与人生的抒情散文

2025-01-05 版权声明 我要投稿

与人生的抒情散文(通用13篇)

与人生的抒情散文 篇1

想写些东西,想写些纯净的东西,不被尘世所污染的东西,但这又谈何容易!一大早起,透过窗子,放眼展望晨气中的城市,没理由的一番感慨,没原因的一种坦然。眼睛是个神奇的东西,眼里看到的,心里想着的却是那般地不同,人的思维能不能稍做瞬间的停息啦?它这样的忙碌,就不怕有一天猛然间的崩断,如断了的弦一般,只留下弦后的遗憾。最早的晨曦似乎也无法掸去落满身心的尘埃。趴在窗前的神秘的人,在他的`眼里,世界能变得无比美好,世界也会变得一文不值,甚至污浊肮脏。

社会的大漩涡里,陷进了太多的东西。美丑善恶,真假虚实,你推推我,我碰碰你,要么美净化了丑,要么假乱了真。从此,有的人便执迷不悟,有的人重新做人,有的人坚贞不屈,有的人彷徨迷茫。如围城般,外面的人好奇的想挤进去,里面的恨不得蹦出来,就这样,你进我出,如繁忙的市场,有时,你并不想买那个“味”但被无辜的挤到跟前,“唉!算了吧,随便买了吧!”殊不知生活有时不能太随便。于是,当你尝到它的苦头时,突然懊恼悔恨——即知今日,何必当初。

窗里人看窗外的世界,如站在一角看整个的世界,不知是心因外物而动,还是这世界的繁复扰乱了心。抑或,看景不如看人,看人不如看心,可心蒙在里头,如何看?又能看清几分?世界之万物,最人难捉摸,一个人从你的眼前走过,留下的绝不是简单一闪而过。假若你用心的话,会发现很多近乎超然的东西,这种微妙的感觉,又岂能用简单的文字来表达。有时真的怕看人,看人真得太累。如同眼里看得与心里想的大不相同一般,人的表面他的内心又有几分的相同或相似啦?你哭时他或许在笑,你在梦的世界里上演时,他或许正在闭目深思。人常说笑里藏刀,倘若视人心为一种伤人武器的话,那绝对是一发就中,而且是伤人不见血。人心难测,如世界上的不解之谜,她的善良会使你感动得心里溢满美好,她的阴险也会将你刺得遍体鳞伤。

与人生的抒情散文 篇2

这是杨朔的《荔枝蜜》一文中的一段。作者对蜜蜂的赞美是多么美,又是多么耐人寻味啊!然而它又岂仅是歌颂蜜蜂,作者在这里不仅激发了我们对蜜蜂的崇敬,而且把我们引进了更高的境界——对生活的热爱,对劳动的热爱,对辛勤的劳动人民的热爱。我们就像读了一首热情而含蓄的诗一样,受到了强烈的感染。作者精巧的构思,洋溢的热情,优美的文笔贯穿全篇,仅从这一段引文里,就使我们感受到一种浓郁的诗意了。

散文的诗意,是许多散文家所刻意追求的。高尔基就曾要求青年作家像写诗一样去写散文,在鲁迅的作品中就有许多这样的抒情散文(尤其是《野草》中的散文)。既谓诗意,当然也就要具有一些诗的特点,而这种特点我以为主要是指作家用写诗那样的丰富的想象、饱满的感情和精炼优美的语言来抒发作者的感受,告诉读者一种深刻的思想,引起读者感情的共鸣。作者用抒情的笔调来表达他的感受是构成散文诗意的重要因素。也就是作家把他在现实生活中最激动的内心感受用抒情的笔调表达出来,才能构成散文的诗意。因此,我们不能把诗意作狭隘的理解。郭沫若在解释什么是诗时说:“诗的本职专在抒情。抒情的文字便不采诗形,也不失其诗。例如近代的自由诗,散文诗,都是些抒情的散文。”这些话对我们理解诗意是有启发的。作者要抒情,当然就离不开诗人那种丰富的想象和饱满的感情了。

与人生的抒情散文 篇3

【关键词】《白杨礼赞》;现代抒情散文;转折

《白杨礼赞》是现代散文史中的名篇,其中应用的借物言志、象征等表达手法受到了大家的推崇,同时,《白杨礼赞》也具有深刻的历史意义,是现代散文的转折点,并开辟了新的写作范式。

一、《白杨礼赞》的创作历程

在1938年,矛盾开始了自己的新疆之行,这一旅程历时两年,在这两年内,矛盾写下了大量的文章,在事后编辑为《白杨礼赞》、《时间的记录》、《见闻杂记》等集子,西北之行给予了矛盾非常深刻的创作启发。在当时的社会,抗日战争爆发,知识分子作为社会中的优越阶层,虽然会免遭屠杀,但是往往不得已必须要迁徙到他乡。矛盾就是在这一社会背景下开始他的西北之行,在迁徙的途中,他发生了高亢的声调。

二、《白杨礼赞》的创作姿态

《白杨礼赞》并非是作者一时的感慨,而是对于自己西北之行的总结,可以说,矛盾将自己对于西北最为深刻的情感都融入到了《白杨礼赞》中。在《白杨礼赞》中,作者对西北黄土高原风景进行了描绘,塑造出了白杨树挺拔、傲然的形象:“那就是白杨树,西北极普通的一种树,然而实在不是平凡的一种树”,这句话中既包含肯定,又有否定,之所以用这样的表达形式,就是为了塑造白杨树不折不饶、力争上游的形象。接下来,作者又对白杨树的品格进行了新一轮的论证,重新审视白杨树的审美趣味,他用铿锵的词句赞美白杨树,也是赞扬西北高原的抗日军民。读到这里,我们可以体会到作者感情的荡漾,作者反复使用准确、有力的形容词释放自己胸中的情感,因此,《白杨礼赞》并不是简单的礼赞,更是作者对于情感的宣泄。

三、《白杨礼赞》中新的意象与抒情方式

抗日战争是我国历史的重要转折点,抗日战争爆发后,民族救亡精神高涨,知识分子开始走出禁锢,深入到民众的现实生活中,重新审视我国以及整个世界体系,知识分子开始分析中国的未来。在这一背景下,文学大众化运动发展起来,这给知识分子带来了极大的影响。

在《白杨礼赞》中,作者应用了大量的新的意象与抒情方式,在以往,很少有作家描写白杨树,矛盾当然也了解这一问题,因此,在文章中提出,白杨树并没有婆娑的姿态,但是却以退为进表现出白杨树中蕴含的新美学。除此之外,矛盾还清算了旧的美学与意象,借此表达出了白杨树的灵魂。《白杨礼赞》中虽然蕴含着矛盾的情思,但是也是这个时代的特定产物,在这一时代下,大量新意象诞生,白杨树开始以正面、积极的形象出现在文学作品中,彻底摆脱了五四后乡土文学的卑劣形象。同时,农民也开始翻身做主,作家们纷纷改变了自己以往对于农民的态度,积极从他们身上攫取时代的精神,《白杨礼赞》正是这种典型新美学的佼佼者。

