美术选修课教学的自我鉴定

美术选修课教学的自我鉴定（共9篇）

美术选修课教学的自我鉴定 篇1

冬去春又来，很快一个学期的课程马上就结束了。而我作为教师，完成了自己人生中第一个学期教师生涯，在这段时日里在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。下面作为一名教师对本学期做个自我鉴定。

首先工作上求实创新，认真开展教学、教研工作

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。

我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课，共计19节课，另外还有4节美术选修课，课时量比较大。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。

对于我负责的美术选修课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

其次思想上加强反思，及时总结教学得失。

反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：

教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；

美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创石岩公学美术教学的新天地作出贡献。

再次态度上任劳任怨，完成学校其他工作

本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动，“英语周活动”，大型“英语剧”表演，“小学部师生手工制作发明展览”等等；同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

最后学习上加强学习，不断提高思想业务素质。

美术选修课教学的自我鉴定 篇2

一、主体添加法———引发自觉联想

所谓主体的添加, 就是指在已有的主体物上通过联想进行添加, 让这个主体变成另一个主体或呈现另一种与众不同的状态, 从而使画面产生趣味性, 并以此来引发学生的联想思维, 促使他们独立思考。添加是创意摄影的初级阶段, 更是创作的基础。所以, 我们在教学中经常鼓励学生进行添加:可以先用简笔画的形式表现, 看谁画得多、画得好、画得与众不同, 最后再把自己的创作草图用摄影的方式表现出来。

如图1、图2, 是学生在课内利用手指的造型进行的联想, 并根据联想进行恰当的添加, 让画面产生意想不到的效果。这种教学方式非常容易操作, 出效果快。我们平时可以利用身边的任何物品如笔、杯子、铅笔盒等等让学生展开联想。

又如图3、图4, 则是利用实物对主体背景用添加的方式进行的创作, 它更注重画面效果的营造, 把不可能变为可能。这种创意方法的使用首先要画创作草图, 然后根据草图对材料进行合理的安排布置, 难点在于趣味性的营造。

采用主体添加法进行拍摄, 只要注意拍摄角度, 光线充足, 曝光准确即可, 普通的家用相机、手机均可以拍摄。

二、主体错位法———突破创意空间

主体错位拍摄, 主要是指把不同对象的前景和远景利用相机的拍摄技巧进行巧妙组合, 利用视觉误差把原本不可能的事变为可能。这种创意拍摄首先要解决的是内容的组合, 要求学生大胆想象, 甚至可以胡思乱想, 其次才是要解决拍摄技巧。利用错位营造情境, 能使学生积极主动地参与空间构建, 从而创作出丰富多彩、妙趣横生的作品。

如图5、图6的拍摄, 我们让学生以小组的形式进行创作。这样的拍摄必须做到相机和两个物体在同一直线上, 所以这种创作在突破创意空间思维的同时也能锻炼学生的团结协作能力。

采用主题错位法, 对拍摄技巧的要求是:小光圈, 短焦距, 大景深。错位拍摄时往往会遇到景深问题, 毕竟物体体积相对较小, 又不适合放在大场景里。所以, 尽量不用长焦距, 光圈也要足够小。如果一定要使用长焦距和大光圈, 则要考虑物体之间的强弱对比关系, 以达到协调效果。

三、主体重构法———引导多向思维

生活中的事物千变万化, 不同的视点、不同的组合都会产生奇妙的效果, 这就需要我们有一双智慧的眼睛来重新审视这个世界。对这部分的训练我们分两部分:一是视角的重构, 二是内容的重构。

(一) 视角的重构

视角的重构是指我们利用不同的视点、不同的拍摄角度进行摄影创作。在教学中, 我们开展了“另眼看世界”教学活动:用不同的视角发现不一样的美。如图7为利用仰视的拍摄角度所拍的教学楼屋檐一角, 它让学生感受到“在特殊的角度下产生的独有的装饰美感”;如图8为利用俯视的视角所拍摄的校园水池, 它让学生感受到“原来我们平时习以为常的水池是这样有美感”。这类作品很多, 在校园里展出后引起了全校师生的强烈共鸣。

(二) 内容的重构

内容的重构主要是指通过对主体物的重组、分解等进行摄影创作, 这种创作方式下创作者的创作空间更大, 更为自由。

在教学中, 我们开展了两种教学活动进行教学: 一是“我和影子有个约会”, 二是“跨越”。

“我和影子有个约会”主要是利用影子和实物之间的联系进行摄影创意, 让影子成为活动的主角, 使影子和实物产生良好的互动。这样的画面很有新意, 如图9打棒球的人, 图10用小菊花来代替人的眼睛。学生有了创意的方向或是思维的方式后, 就会展开丰富的想象创作出优秀的创意作品。

这类作品的拍摄, 对拍摄工具的要求不高。难点在于拍摄的角度及光线的安排, 尤其是要注意千万不要把拍照的人和相机的影子拍进作品里。

“跨越”主要是为了发展学生的逆向思维, 可以是时空的跨越, 也可以是结构的跨越, 它通过对拍摄主体的重构产生与众不同的画面效果。如图11是表现时空的跨越———两学生把自己小时候在草场上的合影拿到现在的场地进行重新拍摄, 这类照片可以产生很强的怀旧感;图12则是通过方位的置换让作品产生强烈的视觉误差。

大学美术欣赏选修课程教学思考 篇3

关键词：美术欣赏;教学思考

一、高等院校美术欣赏课程的基本特点

高等院校美术欣赏课程有其自身的特点和规律。因此，在教学中我们首先要明确学生的学习目标，确定教学内容和教学方法，尤其在教学内容的选择上，最好以时代先后为顺序，选择赏析作品的标准是：突出时代特征、主题风格鲜明，内容积极向上、形式和技法更为纯熟的具有代表性的优秀作品。教学内容所选择的欣赏和审美的对象要真正做到是大家公认的优秀作品，这样才能满足当代高等学生对艺术作品的审美需求，也才能是作品艺术感染力传达给学生，陶冶和塑造他们的审美感知，提高他们的综合素质。

