，似乎还零落未久呢。但天随子此时又在何方？可是世人往往都为功名利禄所误，手抚三高堂那荒败的祠堂，不知后世之中还有谁能继承三高那样的品性？古往今来，遗恨无穷，尽皆消泯于搔首之间。

空中飞过一行大雁，雁影倒映在江水中，江边梅花凋残，四野明洁，了无尘土，风起雪飞，洁白的雪色，映照得夜窗一片明净，恍若白昼。这清绝的万里乾坤，还是托付给渔翁钓叟的钓竿吧。这正好是激人诗兴，提笔吟诗的时候。猛然间我拍着钓雪亭的栏杆，呼唤着空中飞翔的鸥鹭，与它约定他年我也会来此做一个钓叟。鸥鸟的身影一掠而过，我们共饮着那樽清酒。

注释

贺新郎：词牌名，又名《金缕曲》《乳燕飞》等。

彭传师：词人好友，具体生平不详。

三高堂：在江苏吴江。宋初为纪念春秋越国范蠡、西晋张翰和唐陆龟蒙三位高士而建。

赵子野：名汝淳，字子野，昆山人。太宗八世孙，开禧元年（1205年）进士。词人好友。

鸱夷：皮制的口袋。春秋时范蠡协助越王勾践灭亡吴国后，泛舟五湖，弃官隐居，指号鸱夷子皮。

零落茶烟未久：缅怀唐代文学家陆龟蒙。

谩留得莼鲈依旧：缅怀晋人张翰。

垂纶：垂钓。

赏析

这是一首借写夜季之景，寄托词人归隐而去的愿望之作。

词的上片着重歌咏“三高”，以抒发追思先贤的幽情。“挽住风前柳，问鸱夷当日扁舟，近曾来否？”表达追怀范蠡之情。笔姿潇洒，落响不凡。一下子便将读者带入了追忆住昔的艺术境界。词人以“风前挽柳”发问，构思奇特；而所问之事，则为当年鸱夷子的扁舟。接着以“月落潮生无限事，零落茶烟未久。”这两句是词人在缅怀唐代文学家陆龟蒙，抓住了其嗜茗的典型细节，突现出其隐居生活的无限情趣。“谩留得莼鲈依旧。”引用的是张翰因秋风起思念故乡莼羹鲈脍的故事，追忆当年弃官归隐的贤士张翰。张翰的情怀，已成往迹，此时只有莼菜鲈鱼，依然留味人间。词人不禁再次感慨发问：“可是功名从来误，抚荒祠、谁继风流后？”词人身处野草荒芜的古寺，思及古人前贤的功名之事，不禁感慨万千。

词的下片着重写钓雪亭边夜雪的情景，进而表明自己如前贤一样隐居垂钓的心愿。“江涵雁影梅花瘦，四无尘、雪飞云起，夜窗如昼。”这三句先点季节，次写雪飞，再写雪景，笔调秀丽。思澈神清，绘景如画，接着以“万里乾坤清绝处，付与渔翁钓叟。又恰是、题诗时候。”三句引发赞叹之情。这江山夜雪，万里乾坤，霎时成为琼瑶世界。可是这清绝人寰的胜景，又有谁来欣赏呢？看来只能“付与渔翁钓叟”了。这时，只有他们是天地间真正的主人。除此以外，对于词人来说，也是最好不过的题诗的时候。词人思量至此，不觉逸兴顿生，“猛拍阑干呼鸥鹭，道他年、我亦垂纶手。飞过我，共樽酒。”表明词人此时内心全为清景所陶醉，也表达了对“三高”的高度崇敬的心情。这里所呼唤的鸥鹭，虚实结合，言明心志。言其为虚指，是即使有，它们未必能懂得人的心意。说是实指，古时誓志高隐的人，都惯于和鸥鹭结盟为友，因此志同道合有意隐居于江湖的人士，可以称为鸥盟，词人是和友人赵子野等同来的，称他们为同盟的鸥鹭，也是非常切合的。

在词的上片，词人纵情歌赞三高的高风亮节，以实写虚，先拓开境界。而以“抚荒祠谁继风流后”一句，为下片即景抒怀歌咏钓雪亭这一主题，奠定了根基。上片所咏，只是“山雨欲来”之前的衬笔。下片写钓雪亭上所见的江天夜雪的清景，以及词人和友人在观赏此景之后，对渔翁钓叟的艳羡，对水边鸥鹭的深情呼唤，对自己他年有志垂纶的衷心誓愿，才是这首词的主体。这首词有意在笔先、一唱三叹、情景交融、神余言外之妙。除此之外，意境清新、优美，语言隽丽，表现出词人清俊潇洒的风格，是一首成功之作。