四、《白杨礼赞》中散而不乱的结构美

《白杨礼赞》尽管内容广泛,联想与想象丰富深刻,并且运用了象征、比喻的手法,但是“散”而不乱。 全文以白杨为线索贯穿, 形成一个严谨美妙的整体。开篇点出白杨树“不平凡”,暗含了“礼赞”的强烈之情。 继而撇开白杨,笔锋一转而写西北高原的“雄壮”、“伟大”、及“单调”之感的“潜滋暗长”。 表面上似乎不再写白杨了,线索像是断了,其实不然,写西北高原恰恰是在写白杨,在为后文的盛赞作铺垫、设伏笔,暗中仍在写白杨。以至紧接着写“猛抬眼”见到白杨的一刹那的惊呼,感情为之一振,再次礼赞。然后又正面写开了白杨的“极普通”,于“极普通”和“不平凡”的矛盾之中,突出白杨的“不平凡”:“力争上游”,“向上发展”,“不折不挠”。 在描写白杨外貌的基础上,又由白杨展开联想——联想到北方的农民,抗日的哨兵,中华民族的精神与意志,点出了白杨的象征意义。最后再次表达了白杨,对白杨所象征的伟大人民及其美好的精神的强烈赞颂之情。全文无一处不在写白杨,无一处不体现白杨的光辉形象。

五、结语

《白杨礼赞》从抒情开始到抒情结束,运用了很多惟妙惟肖的写作手法来形象自然地说理。抒情与说理结合后,可以直达主题,很直观地表达内心的思想情绪,也可以运用诗歌、对偶、比喻等修辞方式来增加文章的可读性,同时,还要让文章与社会热点相结合,蕴涵哲理并给人一种启示。议论和抒情,常常以一种夹叙夹议的形式出现。这种形式并不是在一段叙述后加上一段议论,而是在特定的主题之下,将议论与抒情完美地结合到一起。

参考文献:

[1]郑江义.横看成岭侧成峰——作家笔下的白杨树形象浅析[J].贵州教育学院学报(社会科学版).2008(02)

[2]刘娜.情景交融 如诗如画——简析朱自清写景抒情散文的艺术美[J].企业家天地下半月刊(理论版). 2008(08)

淡淡的女子,淡淡的人生抒情散文 篇4

我愿拥有一个淡淡的人生。

躺一片草地、吮一口花香、沐一丝微风,我愿时光慢下来,再慢下来,于喧嚣的闹市中偷得一分清闲,唯愿这时光满足我驻足的脚步,尽情吮吸大自然雨露甘霖。宠辱不惊,闲看庭前花开花落;去留无意,坐观天空云卷云舒。

人生在世,短短数十载。凡事要看得开,拿的起,方能放得下。有舍才会有所得,有得才会有所舍。相信上天,总会让你苦尽甘来。所以,身处逆境不必恼,但身处优境也不必骄。正所谓:谁无暴风劲雨时,守得云开见月明。以塞翁之心态平淡的对待生活中喜怒哀乐。人生切勿大喜大悲,凡事讲究中庸之道,以平淡之心对待,不必去争个高低,是你的夺不走,不是你的莫强求。佛说人生有七苦:生、老、病、死、怨憎会、爱别离、求不得。求不得乃为欲望带来的痛苦,一切苦皆由心生,若人能看清又何须会陷入痛苦之源而无法自拔。

人生在世,难得糊涂。屈原于汨罗江畔高歌:举世皆醉我独清,但我觉得人还是应该:众人皆“醒”我独“醉”要好,糊涂一点不好吗?糊涂一时,但不要糊涂一世,聪明一世,但不要聪明一时。聪明一时,你会发现你失去的更多,糊涂一时,你会得到许多,无论是友情还是亲情都会在你的糊涂中而得到升华。有人总感觉自己聪明绝顶而别人愚笨至极,其实那是自己自作聪明。不是不清,只是不想清,不是不明,只是不想明。人生勿须活得清清楚楚、明明白白,所谓:水至清则无鱼,人至察则无徒。

人生如戏,你是自己戏中的主角,却是别人戏里的配角,无论是主角还是配角皆是这滚滚红尘里的匆匆看客。人生苦短,看尽落花流水,又何必担心人走茶凉。不是每一棵树苗,都会长成参天大树;不是每一朵花,都会结出累累硕果。人生亦如棋,你我皆是下棋之人,亦或是棋盘上的棋子,正所谓:当局者迷,旁观者清。亦或是:一步错,步步错。无论是下棋者,还是旁观者,别总想着赢这盘棋,而是保持愉快的心情来下棋,这才是人生的真谛。正如背着行囊去旅行,你别总想着到达目的地,或许沿途的风景更加美好。

不为世俗烦恼所扰,不为红尘琐事羁绊,任时光静静流淌,我只愿坐于榻米窗前徘徊书中,做一回红梦中人。看到黛玉“手把花锄轻洒泪”,听到她吟诵“花谢花飞花满天”,感叹“红消香断有谁怜”。听到仓央嘉措感慨:“住进布达拉宫,我是雪域最大的王。流浪在拉萨街头,我是世间最美的情郎”。深情的.南唐后主——李煜的悲悯愁容:“林花谢了春红,太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风”。多情的大清才子——纳兰性德爱的梦想:“人生如之如初见,何事秋风悲画扇”。我于书中穿越古今,看尽诗人怀古伤春。其实这世间草木无情,一情一感皆是人寄情山水,有情生爱,有爱生恨,所以有了爱恨情愁。都说爱一个人,会爱上一座城,这城中的一切皆会因人而美好。世间最幸福之事莫过于择一座小城与最爱的人相伴到老,小城不必美轮美奂,也不须流光溢彩,只愿这城中安静祥和,环境优雅。于小城一隅安一小家,不必在意家有多小,只要温馨就好。休闲时光,播种花草,让家里春意盎然。一个小小厨房亦能创造出美食天堂。周末时光,陪陪年迈父母,因为:树欲静而风不止,子欲养而亲不待。

放逐人生抒情散文 篇5

曾默默在心里问过自己,何为人生?

花自飘零水自流。初绽新蕊,娇媚多姿,可最后却也凋落入土,碾为尘泥,这是一朵花的人生。滴露为雨,穿石过岸,任一路风光无限,却也只能随潮汇聚,东奔而去,这是一泓水的人生。

那作为自然界中独特的一类,人,所赋予的人生角色又是什么呢?

对于教师而言,三寸讲台数本教案,桃李芬芳满校园就是人生;对于医生而言,白衣大褂手术台,医病救人就是人生;对于农民工而言,烈日当头汗流浃背,老婆孩子热炕头就是人生。

是的,人生各不相同,风情万种。

花虽会凋零,但花开的时候各有千秋,诧紫千红,芳香各异。水终会东流,但奔淌的路上,水花飞溅,高低错落。宿命虽同,但中间的过程却大不一样。

其实人生以哪种方式存在并不重要,演绎的过程,领略到的风景,收获的心情才是唯一值得一生珍藏的宝藏。

我期待着,一种被放逐的人生。

放逐忧虑,便不会心有业障而困顿不已;放逐狭隘,便不会因无谓琐事而裹足难行;放逐世俗,便不会因嘈杂的声音而迷乱最真的初心。

“曾虚多情损梵行,入山又恐别倾城。世间安得双全法,不负如来不负卿。”若能放逐仓央嘉措的佛体羁绊,他是不是就不会顾盼流连,不再转珠转塔转佛经,了却世间情缘。若能放逐世俗阻碍,梁祝是不是也可以相守相伴,不再有“双双化蝶翩翩舞,恩恩爱爱不绝情”的无奈和凄惨。