二、当前高等院校美术欣赏选修课存在问题及成因

当前高等院校非常注重学生职业能力的培养，不断加强实训实践课程比例，学生的专业技能在一定程度上得到了提高。但是，大多数院校对选修课的认识还不够，没有认识到选修课程对增强学生的文化底蕴、开拓学生的知识视野、提高学生的综合素养等方面都具有着极其重要的意义。尤其是美术欣赏选修课程，没有从根本上思考艺术类选修课对于大学生的培养所起的作用，以至于该门课程教学目标不够明确，教学形式显得单一，教学方法陈旧，缺乏必要的探讨性、自主性的学习;针对高等学生特点，现有美术欣赏课教材不具普适性，课时安排不够合理，课程开设普及率低，并且教师投入时间和精力不足，难以保证教学效果，甚至在课程考核中只注重出勤和课堂秩序，却没有把课堂上的互动讨论、学生的认知和答辩能力作为评定标准。导致上述问题出现的原因是多方面的，归结下来，主要有以下几种：

（一）学校对美术欣赏课程重视不够

高等教育是以就业为导向的职业教育，这就决定了它的教育方向和课程开设体系、专业课程的开设都是围绕如何培养和提高学生的专业技能和职业能力而展开的。不够重视学生人文精神和审美修养等素质的培养，再加上美术选修课程对学生学业的影响不够直接和具体，所以大多数院校容易忽视该门选修课程的存在价值和可持续影响力。

（二）缺乏专业师资和适用教材

由于升学比例不断扩大，高等院校学生也在逐年增多，尤其是艺术设计类学生增加幅度更为明显，这就直接导致专职艺术设计教师授课任务量增大。大多数院校美术欣赏课的开设者为艺术设计类教师兼职，在高等教育培养学生专业技能和职业能力的指导思想下，很难保证美术欣赏课“兼职”教师的授课质量和学生的学习效果。而且，该课程一般一学期开设一次，再加上课程对人数的限制，很难覆盖学院学生数量，无法满足学生学习需求。同时，缺乏针对高等院校选修课程的普适性教材。市场上的教材专业针对性强，对于没有专业背景的学生来说，学习难度偏大，不适合用作高等院校选修课教材。

（三）教学方法陈旧、教学效果不佳

根据笔者调查，当前高等院校美术欣赏课的教学形式基本上沿用旧有的课堂教学，表现为教师一味讲解，学生一贯静听，缺乏必要的分析和探讨，师生互动性不强，学生主动性学习不够，难以调动学生的情感，学生对经典作品也就不会产生身临其境的感觉，从而造成学生无法体会作品的思想精神内涵，教学效果不能达到预期目标。

三、规范高等院校美术欣赏选修课的途径

（一）学院教学管理层面上要重视

我们在提到选修课程时，总有一种这样的认识：选修课程只是选修的课程，并不会给学生的专业学习带来多大的帮助，也不会对学生的学业产生什么影响，更不会使学生的未来发生什么改变。这是错误的认识，其实美术在当今已经应用到生活的方方面面，美术欣赏不仅能给我们带来视觉上的享受，更多的是提升了审美情趣和综合素质，还有可能影响到我们人格的塑造。我们在高等院校课程选择时，会有“理论知识适度、够用”这样的认识，这只是一个高等院校课程开发的概念，也是一个相对的概念，它是针对于三年相对较短的学习时间和在这个时间段内要更加注重实践操作技能的培养而言，并不是说高等院校在学生知识和能力的拓展上就不需要有更高和更宽层次要求。职业教育课程开发提倡的以学生为主体，以教师为主导，学生通过自主学习构建知识体系并养成终身学习的习惯，才是符合高等教育发展要求的，也是美术欣赏选修课在高等院校得以建设和发展的基础。

（二）师资到位，注重教学方法

美术欣赏课程，看似只是一门简单的选修课程，其实，它是一门时间跨度大，涉及区域广涵盖知识面宽、内涵丰富的课程。它既需要教师具备较为丰富的专业知识，又需要教师具备相应的历史、文学、哲学相关知识。以往我们在美术欣赏选修课程教师安排与选择上，基本是临时抽调或安排有上该选修课意愿的艺术设计专业的教师，没有选择真正对口或是能够胜任该课程的美术专业理论教师，更多的时候是我们根本就没有专业理论教师，在美术欣赏选修课程上，我们有应付之嫌。

（三）建立美术欣赏选修课程标准，编写适合高等学生选修课程的教材

教材建设是课程建设的重要组成部分，教材建设直接会影响到教学效果。教师要选好用好教材很关键。目前高校美术欣赏课程教材版本很多，但从高等角度出发，根据高等学生特点量身定做的教材几乎还是空白，这就为我们高等美术欣赏课程专业教师提出了新的要求，既是机会，也是挑战。我们要根据我们的学生特点、专业特点去创造性的编写适合我们自己需要的教材。在编写教材时要注意考虑高等教育时间短、专业性强、注重实践操作能力的特点，在内容的选择上要突出时代性强、民族特征性强、具有典型性的特征。

（四）课程考核要灵活合理

我们教育教学的目的应该是使学生獲取知识，开拓视野，提高综合能力，让学生通过一段课程的学习而有所收获，而不仅仅是上了或上过一门课。因此，选修课课程考核应该区别于必修课考核。所以，在实际行课过程中，我们应淡化对学生的出勤、课堂秩序等方面的考核，注重激发学生的学习兴趣，满足学生的求知欲，通过某项具体的内容开展学生课堂上的互动讨论，按学生的认知与理解能力、答辩能力来评定学生学习效果，并附以选修课结课时小论文答卷形式来评定学生最后成绩。当然，解决这些问题的关键还是要依靠高等院校领导和教务部门的统筹安排，将选修课纳入高等院校的整体教学体系中，使选修课在设置、学习、讲授、考核等各个环节上都有章可循，充分发挥其在学生成长、成才和可持续发展过程中的重要作用。