创作背景

宋宁宗嘉泰二年（1202年），词人任吴江主簿时，应友人赵子野的邀请，来到钓雪亭。时值冬天下雪，面对清景，词人赋了这首词。

风原文、翻译及赏析15

古木阴中系短篷，杖藜扶我过桥东。

沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。

《绝句·古木阴中系短篷》译文

把小船停放拴在岸边的古木树荫下；拄着拐杖走过桥的东边恣意观赏这春光。

阳春三月，杏花开放，绵绵细雨像故意要沾湿我的衣裳似的，下个不停。轻轻吹拂人面的，带着杨柳清新气息的暖风令人陶醉。

《绝句·古木阴中系短篷》注释

系（xì）：联接。短篷：小船。篷，船帆，船的代称。

杖藜：“藜杖”的倒文。藜，一年生草本植物，茎杆直立，长老了可做拐杖。

杏花雨：清明前后杏花盛开时节的雨。

杨柳风：古人把应花期而来的风，称为花信风。从小寒到谷雨共二十四候，每候应一种花信，总称“二十四花信风”。其中清明节尾期的花信是柳花，或称杨柳风。

《绝句·古木阴中系短篷》赏析

这首诗记述了作者一次游览的过程，运用拟人手法表现了春风的柔和温暖，表达出作者对大自然的喜爱。

第一句“古木阴中系短篷”。古木，老树。阴，树荫。系，拴。短篷，有篷的小船。意思说：我在一棵老树荫下拴住小船。它告诉我们，作者是乘船出来春游的。而且这个地方有树有水，是个好去处。古木成荫，又乘带篷的船，暗示了春来天暖，并会有风雨。

第二句“杖藜扶我过桥东”。杖藜，藜杖，藜是一种草，茎很坚硬，用它作的拐杖。“杖藜扶我”，实际是“我扶杖藜”。说藜杖扶着我，将杖拟人化，突出了藜杖的作用及我同藜杖间的感情。意思说：我扶着藜杖来到小桥东面。这句写作者下了船，又扶杖步行，表明作者虽然年纪老了，但游兴很浓。其实在乘船途中，他已经在欣赏春天美景了，现在又徒步游赏，可见春天景色的迷人。

上两句主要写春游经过，于春游兴致中初步透露出春光的美好，那么春光到底怎样美好呢？作者在后面进行了具体描述。

次两句通过自己的感觉来写景物。眼前是杏花盛开，细雨绵绵，杨柳婀娜，微风拂面。诗人不从正面写花草树木，而是把春雨春风与杏花、杨柳结合，展示神态，重点放在“欲湿”、“不寒”二词上。“欲湿”，表现了濛濛细雨似有若无的情景，又暗表细雨滋润了云蒸霞蔚般的杏花，花显得更加娇妍红晕。“不寒”二字，点出季节，说春风扑面，带有丝丝暖意，连缀下面风吹动细长柳条的轻盈多姿场面，越发表现出春的宜人。这样表达，使整个画面色彩缤纷，充满着蓬勃生气。诗人扶杖东行，一路红杏灼灼，绿柳翩翩，细雨沾衣，似湿而不见湿，和风迎面吹来，不觉有一丝儿寒意，这是耐心惬意的春日远足。

历来写春的句子，或浑写——“等闲识得东风面，万紫千红总是春”（朱熹《春日》），或细写——“花开红树乱莺啼，草长平湖白鹭飞”（徐元杰《湖上》），志南这首诗将两者结合起来，既有细微的描写，又有对春天整个的感受，充满喜悦之情。诗写景凝练，意蕴丰富，读来使人如闻似见。尽管在此之前，“杏花雨”、“杨柳风”这样的诗境已广泛为人们所用，但真正成为熟词，不得不归功于志南这两句诗。元代虞集脍炙人口的《风入松》的名句“杏花春雨江南”所描绘的意境，除了受陆游诗“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”影响外，或许也曾受此启发。

这首诗写春天美景，没有一般地描绘花开鸟鸣，主要写了春天的风雨。春风春雨也本是人们常见的现象，作者却写得有色有味，真切切感人。表现了作者体察的细腻和笔下的功夫。看得出，看似浅显的词句是经过精心锤炼的，因而韵味十足。他重点从感觉入手，写自己春游的喜悦心情，表达对生活的热爱，也为读者展现出春天无限美好的世界。

《绝句·古木阴中系短篷》赏析二

这是一首脍炙人口的七绝名诗。诗僧志南亦因这首描写二月春景的诗而名留千古。

首二句写诗人的行踪，尾二句写诗人眼中的春光。首二句用笔精妙，予人以清凉幽静的美感：斑驳的古木、汩汩的溪水、轻巧的篷船、虬曲的杖藜、古朴的小桥和无事的老僧，构成一幅浑然天成的游春图。一句“杖藜扶我过桥东”，诗意地表现了禅宗所崇尚的物我合一的佳境。尾二句造语疏清，予人以清新悠然的体味：小桥东边，杏花如烟，杨柳如线，细雨如酥，和风如丝。那杏花烟雨，欲沾人衣而不湿，何其令人惬意；那杨柳和风，吹在脸上凉美而不觉寒冷，它们是何等善解人意。这清凉的春意，不正是春天清凉的禅意的昭示么？这迷人的春景，正是诗人眼中迷人的禅境。

在诗人眼中，禅就在古木中、溪水里、篷船上、杖藜头，在小桥东边，在老僧心头，在杏花雨中，在杨柳风里，在那沾而欲湿的凉意中，在吹面不寒的清柔里，禅就是春天，就是一切的一切，就是绝句，就是诗！