这世间有太多太多故事,因为没有放逐掉某个牢笼,而被无形的枷锁封印原本该有的美好结局。

夜幕越拉越低,夏中的雨伴随着厚重的闷热感,总在没有预料的某个时刻倾盆而至,阴暗的.夜色似乎把大地晕染的更加潮湿,雨水滴滴答答,仿佛一切都很宁静。

人生其实不过是一场萍聚,没有谁,要去为一段如莲的往事,做着毫无意义的沉迷,也曾有回忆,也曾有过漫不经心的别离,在花落之前,我早已把一盏茶喝到无味,尽管诗卷里写着三世的轮回,可我们凡人,还是无法参透宿命的玄机。

“如果有来生,要做一棵树,站成永恒,没有悲伤的姿势,一半在尘土里安详,一半在风中飞扬,一半散落阴凉,一半沐浴阳光。”三毛说这句话的时候,是不是也在放逐人生的千秋万象,沉默着,骄傲着,不依靠,不寻找。

人生如路,须在荒凉中走出繁华的风景来。不迷信,不盲从,不崇拜任何东西,永远对现状不满足,永远想改造世界,也永远拥抱世界上的美好,如此,足以。

知画人生抒情散文 篇6

几十年来,母亲从来没有和我说过关于那只调色盘的故事。但我感觉到那只调色盘应该有故事,只不过是被母亲珍藏起来了。

记忆中,我没有看到母亲画过一幅画,也没有看到父亲画过画,但父亲有一次说过,母亲来到父亲身边的时候,随身携带的书包里有一套画具和一支口琴。

村子里很多年纪比我大的人都在母亲那里读过书,就像如今的村支书,他们那个年纪的人但凡碰到母亲,在叫母亲一声老师的同时,总是要和母亲说一句:“卢老师,我在您那里读过书的。”

母亲曾经和我说过,在山村,这句话包含了多个含义,有尊敬、有铭记在心,山里人朴实,不忘本。

二妹夫妻俩都是高中教师,有一次我们去母亲那里吃饭,大家在聊各自的工作呢,母亲突然对我们说:“你们现在的工作都是单一的,妈那时候不仅教语文、算术,还要教学生画图画、唱歌,还要组织小秋收之类的活动呢。”

“妈,您那样如今是叫全能了,或者叫一专多能,我们的外甥女不就是这样的吗?琴棋书画样样会,还喜欢运动、旅游、写作,可能是您们把最好的基因传给了二妹,二妹又传给了外甥女吧。”我这样说着,大家都笑了。

而母亲却说,那是我太笨了,连一朵梅花都画不出神韵,琴也弹不来,棋下得不精,字写得不好,简直一个粗人。

母亲这样说,我并没有脸红,因为我真的不是画画的料,更何况,梅花的神韵有那么容易画出来的吗?要是琴棋书画样样会,我也成为一个高雅之士了。

记得母亲在教我绘画前,和我说,一幅好的画能给人带来一种美的享受,如果欣赏的人懂得画画,那么,这个人甚至会在画的情境中如痴如醉呢。

那时候,母亲并没有让我先急着画,而是让我看几幅磅礴隽秀、线条精湛的大自然的画。“你看得久了,自然会有一种身临其境的感觉,这就是画家的成功之处,同时,你如能仔细品味画中的世界,便可以陶冶情操。”母亲这番话对于那时候的我来说仿佛是鸭听天雷,一直到我工作以后见识了名山大川,见识了这些名山大川浓缩在一幅幅画里以后,我才领悟到母亲话里的那种境界,那是一种真正的身临其境的境界。

工作以后,我明白了画画就是发现美、欣赏美,甚至是一种创造美的过程。有时候去旅游,当自己站在山顶,一个人沉浸在眼前的画海中,风儿吹过,仿佛吹走了所有的忧愁。那一刻,我终于明白了母亲教我画画前为什么要带着我去后山上往下看村子里的袅袅炊烟,看鸟儿飞翔,看树木在风中摇曳的姿态……

前些年,因为工作关系,我认识了一位在墙绘领域有独特创意的女画师,第一次看到她站在脚手架上面画画的时候,我的心里是一种震撼,这样也能画画?这样的装饰效果真的别具一格!

当她站在地上画的时候,我就和她说,这样的画不仅仅富有个性化的表达欲望,在我看来,仿佛可以让人产生无限的遐想。

她告诉我,绘画也是一种点缀,就像墙体手绘时,一个有创意的画师不能过于随着自己的心情去创作,无论室内外,都要考虑到整体的格局和一种融合度。“一幅画,不论是在纸上还是在墙上,只有用心将它描述,用自己的心灵去体会,才能让欣赏的人开阔视野。我始终认为,无论是画画还是欣赏,都会提高自己的审美能力,同时还能陶冶性情。”那位女画师的话,我记忆犹新。

每一次从后山下来,我很想画画,就用木炭在地上画一座座大山,画山上的果树,画山脚下的房子,画房子上面袅袅升起的炊烟。

终于,有一天放学后,母亲告诉我,我可以用画笔画画了。能够拿着画笔画村庄、画人、画鸟,我当然兴奋极了,可是,母亲的一句话却一下子泼灭了我所有的幻想。“你先画一朵梅花,把梅花画好了你再画别的。”母亲说这句话的时候绝对想不到我会连一朵梅花都画不好。

我的确连一朵梅花都画不好。而那时候母亲的要求是让我把梅花画出含苞欲放的神态。母亲说,梅花和别的花不一样,别的花在冬天畏惧严寒,一个个都销声匿迹了,而梅花不仅傲雪欺霜,更是在冰天雪地里迎风招展,发出一缕淡淡的幽香。

我用母亲给我的几支画笔和那块调色盘在做好作业后试着画一朵又一朵梅花,尽管我想着要画出梅花那种迎风傲雪的神态,想要画出一朵朵梅花在寒风中别具一格的美。可是,我一次次兴奋地把画好的梅花拿给母亲看时,母亲总是摇着头说画得不好。慢慢的,这种枯燥乏味的画梅花我就不想画了,于是,就变相的开始慢慢地做作业。

我到如今仍然记得,那个时候,对我吸引力很大的调色盘和画笔我都不要了,我宁愿和小伙伴们一起在地上用木炭画大山画炊烟。

其实,母亲那个看似简单的要求,在开始的几天我自然信心百倍,认为画一朵含苞欲放的梅花还不是如同做一道鸡兔同笼的题目那样简单吗?然而,我的性子根本不适合画画,也没有画画的天赋,自然无法画出梅花美丽的神态。

多年以后,我问过母亲,为什么当初一定要让我画梅花呢?如果按照我自己的意愿画大山画房子,我说不定也是一位出色的画师呢。母亲看也不看我就说,你能够画出梅花的神韵了,画什么不神似?