美术老师的教学工作自我总结 篇4

“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

在教学上，整体与局部的关系是每个学生都会遇到的，开始画什么，画到什么情况下停止，这些往往困扰着每一个学生，不只是初学者。其实，复杂深奥的学问，往往是靠简捷方式来表达的。色彩绘画虽是用笔调色，其实是依靠素描造型，素描是通向自然、通向心灵的最直接通道。所以从一开始就反复强调整体素描关系在色彩表现中的重要性，我让学生从学画之初就牢牢树立整体观念，使他们充分认识到这是打开艺术大门的钥匙之一。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。

本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动，“英语周活动”，大型“英语剧”表演，“小学部师生手工制作发明展览”等等；同时还有许多的宣传动。反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；

2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和己心中的目标；

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创石岩公学美术教学的新天地作出贡献。

其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。

美术选修课教学的自我鉴定 篇5

单元（知识点）名称：工笔牡丹

单元（知识点）主要内容：1.工笔牡丹花的基础知识

教学目的与要求：

1、通过中国画的介绍，使学生能对祖国的民族文化有所认识和了解。

2、通过对中国画工具材料的介绍和使用演示，使学生对工笔花画工具的要求、性能和使用方法有所了解。

个别化教学目标：

教学重点难点：了解工笔画的基础知识和工具及材料的使用和行笔方法的掌握。教学方法：课堂讲解，演示，讨论法 所需课时： 3课时

教具准备：工笔牡丹挂图及所有工具 教学过程：

一、导入

二、讲授

（一）看一看：

1、中国画的风格特点

2、中国画门类：有人物、山水、花鸟之分，而且有工笔、写意、重彩之别，还包括书法、篆刻、壁画、和民间绘画。

3、以写意为特点的中国画

4、以工笔为特点的中国画

（二）谈一谈：

1、写意画有怎样的特点；

2、工笔画有怎样的特点 牡丹花简介 牡丹是我国人们最喜爱的花卉品种之一，有悠久的栽培历史。牡丹作为主要的观赏花卉是从唐代的长安开始种植的。到了宋代，栽培的区域由长安移到了洛阳，牡丹的品种也有了很大的改良，出现了重瓣等新品种。后经历代的培植，牡丹的品种增达几百种之多。

牡丹为花中之王，有“国色天香”之称。每年4－5月开花，朵大色艳，奇丽无比，有红、黄、白、粉紫、墨、绿、蓝等色。花多重瓣，姿丰典雅，花香袭人。我国人民把它作为富丽繁华之象征，称之为“富贵花”、“百两金”。早在唐代都城长安栽植和观赏牡丹之况极盛，白居易诗曰“花开花落二十日，一城之人皆若狂”。目前，除洛阳之外，以山东荷泽赵公社牡丹最盛，每逢4－5月间牡丹盛开之时，五彩缤纷，香艳各异，吸引着全国园艺工作者和无数国际游人。

（三）再看看——工具与材料： 工笔牡丹的工具、材料及其使用

“工欲欲其事，必先利其器”绘画亩的工具、材料是必要的条件。主要有纸、绢、笔，墨和颜料三大类，另外也有一些辅助材料，如胶、矾等。自己要多画，多实践。现简要介绍如下：

1.毛笔：画工笔画一般而用两种笔。

一种是勾线用的狼毫笔，如叶筋笔，大小红毛.衣文、描笔等，其共同点是较为硬挺而富于刚性，.易勾出流利挺劲的线条，另一种笔是渲染用笔，以羊毫或兼毫制成，.如大、中、小白云，此类笔要求柔软有弹性。.染色时用两枝笔，一笔蘸色染，一笔蘸清水烘。.为了色彩的明洁.故染笔不宜混用。

笔用后要用清水洗净理正毛笔悬挂待用，如勾线狼毫笔尖磨损不好用时，也可用来勾枝干或皴擦，更宜使用。

2.纸：国画所用宣纸纸大体可分两类： 一种为生宣（遇水渗化），写意多用。而工笔仅用熟宣(生宣刷以胶矾不渗化），特点是不吸水，不渗不动.不起毛.也不漏色。由于画工笔多要过稿，熟宣下面有完成的画稿，依底稿勾出线条形象以备着色。所以熟宣愈薄愈透明愈好。如蝉翼宣、.矾棉连、清水书画宣。单冰雪宣纸较厚、半透明，.冰雪宣更厚、不够透明，对初学的人不够方便。

另外，画工笔还有熟绢，国绢一般都比纸薄而透明，所以必须在绢背也要托衬色彩，方显深厚苍润经久不变，熟绢比熟宣更有优越性。

3.墨：墨大体可分松烟墨和油烟墨.松烟墨乌黑色度不明显.仅宜于花叶找底坡写字用.而画工笔最常用的油烟墨.特点是既黑且亮，墨度层次也较明显，.凝集力强，哪怕是勾出的细如游丝的线几经渲染也不动不渗，多年不变.4.砚：以广东省产的端砚、安徽省产的歙砚为著，特点是石质至细而易下墨，其它砚石.只要符合上述标准的都是好砚石.砚石要保持清洁，.不能有墨渣和墨锈，砚除要用水洗外.还要用水砂纸擦洗.除去墨锈才好使用。