前几年,我和母亲开玩笑说,您扼杀了一位出色的“画师”。母亲笑笑,而后和我说,还记得妈和你说过的大画家“梅花屋主”王冕吗?他一生爱好梅花,种梅、咏梅、画梅,他所画的梅花总是生意盎然,你知道王冕为什么那么喜欢梅花吗?因为越是寒风凛冽,冰雪凌厉,梅花就越是枝头怒放,灿烂芬芳。“当初让你画梅花,你若能心静画出梅花的神韵,固然可喜,每天你与梅花为伍,若能学得梅花品性之美,岂不更喜?”母亲这番话,几年了,犹在耳边。

我曾经想过,母亲让我画梅花,或许,与父亲写的毛主席的诗句“梅花喜欢漫天雪”有关吧。但当听了母亲的话以后,才明白自己的思想显得肤浅了。是的,梅花那种坚韧不拔、奋勇当先的品质我怎么能少呢。

“冰雪林中著此身,不同桃李混芳尘。忽然一夜清香发,散作乾坤万里春。”我仿佛看见梅花含笑盈枝,带着那种天然的神韵,在冰天雪地里散发着一缕淡淡的香。

遗憾的是,我始终无法画出梅花那种令人陶醉的风姿。但令我庆幸的是,我喜欢在夜深人静的时候欣赏一幅画,让浮躁的心在唯美的意境中慢慢平静,那一刻,只有我和画,仿佛自己融入到了画中。

浅谈写景抒情散文中动词的使用 篇7

写景抒情散文是景和情的自然融合。有的重在抒情, 感情随着景物的描摹喷涌而出;有的以写景为主, 景中深蕴着作者的感情;有的亦景亦情, 感情的表达深沉执着;有的看似纯粹的描摹景物, 但也处处可见作者的情思。

写景抒情散文中动词的使用, 可以使文章更加生动形象。如宗璞《西湖漫笔》中关于花港观鱼场景的描写如下:“那是满地的新荷, 圆圆的绿叶, 或亭亭立于水上, 或婉转靠在水面, 只觉得一种蓬勃的生机, 跳跃满池。绿色, 本来是生命的颜色, 我最爱看初春的杨柳嫩枝, 那样鲜, 那样亮, 柳枝儿一摆, 似乎蹬着脚告诉你, 春天来了。荷叶, 则要持重一些, 初夏, 则更成熟一些, 但那透过活泼的绿色表现出来的茁壮的生命力, 是一样的。再加上叶面上的水珠儿滴溜溜滚着, 简直好像满池荷叶都要裙袂飞扬, 翩然起舞了。”

其中“新荷”点明了时节, “立”、“靠”、“跳跃”等动词的使用将文章充满了蓬勃的生机。特别是“跳跃满池”给人一种新荷初长, 池内荷叶不多。但叶子却一点一滴慢慢地嵌入池中, 宛若轻盈无比的仙子一般。“立”显出亭亭少女的清新优雅。“靠”则有相互依偎安抚的柔美感。又如:“从花港乘船而回, 雨已停了。远山青中带紫, 如同凝住了一段云霞。波平如镜, 船儿在水面上滑行, 只有桨声欸乃, 愈增加了一湖幽静。一会儿摇船的姑娘歇了桨, 喝了杯茶, 靠在船舷, 只见她向水中一摸, 顺手便带上一条欢蹦乱跳的大鲤鱼。她自己只微笑着, 一声不出, 把鱼甩在船板上, 同船的朋友看得入迷, 连连说, 这怎么可能?上岸时, 又回头看那在浓重暮色中变得无边无际的白茫茫的湖水, 惊叹道:‘真是个神奇的湖!’”一条不起眼的“鱼”打破了整副画面的静态, 使一切笼上了一层神秘迷蒙的美感。动态的画面不仅激荡着那波平如镜的湖面, 更激荡着读者的心灵。

一边好的文章犹如一幅优美的画卷, 不受时空的阻隔, 任凭想象无限的延展开来。而那动人心弦处或许就是那些稀松平常的一、两个动作。通过动词的介入使得我们能在写景抒情的散文中徜徉于美景, 又随着故事情节而跌宕起伏。

细腻观察和体会我们的生活是非常重要的, “艺术源自于生活, 却又高于生活。”如实的描绘不免使文章显得呆板, 它还需要作者进行合理、大胆而独特的联想、想象, 使“一切景语皆情语”都能反映作者的情感。很多名家的美文景致都是浮想联翩, 这样就给了读者阅读上的美感, 也激发了读者的思绪, 从而获得精神上的愉悦和满足。

读出抒情散文的“抒情味” 篇8

[关键词]抒情散文 悦读 题眼 线索 文眼

[中图分类号] G633.3 [文献标识码] A [文章编号] 16746058(2016)040007

抒情散文是指那些因人、因事、因物感怀,以抒发主观情感为出发点,表达作者对现实生活的感受,以空灵飘逸见长,抒发作者感情为主的文章。写作时常常借助意象写景状物来抒发主观感情,文中的景或物是作者抒发情感的依托。那么,初中生如何来“悦读”抒情散文呢?

一、窥一斑而见全豹——紧扣题眼

抒情散文的内容包罗万象,阅读时要获得对文章的整体印象,首先应从标题入手,因为标题是文章的眼睛,抓住标题有助于理解文章的主要内容。

例如《白杨礼赞》一文中,通过对“白杨”进行“礼赞”,借白杨树高大的形象,赞美在共产党的领导下坚持抗日的北方军民,歌颂他们坚强、质朴、力求上进的精神。《囚绿记》中作者借助对绿色植物常春藤的赞美,表露了自己乃至整个中华民族追求光明的圣洁灵魂。作者以“常春藤”为“绿友”,朝夕相处,息息相关。被囚的常春藤总是朝着窗外的方向,作者借助绿色的生命,意在当时异族入侵、祖国受辱之际,展示自己向往光明的心境,抒发自己热爱祖国的激情,赞颂中华民族渴求自由、坚贞不屈的精神。

二、双针竞引双丝缕——穿针引线

线索是贯穿文章内容的一根“红线”,是散文组织安排材料的“纲”,它在文章结构中起着举足轻重的作用,抒情散文如果没有恰当的线索,全文将是一盘散沙。找准文章的线索,就可以理清它的结构。散文的线索多种多样:以“游踪”为线索,如《绿》,作者的三个观察点是坐在亭边、走到山边、站在水边,观察的视角分别是由远及近,由低到高,再由高到低;以“某种感情”为线索,如《灯》《蒲公英》《故乡的榕树》,则分别以“灯”“蒲公英”和“故乡的榕树”为线索。顺着线索读下去,可以提炼出文章的纲要,为深入理解文章主题奠定基础。

三、中心有朵耍花儿——慧识文眼

抒情散文大都采用寄情于物、借景抒情、托物言志等手法来表达文章的中心,而文眼就是揭示全文主旨的点睛之笔,反映文章中心的词语或句子。抓住了文眼也就把握住了全文的主旨,这样就可以以点带面、层层推进分析作者的思想感情。例如《济南的冬天》以“请闭上眼睛想:一个老城,有山有水,全在天底下晒着阳光,暖和安适地睡着,只等着春风来把它们唤醒,这是不是个理想的境界?”为文眼,写出济南的冬天暖和安适的特点,中心明确清楚。

文眼就是文章的中心,体现文章中心的句子一般在文章的结尾,有时也可能在开头或中间,有时还可能要用自己的话来概括。如《鼎湖山听泉》的文眼在结尾几段。作者在听完鼎湖山的泉水后写道:“在这泉水的交响之中,仿佛能够听到岁月的流逝,历史的变迁,生命在诞生、成长、繁衍、死亡,新陈代谢的声部,由弱到强,渐渐展开,升腾而成为主旋律。”这里通过听泉,从而透出了作者对人生的感悟,把山泉当做山的灵魂来写,表现了对山泉的喜爱之情,并不断升华,写出了自己对人生的见解:美是无处不在的,是充满生机的,历史是向前发展,生生不息的这一主题。