5.国画颜料的品类及其使用

画工笔牡丹用色品类及其使用.大体分三大类:矿物质的、植物质的及动物质的.矿物质颜料

（1）朱砂和朱【镖】：粉状需加胶使用.块状与管状皆用水泡开即可用。朱砂色似西画色朱红朱【镖】近于桔红。此二色是染大红色必要的颜色。

（2）石绿：从头绿至四绿逐渐色淡.色相近于西画色粉绿，头绿二绿画的正面不常使用，仅用于绢背托衬正面颜色，三绿四绿用于叶背提染使用，也有时用于正面草绿淡罩石绿.这样才显苍翠可爱.（3）石青：色相近于湖蓝.画牡丹较少用，但花冠中画蓝色需用淡染.画叶面.可在叶批染成后再薄罩三青.可得到苍翠厚重之感，另外.点苔.蕊也常用之。

(4)赭石：常用于染干。赭石纯用.往往火气绿缘加赭.可得暗草绿，染白色花。藤黄加赭得鹅黄。赭黄加墨又得檀香色，染花非常文雅。

(5)石黄：比藤黄色深而不透明，往往用于染黄花后，.再加染石黄方显厚重。

(6)铅粉、锌钛白：皆为白色.铅粉受潮易氧化变黑，现在画家较少使用.而锌钛白常用

植物质颜料

(1)胭脂：比洋红色深且紫，常染紫红花瓣，或花萼、茎、芽等，由于色久易变黑，故有了洋红之后，此色多被代替。洋红对少许花青或酞青.也可得胭脂色.(2)花青:常用于染叶子打底色.或配草绿用也是不可缺的。染紫红花瓣打底也非用花青色不可，所以说花青色是画工笔画不可缺少的主要颜色.现在买到铅管的花青色较浮艳.可以对少许墨方显安静。花青易胶大染出的色发光失润，故常将铅管挤出的胶用毛笔提去再用.能买买苏州姜思序监制的块状轻胶者为佳。

(3)藤黄：色相近似中黄。以柱状的藤黄为佳.可以研磨使用。常用它对花青成草绿、染黄色花或点蕊等必用此色，故也是不可缺少的主色。

动物质颜料

(1)洋红:是胭脂虫泡制而成.色深而不变.常作粉状对胶使用。洋红常用于染紫红、大红、粉红及其它有红成分的颜色，几乎都用此色对入，此色是西工笔牡丹最常用的颜色。

（2）蛤粉是贝壳研制而成的白色。它比其它白色柔和含蓄。着色干后方显白色。此色经久不变，而且容易制作，但只宜正面染色，不宜在绢背托衬，除上述常用颜色外，目前上海、天津、苏州等地制出不少国画新的品色，如：曙红、酞菁蓝。

胶与矾的使用

中国画颜色鲜艳而不变色，其主要原因：一是选料加工精制，一是利用胶矾固着。胶与矾在画面上视觉并不明显。但它却起了不可忽视的媒介作用。仅有纸与色，没有胶与矾的媒介桥梁作用，绘画的存在是不可能的。

胶：中国画所用的胶，多是广胶（黄明胶)或阿胶。昔是兽骨、.兽皮、兽角提炼制成的。以上两种胶固着力、凝聚力特强，且不伤颜色，取其轻薄透明的部分对色使用为佳。

矾：又称白矾形色如冰糖如碱块、如水晶.其质透明，味涩，除写意画外工笔花卉由于层层积染.所以必须在两种不同的色层中间上一道矾水，使下面颜色固着不动，干后再罩染其它颜色。染墨紫色，紫红色，大红色等，都需中途以矾水罩。

（四）讲一讲： 牡丹的临摹方法

临摹是继承前人、获取他人经验的途捷，临摹中应注意以下问题： 1.选择优秀的范本。2.理解是临摹的前提。3.同一张范本应反复练习。4.遵守循序渐进的原则。

（五）练一练： 勾线的方法

线描是中国画的造型手段，是构成中国画民族风格的一个重要的因素。线描不借助于明暗、色彩等诸多因素，而单纯用线表现对象，因而形成它特有的风格——朴素、简练、单纯，更集中地表达对象本质的特征。它是运用线的轻重、浓淡、粗细、顿挫、转折、干湿、刚柔、疾徐等不同的笔法来表达物象的体积、形态、质感、量感、力度感、运动感的一种方法。

1.行笔的方法

（1）指实掌虚。指实即手指握紧笔管，不松动;掌虚即手掌部应空灵，前人有形容手掌可放一个鸡蛋的说法。

（2）中锋用笔。笔锋垂直于纸面，与纸形成直角，运笔时，笔锋始终在线条的正中央。中锋的线条圆滑浑厚、钢劲有力。（3）死笔、坐腕、运肘、运肩。

（师：掌握科学的执笔方法很重要，能达到“事半功倍”的效果。）2.找找“茬儿”：

互相看看，比较，对照前面的讲解和示范，看看哪里还存在问题，并进行及时的纠正和反复的练习。

（六）线描牡丹的要求 1.用笔速度要均匀。2.用笔的压力应均匀。3.用笔应有节奏。4.笔力的含蓄。

5.线描中的墨色。墨分五色，即焦、浓、重、淡、清五种色阶的变化。

（七）工笔牡丹着色的几种常用染法 1.平涂法

2.晕染法（渲染法）3.烘染法： 4.染粉法 5.反衬法 6.点芯法 7.分染法 8.统染法

9.留水线（教师现场演示操作，学生观看）三.作业与练习

1.先用废旧报纸用小依纹毛笔练习白描，比一比，看谁画的线条好。2.让学生挑选一张自己喜欢的工笔牡丹花白描并按一厘米划线成方格型临摹。

小学美术教师的自我鉴定 篇6

我很注意自身的品德行为，努力给学生树立一个良好的榜样。我们学校是九年一贯制学校，因此学生也有其特殊性，小学生与中学生在各个方面都存在着很大的差异。而我兼顾小学初中两门完全不同的功课，在处理师生关系时就要注意区别对待了。现在的中学生正处在一个特殊的学习阶段：即对社会开始有所接触，这个时候的学生很容易模仿成人的一些行为习惯，很多坏习惯也有很多好习惯都是在这个阶段养成的，是好是坏跟教师的言传身授有很大的关系。