四、刻样衣裳巧刻绘——由文生画

抒情散文的阅读,需要仔细品味文中所描绘的画面,抓住景物的特征。如朱自清的《春》一文,作者描绘了春回大地、生机勃发的五幅图画。第一幅是春草图,描写春草旺盛的生命力,它的色彩、质感、覆盖面在描绘中具体可感。第二幅是春花图,树上——树间——树下,动静结合,色味结合,虚实结合,高低结合,明暗结合,绘出了一幅色彩鲜艳、春意盎然的立体春景图景。第三幅是春风图,从触觉、嗅觉、听觉三个角度来描绘。第四幅是春雨图,着力描写春雨的多和细密,一连用了三个比喻句“像牛毛,像花针,像细丝”,展示了春雨的特点和人们对春雨的喜爱。第五幅是迎春图,作者着力写春早人勤。最后赞美春天,表达对春天的喜爱之情。

《鼎湖山听泉》作者采用移步换景的手法来写鼎湖山的泉水,来到不同的地点,描绘不同的图景,文章描绘了鼎湖山四幅图画。第一幅图是初闻泉声图。作者下了江轮过了寒翠桥时就听到了泠泠淙淙的泉声,泉声非常清朗、悦耳动听,使人的心情发生很大的变化,从而“顿生雀跃之心”。第二幅图是初见泉影图。顺着行踪来到山中,由于到达山间树林茂密,泉水隐入其中,有时在林木疏朗之中隐约可见,一闪而过,再去寻找时却不可得。此时作者把它形象地比喻为“膝下的爱女”,当“我”伸手欲揽时,她却远远的跑开;当“我”假装不顾时,却悄悄跑近,依偎在“我”的身边“好一个调皮的孩子”。第三幅图是近听泉声图。依山拾级而上,来到补山亭,越是向山的高处攀登,树木越茂盛,绿意就越浓,但泉影就越不可寻,而泉声却越发悦耳,写出了山泉青春的气息。第四幅图是倾听泉声图。听到钟声,依山而上,来到庆云寺。借宿寺旁客房,如枕泉而眠,倾听鼎湖山的泉声,表达听泉的感悟。

五、品味语言——闲境总能精妙道

文学是语言的艺术,它反映了作者的创作个性,品味文章的优美语段,能够陶冶读者的情操,赏析文章的语言有效地进行积累,可以开阔视野增强语言的表达能力,提高文学素养。抒情散文语言的一大特点就是优美凝练,富有音乐美,简洁准确,质朴自然。例如朱自清的《春》中,“花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着,大小的蝴蝶飞来飞去”,一个“闹”字用得很传神,写出了春天到来时各种野花竞相开放的特点,蜜蜂赶来采蜜,也写出了花的清香、浓郁、醉人。又如“春天像刚落地的娃娃,从头到脚都是新的,它生长着”,这句话运用比喻的修辞手法,写出了春天“新”的特点,具有生命力、活力,表达了作者对春天的喜爱之情。

表现手法从广义上来说就是作者的行文方式和表达思想感情时所使用的语句组织形式。抒情散文的表现手法是多种多样的,主要有借景抒情、寓情于景、象征、欲扬先抑、对比衬托、夸张等。例如借景抒情的手法,《夏》通过对夏天万物蓬勃生长、太阳烘烤、麦浪翻滚、热风浮动、暑气蒸腾、农民辛勤劳作几幅画面的描写,写出了夏日紧张、热烈、急促的特点,表达了对夏的热爱和赞美之情。《白杨礼赞》文中茅盾用尽笔墨描写白杨树的外部形态:笔直挺立的干,紧紧靠拢的枝,片片向上的叶,光滑淡青色的皮,描写的是普通而又平凡的白杨树,着重写它的神采、姿态、精神和品格,给予它激情的讴歌。作者塑造这一形象的目的,是把它当做一个象征体,象征着北方的农民,尤其象征着民族解放斗争中所不可缺的朴质、坚强、力求上进的精神。

每一篇优美的抒情散文,都寄托着作者对自然、人生的独特感悟,凝聚着作者的深情。要做到“悦读”抒情散文,读懂是前提。读懂这类散文的最大技巧就是整体感知全文,把握阅读技巧和方法,与作者的感情产生共鸣,这样才算真正意义上的“悦读”抒情散文。

树直人生抒情散文 篇9

孱弱的树苗混迹在草丛中,娇嫩的慢慢生长,不显山不露水。小草们不知道树苗的理想是蓝天,因为小草不在乎秋天以后的事情。历经无数的风狂雨骤,冬寒春旱,树苗挺拔着腰身,越过小草的高度,越过灌木丛的高度,直插云天。

像挺拔的树一样,拥有自己的蓝天和白云是儿时的理想。父亲在我出生的第一年,就把院子里种满了树,有榆树、槐树、杨树。他对母亲说:“儿子就是树,等他长大了,这些树也就成材了。”于是,整个童年、少年的时光中,那些树就是我的伙伴。春天里,看着它们绽放第一叶绿芽;夏日里,在它们的荫凉中嬉戏玩耍;秋天树叶落下,透过树枝看白云蓝天;冬日里雪下,那一树树的“雪挂”,宛如玉树琼花。

树笔直的`生长,父亲把那些多余的枝条砍去,让树长的更高更直。那些弯弯的树被父亲挖去,重新种下树苗。父亲说:“只有又直又高的树才能成材。”望着树,想父亲说的话,心中想,要做一个像树一样的孩子,一生笔直生长。霜侵雨浇,风刮雪下,那些树慢慢的长大,它们高高的身躯,骄傲的在风中轻摇,榆钱长了,槐花开了,杨树摇着毛茸茸的尾巴花儿,旋转着落下。我的个子一天天长高,伴着树,萌发着理想,走出那座农家小院,奔向远方。

走过青年,步入中年,对树始终充满了感情。它们是我儿时的伙伴,更是我理想的发源。去过很多地方,每到一地,总会看长有什么树,多美的风景也需要树来映衬,多壮丽的美景,树也是最重要的一抹颜色。没有它们山只是山,水也只是水。而山水中有了树,就有了灵气,有了生机,有了美丽。在大连大黑山,那满山的树密密麻麻,从山脚递次到山顶,山隐在树中,树长在山上,山清水秀,林密云环,美的让人流连忘返。在黄土高原上,那些塬上的树,克服干旱,遮挡骄阳,让粗犷的天地,多了几丝柔柔的线条,细腻了天高云阔的美景。在云南的雨林中,苍翠的树冠下,细雨如丝,生机勃勃的绿,生命淙淙的泉,滋润了一方水土,滋养了一方人。

潜意识里,总是认为树品格最直,理想最高。它们笔直的身躯不畏严寒冰霜,不惧风吹雨淋。狂风暴雨中大树高扬着头颅,像一个战士挥舞着“战刀”,直面苍穹不畏艰险;轻风暖阳中大树摇曳着身姿,像一个智慧的贤者,气定神闲的思考。它们等闲视之一切成长中的艰危,唯一忘不下的就是向着蓝天的方向,生长,再生长,长高,再长高。也许,它们知道,只有长到足够高大,才能抵御困难,才能实现与蓝天、白云相伴的理想。

让知识点亮人生抒情散文 篇10

关于知识和知识对人的好处,有许多至理名言。英国哲学家培根说:“知识就是力量。”英国谚语说:“知识是智慧的火炬”。中国先贤也有同样的警句,《礼记》上说:“德润身,知润智”,东汉哲学家王充在《论衡》说:“人有知识,则有力矣”。古今哲人对知识的推崇,首先源于知识是对人类自由的热爱和原则的源泉,是人类精神的灯塔,是人类认识自然的向导,是人类改造社会的力量。

求知是人类本能的崇高活动。求知本身就体现了人类精神的价值,体现了人类对被动的不满,对愚昧的拒绝。于全人类而言,知识的源头在于实践,于个人而言,知识有一大部分源于读书。书籍是人类实践经验的理论化总结,读书就是一种精神实践。读书,常因为有掌握某种理论或技能的渴望,有了解改造对象的冲动。个人常因种种原因无法亲自实践,也不可能是事事都有良师在侧以资询问,所以,一本好书就是最好的智慧启迪,行动向导。读书,还在于好奇于心灵外的世界,别处的精彩。书籍常能给人以更广阔的视野,更深邃的心灵。高尔基说过:“要热爱读书,它会使你的生活轻松;它会友爱地来帮助你了解复杂的思想、情感和事件;它会教导你尊重别人和你自己;它以热爱世界、热爱人类的.情感来鼓舞智慧和心灵。”书籍就像精神阶梯,每爬一级,总能有不一样的收获,不一样的启迪,不一样的满足。

人生其实就是一段心路历程,这段历程短暂而漫长,平易而险峻,处处都有陷阱和诱惑,处处都有机会和希望。用知识点亮人生,就要求有足够的智慧避免陷阱,有足够的勇气拒绝诱惑,有足够的能力抓住机会,有足够的热情点燃希望。我们热爱知识,是因为知识是心灵的灯塔,我们崇尚读书,是因为读书是知识的源泉。“路漫漫而修远兮,吾将上下而求索”,在人生的道路上,我们每个人都是探索者,用前人的理论和经验来照亮我们前行的道路,再用我们前行的道路来引导和启发后人的理论和经验,人类就这样在精神的彼此汲取中前进。

在抒情中散文着 篇11

它不是掷地有声的交响乐,也不是断人魂肠的二胡曲,你不能否认的是,在这样一部轻松愉悦的五分钟短片里,氤氲着亲切而又温软的挚情,悠扬而又清澈的回响在我们的耳边……

虽然与Michael Dudok De Wit的《父与女》——这部数年前就获得奥斯卡最佳动画短片大奖相比,《透明回忆》没有那份凝重和深远。作者完全是在一个欢快的基调中完成的作品。但是二者的确同有着那一份浓郁的抒情,这种气息并不足以使你大喜大悲,却是情至深时最远最美的流露。

回忆是什么颜色的?我想每个人都有他自己的答案。

周晶丝的透明回忆,似乎是一个童话般的梦境,也许,她是那个带你穿越梦境的爱丽丝,在这段步履轻松的穿越中,究竟发生了什么?

妈妈。super女一号

我们习惯叫她丝儿,她有一张可爱的脸和圆圆的鼻头。丝儿的成长里,有妈妈很大一部分的影响。画画,是妈妈常常用来与她沟通的方式。这些画为丝儿讲了很多的故事,也把普通家长可能会出现的唠叨变成有趣的画面使她牢记在心。比如看到丝儿小时吮手指头的习惯,妈妈会画一个爱吃手的小孩,然后手上有很多的虫子,虫子在小孩吃手的时候就被吃到肚子里去了(这当然是很可怕的事情)。在妈妈画的《做生意》里,猪先生和猪太太是卖冰糖葫芦的,但很不讲卫生,后来改正过来了,大家一起到河里洗了个干净的澡,皆大欢喜。非常生动有趣,从故事到形象设计都是妈妈自己完成,这种连环画、小人书的形式不能不说成为日后丝儿学动画的一个或多或少的影响。

super妈妈从小就有做画画日记的习惯。《一个快乐的暑假》是妈妈年幼时去北戴河玩的时候画的,当时妈妈甚至把它做成了一本小人书,连出版社的名字都有:小人书出版社,没有丰富的想象力很难去自己全部包揽(想来颇有些导演的潜力呢)。也许妈妈并不会教丝儿诸如素描、色彩等造型方面的严格训练,但是却给丝儿留下了特别美好欢乐的绘画记忆。“有乐趣、有意思,不用想什么技法啊、规则啊什么的。”这些看似不能登大雅之堂的儿童画、连环画,为丝儿的长大(不仅仅是在专业上的)营造了一个最佳的空间。在她的作品里一直出现的,就是“与母亲一起画画,并且在这样的行为中进行着我们之间的交流”。

透明的四个颜色

全片的(和妈妈之间的关系)主线定下后,接下来是一些结构的划分。刚开始的时候有好几个段落,最后反复的修改,又进行了很多的忍痛大删节,精简为四个部分,也就是片中四个主要的颜色:黄、蓝、红、绿。这也是为了画面的颜色更加鲜明,充满动感。虽然人物是透明的,但这些美丽的底色烘托了整个的氛围,也成为回忆和真实中的纽带,而这也铺下了人物年龄的变化、时间的更迭这条辅线。

从小时候的嫩黄,懵懂的看着妈妈在画画;到充满了想象和膨胀的年龄——红色部分,与妈妈一起画画;进入到安静的蓝色,又暗含着成长中妈妈对女儿的潜移默化不知不觉中的影响。时间缓缓的移动,女儿长大了,离开母亲,开始独立的生活,而“再回到母亲身边时……没有变的是,她仍像对待幼儿时的我那样上前抱住我,亲吻我。”这醉人的吻是片中不断出现的情绪号码,仿佛一段音乐中轻快而又不时出现的某一个音符。绿色和黄色有些首尾呼应,都是那种比较温馨的味道,第一部分那暖暖的黄色是妈妈照顾着女儿,到了绿色的时候妈妈已经不再年轻。似乎是角色的悄然互换,这个时候长大了的女儿在妈妈熟睡的时候留下了一个甜蜜芬芳的吻(妈妈此时一定睡得很香甜)。“这些穿过时间的透明的回忆,已不再是过去的真实,而它留给我的感觉是真实的。”

形散而神不散

2003年底到2004年底,是一个从最初的创意到技术制作、再到整体调整完成整个片子的过程。

这部片子很大一部分也是丝儿的丈夫李卓与她共同完成的,他们都有着相似的自然、纯真的天性,也是很好的工作伙伴。在同样自然、纯真的作品里,他们并没有玩什么特殊的眩技,用过的软件也不是什么高深莫测的东东:背景着色在电脑上完成,简单朴素,通过photoshop与painter两个绘图软件的结合运用,丰富了画面的质感。后期合成上也不过是通过premiere与AE结合运用来完成的。手绘却功不可没,片中人物形象的原画与动画全部运用这个方式。在这个基础上,两边的妈妈们也都非常积极地参与了一些画稿的描绘,那些线条因为有妈妈们的加入,也有了一份浓浓的深情。

本来有很多的镜头是实拍组成的,其中有一段是和妈妈在树林里坐着,阳光暖烘烘的,叶子哗哗啦啦的响着,树影在轻轻地晃动,一幅很美的画面,可是,为了与整个结构很好的结合,还是cut掉了,最后精选了两个符合大结构的精彩部分:开头的一个树林的景和最后一个和妈妈一起远去的背影。首尾实拍树林背景的呼应,使作品完满和清晰。

声音的制作上没有太多的条件,除了片尾出字幕的那段音乐是一个朋友帮助创作的,其他都是根据结构和情绪,选择了一些现成的音乐来进行组合,虽然是一个小小的遗憾,不过没有影响到整个片子的气氛。人物没有什么语言,其中的“咿咿呀呀”声音是丝儿发出来的,很有趣,不禁又想起她可爱的脸和圆圆的鼻头。

人生若只如初夏的抒情散文 篇12

风月无情花含笑,日落如故人有情,世间最悲凉的事莫过于花落花开花常笑,人离人散情不在。假如时光倒流,岁月流转,我们还能否回到当初相遇的那个地方?还能否在一次牵手走过学校旁的小吃店?