而这个时候老师是学生最直接最容易的学习对象，因此，我尽量的在中学生面前以高标准要求自己，不管在课堂里还是在课外我都努力塑造一个良好的形象。而面对小学生时则有所不同，课堂上我严格要求自己也严格要求学生，但在课外我努力与学生做朋友，用心与他们沟通，希望能真正了解他们的所想所爱。总得来说，我做的一切目的是一样的，就是希望能帮助学生健康成长。

“学高为师，德高为范”。作为一名新老师，在如今信息技术日新月异，发展很快的年代，自身的学识相当重要。所以工作以来，我不断学习，丝毫不敢松懈，继续学习成为我工作学习中重要的一部分。除了参加新教师培训，我还继续本科深造，一有空闲时间，我便潜心研究教学方法，学习教学技术，将所学的教学理论与教学实践相结合。虽然在这一年的工作中，我的教学方法还不是很成熟，但我已学到了很多并将继续学习。在这一年里，我担任小学四年级数学和科学、综合、美术，三年级科学，二年级美术等教学工作，同时担任学校电脑管理员，会计工作充实而不乏挑战。教学是一项细致的工作，也是注重技巧的工作，于是我常常想把教学当成一门艺术来研究。

不仅在平时的教学工作中认真备课，精心设计符合学情的教学预案，在课堂教学中根据学生学习的情况，即使反思并调整教学设计，尽量让学生发挥学习的自主性，让孩子们快乐学习并学有所获。我还积极参与区市级教研活动，吸取前辈的教训和专家的指导，总结出自己的想法。在教师考核中，是远远不够的，学海无涯，今后我将花更多的时间在课堂教学方法、策略的研究上。

美术选修课教学的自我鉴定 篇7

一、利用自然资源, 激发绘画欲望

教师不是将自己的知识经验灌输给幼儿, 而是让孩子们学会探索、创造、发现、解决, 学会克服困难, 培养自尊、自信、自强的个性品质, 形成一种对话、分享、合作的师生互动关系。教师要充分利用自然资源, 把生活实际中熟悉的事物生成幼儿的主题活动, 让幼儿身临其境, 获取真实具体的体验, 通过欣赏自然界的景色变化, 发现事物的美, 激发幼儿的绘画欲望, 运用绘画的形式表现, 进而培养幼儿绘画技能。

例如, 春天田野中的琯溪蜜柚树正盛开着蜜柚花, 教师带着幼儿走出课堂, 利用春游让幼儿自主发现问题, 寻找问题答案, 了解蜜柚花的香、色、形、结果的成长过程, 做好绘画的充分准备。幼儿从花香寻找到蜜柚花, 教师则引导幼儿观察蜜柚花的花瓣枚数, 提出探究新问题:“为什么蜜柚花那么香?”“蜜柚花是什么样子的?”在教师的引导、鼓励下, 幼儿仔细观察, 观察并研究蜜柚花的开花过程与结果的关系。幼儿一边观察一边讨论, 发表自己的见解, 教师聆听并不时给幼儿一个鼓励的眼神, 示意幼儿仔细观察、大胆表达, 培养学会在对比中观察。从“寻花看花”“看花说花”“说花捡花”等环节中, 从发现问题到解决问题, 表现了幼儿探究的自主性。幼儿在主题实践活动后, 教师提出明确要求:“在春天里, 蜜柚花这么美, 大家能用手中的画笔, 把蜜柚花的美表现出来吗?”幼儿了解了蜜柚花香味, 观察了蜜柚树、花的形状, 有效地调动了画蜜柚花的兴趣, 纷纷动手进行绘画, 画出的蜜柚花形象逼真。教师巡回指点, 并及时以激励性的语言进行评价, 对一些绘画技能较差的幼儿加以鼓励, 适当地手把手帮助他们把蜜柚花画好。画好了蜜柚花, 教师组织幼儿讲述自己作品, 让幼儿讲讲自己绘画非同寻常的思路, 反映自己图画中的创意。通过这一系列的主题实践活动, 幼儿的绘画兴趣被充分激发, 也激活了幼儿独特的绘画创意, 使美术活动为儿童真正人格的发展提供了一个得天独厚的条件;也让美术教学活动培养幼儿成为真正属于自己的独立个体, 具有自主的人格和自由追求生活的理念奠定了坚实的基础, 实现了幼儿美术教育的真正目的。

二、激活原始感受, 运用绘画表达

单纯注重训练幼儿的绘画技能技巧是幼儿的美术教育弊端。教师不能采用粗暴的美术教育手段, 以及带有目的性与功利性的审美观, 而是要成为幼儿的支持者、引导者和服务者, 尊重幼儿个性感受, 引导幼儿运用绘画表达自我, 激发和提升幼儿自我表达的绘画兴趣。这就要求教师挖掘生活中最原始的绘画感受, 让幼儿把生活与绘画相互结合, 把幼儿自身与外部世界联系起来, 在主题背景下的绘画活动充满趣味化, 吸引幼儿绘画的注意力, 使幼儿在美术活动中表现出童真的趣味。如在小班主题活动“美丽的春天”时, 教师可以选择“花儿朵朵”美术活动, 先开展魔术游戏, 让幼儿掌握团纸的技能和怎样蘸上颜色印花的方法, 这种趣味活动, 幼儿很快学会教材要求的美术技能。

为了进一步激活幼儿的原始感受, 教师在设计主题背景下的美术活动, 应把握好美术教学活动的各种元素, 激发幼儿积极参与绘画活动, 有效地掌握绘画的基本技能。如让幼儿能在愉快、轻松氛围里掌握画短竖线技能, 教师设计“喜羊羊到我家来玩耍”的主题绘画活动, 先把幼儿带到园中的草地上玩耍, 幼儿有的躺在草地上, 有的抚摸着草儿, 感受草地的小草茂密柔软, 教师指导幼儿观察小草的颜色及外形特点, 幼儿体验了小草的特点后, 教师把幼儿带回教室, 出示喜羊羊木偶, 利用喜羊羊吃草的情境, 跟幼儿表演过程, 由喜羊羊向幼儿提出画出更多的小草, 让羊儿都有草儿吃, 幼儿在演绎中作画的欲望被激发。他们纷纷自主参与画小草绘画活动, 从而学会画短竖线的基本技能。