夏季,多么特别的副词,没有春花的烂漫温凉,少了秋叶的飘零萧瑟,也远了寒冬的凛冽,有的只是独属于他的纯真浪漫,有的只是属于这一季的含笑花动树临风,花香四溢,树影斑驳,叶影无痕,百花盛开,百草争锋,山风拂月,万树其临。这就是夏季,独特的夏季,独属的夏季。日出则水露含情花含笑,日落如若枫叶霜雪染天际,这就是夏季的初夏。

初夏,多么动人的名词,朝阳还未爬上山峦的时候就已经染红了整个天涯,鸟儿从林间树叶里跳着,唱着,争先恐后的飞着,一切是那么的安逸闲适。当第一缕阳光穿透清晨的薄雾照进山林的那一刻起,时间悄悄地划过树叶,也停止了匆匆的脚步,静静的看着这一刻唯美独绝的画面,晨露轻轻地沿着在小草的脉络滴落在泥土上,无声无息,无痕无极,仿若从未来过一般,悄悄地来,轻轻无痕的走,即使当太阳带着最后的一缕残阳落下山谷,即使天边只留下最后一抹淡淡的红云,月光却早已悄然而至,淡淡的月光悄悄地点亮漆黑的夜空,也点亮夕阳后山村的梦,皎洁,静怡,安详。不悔梦归无处,只恨时光匆匆无迹。

初夏,多么美丽的形容词,还记得那年这月,也是这样的`清晨,同样的地方,同样的时间,你拉着我的手非要去看日出,于是我们爬过重重山峦站在山的最顶端一同守望着天边,一起等待着红日瑞霞。当天边渐渐发黄的那一刻,你高兴的跳着,在淡淡的阳光照射下你的背影是那么的美,那么的动人,你指着天边渐渐升起的红日说“我不要你对我像炎日的狂热炙烤,也不要夕阳的冷漠淡凉,我只希望你对我像朝阳一样温热璀璨,独一无二。温暖我一生一世,伴我天老地荒,永不离弃。”我没有说话,只是抱你抱得更紧。

最后的我们还是风尘依旧,可誓言早已被风尘吹散掩埋,始于初夏,至于夕冬。我们的爱情是那么的幸福而短暂,可是我们再也回不去了,回不到那个早晨的晨曦了,再也不可能相拥瞩目天涯了,如果,我是说如果,如果人生只如初夏该有多好啊!

不悔风尘依旧,沧桑如故。只恨时光匆匆,流年如梦。

说如果,如果人生只如初夏该有多好啊!

人生能有几度秋抒情散文 篇13

一场秋雨,一阵秋风,将夏季的炙热涤荡得干干净净。经历了一夏灼热的“洗礼”之后,当秋风挽着秋雨悄然而至的时候,整个身心似乎也随着那份灼热的远去而变得渐渐淡薄起来。记忆中积攒沉淀了太多的思绪,伴着秋风的轻拂,秋叶的蹁跹,飘洒在这个含韵温婉的季节里。

“秋风萧瑟天气凉,草木摇落露为霜,群燕辞归雁南翔。”当秋风吹起的一刹那,秋风再一次撩拨起我思绪的翅膀,带着我一颗怡然的心和温婉的情,向着浩渺的蔚蓝色的秋空深情地驻足凝望。风,轻轻地吹来,又淡淡地离去,在过眼云烟中,那些人生的青涩与懵懂早已随风渐渐飘去,任风雨吹不走,任凭岁月更替带不走的是那些时光赐予的享受和心底的感悟。在苍茫的人海中游走,浮躁的,浮夸的冲动与激情也慢慢由炽热的红变成暗淡的紫,所有的这些或浓或淡或艳或暗的色彩汇聚在一起,更丰润了流年的颜色。春季的千娇百媚,夏季的辛辣火热,折合成秋的嫣红与金色。漫漫人生路,一路磕磕绊绊地走来,得到的、失去的、拥有的、珍惜的,都把握在每个特定的年轮季节里,于是,便会发出由衷的感叹:人生能有几个秋?于是,在长吁短叹之中,感叹时间宛若漏沙悄然流逝,感叹岁月让人终老。在历经人生的沉浮之后,为此,方理能解攀越在生命历程的每一个台阶上,多少光阴被白白地划过。

穿过岁月的风尘,驻足在人生的每个渡口,捡拾一寸寸记忆的碎片,凝结成一段段美好的回味。今日,步入人生深秋的我,躺在岁月的河床上,翻晒陈年丰厚的记忆,拈指一片花瓣,剪辑一段记忆,丰盈生命年轮的朝朝暮暮,攫取岁月的真谛,将一段难忘的岁月,永远镌刻在心底最深处,作为永恒的记载。放眼大千世界,任何人的一生都是一路成长,一路颠簸,一路收藏,慢慢形成对生命厚重的情感,才能直视一切迎面而来的、所有的、始料未及的契机与诱惑。

秋天,是希望的季节,是一帘难以释怀的幽梦,是一曲悠扬的歌,是一首动人的诗,是一幅淡雅的画。秋天,是多彩的,秋来了,吹一片幽幽的秋香,细斟慢饮秋风秋韵。秋天,是明净的,捧一泓清粼粼的秋水,洗尽岁月的铅华与折痕。秋天,是含蓄蕴藉的,望远辽阔,让思绪在寂寞的秋风里飞舞蹁跹。秋天,是成熟的,嫣红与金黄交织着秋天的况味,累累果实喜蕴眉梢,那阵阵馨香中的美丽身影压弯了树枝。秋天,是凄美的,飘过如梦的红尘,细数落英纷纷,望着满眼的落叶无奈纷飞共舞秋色。秋天,是浪漫的,美丽的诗词歌赋,点亮了秋的凄迷与温柔,明丽的蓝和纯洁的白,赋予了秋色的深邃与旷远。

秋季,是一个收获的季节,也是一个让人感慨的季节。新春的希冀仲春的蓬勃,经过夏的蛰伏,让生命季节蜕变成为成熟与美丽,在缅怀旧时温暖的同时,感受生命律动带来的惊喜。滞留在生命年轮中刻骨铭心的经历,或许可以回味一生,或许可以驻足一世,每一次的感动都让心灵震撼得幸福连连。伴随着每一次的感动,收获着每一次的欣喜,所有这些抑或就是生命之旅到达巅峰后的收藏,也是充实这个过程的正能量的补给。