又如, 在美术活动“未来的车”时, 教师引导幼儿说说在生活中见过的哪些类型车辆, 再让幼儿说说除了见过的车辆形状外, 还会哪些新奇的车辆?这种与熟悉生活情景相结合的主题活动, 激发了幼儿新奇的构思欲望, 他们纷纷表达新型、与众不同的车辆形状。教师在主题活动结束时, 要求幼儿或运用玩泥、或运用撕纸、或运用折纸、或运用手工、或运用绘画、或运用粘贴等美术方法表达自己心目中未来新型车辆。在激活幼儿原始感受的主题背景下的活动中, 幼儿体验了自主参与合作氛围, 感受到生活中人、物、事的感性经验和审美情趣, 熏陶了幼儿的美感, 激发幼儿积极运用绘画表现美、创造美。

三、整合主题资源, 开展创意表达

《幼儿园教育指导纲要》指出:“幼儿期的艺术教育是以培养孩子对艺术的兴趣, 丰富他们的感性经验, 启发他们用各种艺术手段表达自己的情感, 感受表现美、创造美的乐趣为目标。”教师要提倡开展创意美术教学活动, 营造一个宽松的环境, 让幼儿自主选择喜爱的表达方式。这就要求教师以主题活动为线索, 立足于幼儿美术经验基础, 整合主题活动资源, 运用多种美术表达形式, 让幼儿有广阔的想象时空, 能不断地创意表达, 从而实现陶冶幼儿情感, 发展幼儿在美术活动中探究能力, 实现创造新颖的艺术形象。

美术教师工作岗位上的自我鉴定 篇8

美术教师工作鉴定1

一个学期已匆匆过去，蓦然回首，很欣慰自我能完成一学期的教学工作。四年级五个班的美术、三年级(6)班的手工及六年级四个班的教学任务的完成，为学生以后的学习奠定了良好的基础，而我做为一名背负着重大职责的教师，感受颇深。

多年来，我始终相信“兴趣是最好的教师”，所以每上一节课，我都努力着手于培养学生对所学知识的兴趣。充分感受美术教学特有的魅力，经常经过示范，让学生欣赏同年级学生的作品，为学生拍照，收集相关的图片资料、观看课件等方法让学生更多的了解所学的知识和技能，从而激发他们创作的欲望，以到达教学目的。

人们常说“艺术来源于生活”，将美术教学资料与生活实际紧密联系也是我在教学中所遵循的理念。让学生在学习的过程中经过回忆，观察、想像等方式把生活中的东西与课程中的资料联系在一齐，从而加深对所学知识的理解，加快对知识的掌握。这样，学生在实际生活中领悟到了美术的独特价值，也在美术学习中体会到了艺术与生活是密不可分的。:

小孩子的可塑性很强，品格很单纯，由于生活环境和条件的不一样，造就了不一样的个性，不一样的美术表现方式。每一个孩子拿着画笔或其它美术工具都会有自我的表现方式，每一个孩子都有着不一样的创作特点。有的孩子拿起笔就能够完成作业，有的孩子则思考很久都不明白自我要做什么，最终仅有模仿着别人的作业才会完成自我的作业。每遇到这样的情景，我会尽可能的挖掘孩子在学习过程中的闪光点，经过表扬、提意见与鼓励激发他的创作灵感，尽量尊重他的个性特长，不抹杀他看起来并不合常规的灵感，为其个性的发展创设温床。有了“温床”做为基础，孩子愿意创作了，证明他已经在思考了，所以，在其思考的同时为其慢慢地渗透一些做人的道理，到达美术教学的另一个重要的目的——德育。比方说在《彩墨游戏》中让学生学会热爱中国的传统艺术;在《出壳了》中培养学生感受生命不屈的美丽和学会关爱生命的思想感情;《艺术作品中的动物》培养学生珍视民间文化的情感

在美术教学的道路上，任重而道远，我将继续努力。

美术教师工作鉴定2

时光荏苒，岁月如梭，转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中，我担任三年级美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的美术课教学工作鉴定如下：

一、教学计划贯彻情景

教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。

二、教学工作

在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情景以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自我所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了必须的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了确定美和创造美，提高了学生的审美本事，在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程资料形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程资料与学生的生活经验紧密联系在一齐，强调了知识和技能在帮忙学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。

为使学生构成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美本事，为促进学生健全人格的构成，促进他们全面发展奠定良好的基矗所以，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本资料。同时，要课程资料的层次性适应不一样素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，构成基本的美术素养和学习本事，为终身学习奠定基矗

三、经验和教训

1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、本事培养和双基训练的关系。在传授双基、培养本事过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美本事。

2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习进取性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展，进取进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5.学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的鉴定要尽可能做到态度习惯养成和知识本事发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

四、自身素质

课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自我，完善自我，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自我能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪。

美术教师工作鉴定3

一、制定切实可行的教学计划

开学初，在校领导带领和指导下，根据我校实际情景，制定可行的教学计划，并且给自我制定了贴合实际的学习，理解实施新的教育理念的计划。

二、进取利用网络资源充实自我为了学习新理念，理解新观念，转变自我的教学方式，我除了熟读《小学美术教学大纲》以外，还利用家里的宽带网络优势，从网络上查找各种各样、各地区的新教学方法、新的教研课题，使自我不但在教学上有新方式，还有新的理论知识的储备。

三、学生为主，课堂围着学生转

美术课教学在学生已有知识的基础上，巧妙设计备课。并且针对各个班的不一样特点，培养__年级各班学生继续发扬优点，弥补不一样的知识缺陷。在课前我提前了解到学生搜集的信息，根据各班搜集的不一样材料，把握课堂知识目标，知识重难点，因班而异，因势利导，因材施教，设计不一样的导入和思路，在各班教学中，根据各班学生带的材料进行讲解和分析。经过一学期的教学，学生们在欣赏、表现、制作等方面都有了较大提高，能够大胆用色，造型生动、巧妙，从而顺利完成了本学期的教学目标。

四、本学期采取的主要教学措施及成就

首先是教学行为的转变，不再单纯传授绘画技法，而主要培养学生的学习本事、创新本事、观察事物和描绘事物的本事。认真备课、上课。做好课前的各项准备活动，拓展教学思路，做到因材施教，因人而异。

其次对学生鉴定的转变，对于学生的作品不再单纯的鉴定为：优良、合格、不合格。而是根据学生的具体作品先鉴定作品中优秀的部分，也就是肯定学生作品中成功的地方，增强学生的自信心和自豪感，然后把作品中不足的地方引导学生修改，同时注意保留和发展学生的个性。

调动学生的学习兴趣。经过自评、互评学生作业，举办班内、班际、校内的作品展评，增强竞争意识及荣誉感，互相学习、提高学习兴趣。

在后进生方面我努力做到彻底了解这些学生的家庭情景，在转化工作中针对性地教育学生。我首先做到在生活上先关心他们。让他们感受到来自教师的，可是是一种母爱般的关切。树立他们的自信心，不再自卑。愿意和我亲近，和同学亲近，能在团体中欢乐地生活，才能使他们有了学习的劲头。

总之，本学期的教学任务圆满完成了，可是回顾这半年的工作，也有不足之处，例如教师对后进生的辅导不够，导致部分学生的绘画作业不梦想。还有美术课外小组人员素质参差不齐，所以，下年的教学任务对我来说，依然很艰巨，我还需不断学习、不断充实、完善自我，进取努力准备好下年的工作。

美术教师工作鉴定4

新年伊始，大家在盘点一年中收获的同时，又寄期望与新的未来。不知不觉中，我在新的岗位上结束了一学期的工作，现鉴定由从教20年的老教师转型为教育战线上的新兵，压力是毋庸置疑的，优美崭新的工作环境，全新的面孔，一切的一切将重新开始，经年累月构成的习惯被陌生所代替，虽然一向自认独立坚强的我，一时间也像个无助的孩子，更加剧了对母校的眷恋。

在教学上。学期鉴定就像家家必备的年夜饭，几十年最烂熟于心、驾轻就熟的便是那句“能得心应手地驾驭教材”，而今年定不敢妄加此言。担任初三的音乐、美术教学，面临新的教材、任务和正处于叛逆期的学生，真的是一时无措。美术课还好说，异常是音乐学科，毕竟不是我的专业(小学的资料还勉强能应付)，只能无从选择地硬着头皮接此任务，不安与无奈伴随着我，同时也在激励着我考验着我。查阅资料、边问边学边进行教学成为本学期我的一大特色，周健给也我供给了很大帮忙，在此深表感激。学生是一本厚厚的书，而初中学生更是一本难以捉摸没有定势可言的书。初三的学生无论哪个学科任凭你讲得口沫横飞也三缄其口是他们的专长，音乐课显然更令人头痛了。独角戏难唱，何况音乐课是必须张嘴和彼此合作的课程，而教材中的部分资料别说学生，就连我也不喜欢唱。所以，在教材资料基础上我又为他们精选了中外经典老歌，上网下载后再录到录音机上给学生供给视听、欣赏和模仿。抄写歌篇无疑给自我增加了工作量，加上了二声部的合唱对非专业的我当然是给自我增加了教学难度。

为激发学生们的兴趣和热情，又与他们挑战性地进行比赛，我自我唱一个声部，让全班唱一个声部进行合唱比拼，看谁把谁的声部拉跑，并偶尔让他们享受一把胜利的喜悦，常常变换发声练习曲目和形式，加上视唱、节奏练习，有时为学过钢琴的孩子供给展示机会，让他们试着给同学伴奏，孩子们学趣更浓更高了。听着孩子们甜美的歌声，看到他们兴奋的表情，也让我从他们的欢乐中体验欢乐，从他们的喜悦中感受欢乐。当然，欢乐不是每时都能够降临的，偶有遇到混不讲理的学生，真得是耐着性子与他们进行心智较量，以至心力交瘁。可是，在我的课堂上，不论是音乐课还是美术课我都本着尽可能使学生在学习中身心得以愉悦和放松的原则，我说得最多的一句话就是“放松不等于放肆”来约束学生，因为家有学子，我更能深深地体会到此刻的孩子们面临的种种压力。我为学生所作的一切孩子们是能够感受得到的，我用真诚、真情与活力换回的是他们看到我步入课堂时脸上所洋溢的喜悦和毫不掩饰流露于表的那丝兴奋，使我感到欣喜与欣慰。除了教学以外，压力还来自于值周工作，没参与过值周工作的我，担心自我的做事认真、心直口快，说话不会婉转而得罪了同事，各校因学生扣分而发生争执的屡见不鲜，所以心有负担。然而，并非如此，我校班主任极高的个人修为和不计较个人得失，一切以大局为重的宽广胸怀，给了我极好的印象，令我暗竖拇指，并打消了我的顾虑。