望眼秋天,那丝丝缕缕的温柔,缱绻着一颗逐渐苍老的心境。当一夕秋光潋滟澄澈的水媚之后,用心感受着大自然给人类带来的美景,沐浴在绚丽的秋色之中,如梦如幻、如醉如痴。踏着秋天翩飞而至的第一片落叶,轻拂着丝丝甜意的习习秋风,让怡然的心情随秋水漂流而去。心海中微微漾起的涟漪,斑斓了季节的水墨丹青。穿过沁透清香的田野,跨过漂着落叶的潺潺小溪,任岁月蜿蜒流过心间,感受着秋带给我的独特的韵味。

秋来了,曾经的多少绿肥红瘦飘散随风,卷走那份红尘的怜爱,也卷走了我们曾经前行的足迹,唯一留下了生活的感悟。那些业已久远的岁月的故事,不同的怀想下演绎的不同的情景,都融入在这个深情的秋天,那周而复始地变幻着的春夏秋冬,就是这些故事中的具体章节。在未来的日子里,那份融入到血脉中的至纯至美的情愫,一如既往地续写着秋季的人生篇章!就如这秋天的记忆,秋天的感悟,秋天的情怀,秋天的况味,交织成千丝万缕的丝涤,编织秋心中的那抹嫣红。生在北方的我,一直就很喜欢秋天的季节,在北方的秋天中,能够收获金灿灿的稻谷,还有那卫士般伫立的玉米。记得小时候看着娘挥舞着镰刀,在万顷金海中收割稻谷,绚丽的夕阳下,劳作了一天的娘疲惫的身躯,满面的憔悴,流淌的汗水,嘘嘘的气息,深深地印刻在我幼稚的眼中心中。望着千辛万苦劳作的疲惫已极的娘,小小的我忍不住上前去帮忙,我使出吃奶的力气抱起重量几乎超过我的谷捆子,将它们三五个支在一起,为的就是为娘减轻一份负担,此情此景,虽历经数十年的岁月更替,如今细细回忆仍清晰如昨、历历在目。人至中秋,总爱怀旧,在淡淡的秋天挥之不去的是对往昔的记忆,漫天的枯叶在秋风中翩然坠落,令人感伤涕然。还记得娘清澈的眼眸里,写满了黯然,写满无奈,写满了辛酸,写满了希冀,还有我当时无法读懂的神情……

敲击键盘,翘首凝思,冥想片刻,思绪如梦。生命里的一些人,一些事终成虚妄的浮图随着秋风淡淡飘去,成为无法挽留的昨日,只有无尽的“爱”和无法解释的“痛”在心底蔓延!苦涩的少年,三年自然灾害的艰难,刚毅的`母亲,忧郁的眼神,让我学会了坚韧。人生风雨的锤炼,岁月风霜的敲打,时光流转的沉积,让生命中的秋更加干练,更加成熟。在走过的季节里,赋予生命精灵的翅膀,自由自在地在浩瀚的寰宇中飞翔。今日,又值秋天,总有一种撩拨人的情愫在心中涌动,在萧瑟的秋日里吐露芳华。今生的回眸,邂逅的美丽,给这个清欢的秋天里增添了温暖的色彩。忽然间一阵清风迎面而来,那丝丝凉意直抵心扉,顿时只觉得神清气爽,头脑在瞬间也活泛了许多。此时,让我想起古时《唐子西语录》中的两句诗:山僧不解数甲子,一叶落知天下秋。意思是说山上的和尚不知道如何计算日子,只知道看见一片树叶落下来就已经是秋天了。如今,却能真真切切地感受到,田间小道上,那清风、那落叶、那旷野、那长烟……感慨着不老的自然,沧桑的流年人间。

人生的秋季,心境豁达、安闲、宁静,有一份“闲看庭前花开花落,漫随天外云卷云舒”的心境,于是,便又想起南宋慧开禅师的一首诗:“春有百花秋有月,夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头,便是人间好时节。”

秋水润凉浮躁了一夏的心境,给人生的秋季带来了舒爽的清欢,好想借着这潋滟的秋光、如画的秋色给自己身躯和心灵放一个长假,将整个身心融入到秋季的生命年轮里,体味这独属秋天的况味!看落叶纷飞的美景、听时光飞舞的韵律、品内心世界的感觉……举目抬眉间,漫书人生画卷。不再伤感生命里的那些相聚与离别,欢乐与忧愁,幸福与痛苦,希望与失落。当岁月恍然飘过时,学会去把生命里太多的坎坷,太多的离愁别恨,笑着用眼泪去诠释人生,用微笑去面对失意,生活本该如此!情缘化作春图泪,无非也是风萧萧。即使是再朦胧,再模糊,再感动,当微风吹过时,当天空开始露出淡蓝色的晴,落叶在阳光中零落,如此,月淡风清。仰望秋天的月光,一泻千里,清辉四溢,置身于朦胧的月光下,徜徉在融融的月色中,如释重负,一身轻松,正可谓“天凉好个秋”!

秋月秋雨,一份秋天的写意。秋天的雨总是那么徐缓细腻,从容不迫,点点飘落,淅淅沥沥,浪漫与轻盈同在,美妙与动人共舞。秋景中一份空蒙之美,总会扯的遐思翩翩,让人怀旧感伤。那“秋风潇兮草木黄,秋雨寒兮蝉鸣怆”的景象,是凄迷的写真?还是无奈的感叹?于是,历代文人墨客就留下了声声悲啼、句句哀怨的名词佳句:“梧桐树,三更雨,不道离情正苦。一叶叶、一声声、空阶滴到明”。“梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴。这次第,怎一个、愁字了得”。“秋风秋雨愁煞人”……空灵婉约,折合多少思绪绵绵。还是让我们怀着一颗感恩的心,纵情雨急风乱伤秋处,颓景鬓霜长!

红尘飞度花溅泪,风霜雨雪冰心寒,怎奈几度秋风急,催发相思望天涯。遥对朗朗明月,心怀芊芊情愫,聆听隐隐秋歌,心揣脉脉思念,千般柔情对秋歌,凭栏顾盼心念幽。手捧千年月影醉,栏前勾画参差影。在岁月的旋律中,浅吟低唱,红颜如梦,凝眸遥望,此般心绪跌入愁肠,染了一季的哀伤,湮灭了红尘里的岁岁年年。浮生若梦,烟花易冷,淡看世间浮华,心随清浅流水,将若梦的年轮流转指间,寂寞地遥看远方的风景,守望着那份亘古不变的情怀。

关上窗,屏住夜来的习习秋风,听着萧瑟秋风伴着幽幽的月光倾泻在窗台上,斟满一杯婉约的酒,穿过千年的风雨,聆听远去的涛声,频望岁月,残阳如血,晓月如烟。循声而来,与你相逢在妙漫的江南,牵手在充满诗韵的花园。何须叹情深缘浅!“爱总让人如痴如醉,忘了自己是谁;迷失在爱情的滋味,一切都是完美;爱总让人感觉在飞,忘了所有的悲;就算爱情有多危险,也不能让人后退……”燃一支香烟倾听一段清音,静静地将自己融化在音乐里,意念间,那叮咚的琴筝和铉糅合交织在一起,宛如流水款款,似一曲《高山流水》遇知音的千古绝唱!“世上无情空大地,人间少爱景何穷”。

时光催人老,岁月令人怜。随着流年的消弭,岁月的更替,时光的远遁,更加深刻地感悟到:无论亲情,友情,爱情……构建人生色彩斑斓的一生。

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