随着时间的推移，新的一切一次次地带给了我太多的惊喜。先是学校每周三的例会和教研工作，小故事大道理令我耳目一新，受益良多;丛主任，深山大泽、丽羽锦鳞般的文采、博学横溢的才华和为人的仁义厚道使我领略了山外青山楼外楼的秀美。王芳教师在我第一次报到中就流露出大姐姐般善良、宽厚的微笑，令初来乍到心怀惶恐的我如缕阳光般得以慰藉并心存感激。我的朋友属羊的最多，所以对属羊的人就了一份偏爱。李爱霞教师，喜羊羊式的乐观豁达与殷实厚重，令我暗暗欣赏;张晓玲教师聪明伶俐是大家公认的，她的妙语连珠与性情中流露的耿直和阳刚之气，还有看书所用的惊人速度委实自叹不如;美羊羊韩丽英，冠名小小孩再恰当可是了，童心、爱心在她那里尽现，阳光般健康乐观的生活态度和朴实无华的文笔都是我所喜欢的。丛丹，出众的业务水平和扎实的专业功底，认真严谨的教学态度令我暗暗佩服。姜惠，一口流利的英语和一手漂亮的为羊家族锦上添花。

声音嗲声嗲气，闻言甜心醉意声声悦耳的要数徐海妍，从评课时对、意、言、行的审慎推敲中不难看出她平时的工作态度和为人的严谨。韩萍的韩式幽默是无人能够匹敌的，评课中提纲挈领，展现的锐利，彰显出教师扎实的知识基础和很高的业务素质。办公室里的开心果，自然是于磊了，为人热心，对大家的调侃从来不气不恼，体现出为人的雅量和厚道以及极高的自身修养。周健，给我的是罕言寡语，温文尔雅与人为善的印象。小张洁的浪漫随笔真是让我吃惊不小，小小年纪便语出惊人，异常是她坚持不断的笔耕，自视自我真是赧颜色愧。最终说说新同学男人中的精品张家伟，大自然已经一劳永逸地为他刻上了聪明的印记—谢顶。细腻中透着大智慧，哪里需要哪里帮，难怪成为办公室众姐妹倾慕的焦点。绪永红，说着一口流利的鸟语本身就羡煞我也，再具有敏捷的才思，锦心秀口，真是难以企及。亲爱的同仁朋友，原谅我的长篇赘述，我只想表达你们带给我的一次次惊喜与惊叹，更担心日久时长我会漠视你们的优秀，所以述著笔端，鞭策自我要更加努力才行。真诚地期望当我有言过语失之处请继续用你们宽容的心给我的理解、帮忙和支持。“千里来龙，到此结穴”，身边有了你们，80附小的明天怎能不灿烂辉煌。

美术教师工作鉴定5

期末之际，回顾一学期来的工作，想到的是词是忙碌、领悟和探索，忙碌的是紧跟全校步调而运作，学习领悟的是教学模式和鉴定方法，探索的是在有限的时间内高效的教学方法。现将本学期分几块鉴定：

一、思想认识

在这学期里，我在思想上严于律己，热爱党的教育事业，全面贯彻党的教育方针，力争思想上和工作上在同事、学生的心目中都树立起榜样的作用。用心参加学校组织的各项政治活动。一学期来，我服从学校的工作安排，配合领导和教师们做好校内外的各项工作。

二、教学工作

1、备课深入细致。平时认真研究教材，多方参阅各种资料，力求深入理解教材，准确把握难重点。在制定教学目的时，十分注意学生的实际状况。教案编写认真，并不断归纳鉴定经验教训。

2、注重课堂教学效果。以愉快式教学为主，不搞满堂灌，坚持学生为主体，教师为主导、教学为主线，注重讲练结合。在教学中注意抓住重点，突破难点。

3、坚持参加校内外教学研讨活动，不断汲取他人的宝贵经验，提高自我的教学水平。经常向经验丰富的教师请教并经常在一齐讨论教学问题。

4、在作业批改上，认真及时，力求做到全批，及时了解学生的学习状况，以便在辅导中做到有的放矢。

三、其它方面。

我在做好各项教育教学工作的同时，严格遵守学校的各项规章制度。处理好学校工作与个人之间的关系，一个学期里一边完成学校的各项任务，一边准备教材和学习自我的专业知识。在新学期中，我应更加勤恳，为学校作更多的事，自我更加努力学习专业知识，使自我的业务水平更上一层楼。

美术教师自我鉴定 篇9

2016年美术教师自我鉴定大全

第一篇：美术教师自我

光阴似箭,日月如梭.在党组织及教育部门相关领导的关怀和大力支持下,并经过一年多的努力工作和不断学习,我在教育方面,获益匪浅.回顾XX年年9月份以来自己所走过的路程,我可以更好地看清楚前面的路,可以更健康地奔跑在教育这条长征漫道之上,可以更好地为党的教育事业挥洒满腔热血.现在,我一下这一年多的得与失,谨请党组织及教育部门相关领导拜读,并提出宝贵的意见.一、思想方面

俗话说得好,教师是人类灵魂的工程师.教师自身思想道德的好坏,事关着党的教育事业的成败.党组织方面:一年多来，本人热爱党，热爱人民，热爱党的教育事业,忠诚于党的教育事业。这一年多来, 我定期学习党的先进理论知识,以党的先进理论知识来武装自己的头脑,提高自己的思想政治觉悟性,积极向党组织靠拢.学校方面:我严格遵守学校的各种规章制度,积极地服从领导的工作安排，积极地参加各种会议.我作风正派,办事认真负责。同时,我积极参与教育部门组织的教师职业道德培训,并取得了良好的效果.学生方面:我用平等,博爱及宽容的态度去看待学生,用激情四射的青春去感染学生,用通俗先进的知识去培养学生,在群众当中树立了良好的教师形象。

二、工作方面

备课时，结合中学生的认知心理过程,力求吃透教材，找准重点、难点.上课时,注重“知识与技能,过程与方法,情感态度与价值观”三个维度的充分整合,综合运用多种教学方法,充分发挥学生的主导性地位，注重对学生能力的培养;善于激发学生的创造性思维，充分调动学生的学习积极性;努力培养学生正确的世界观,人生观及价值观。下课时,积极下班辅导学生,认真批改作文并虚心向同行请教先进的教学方法.三、学习方面

在科学技术日新月异的知识年代，一个人的知识犹如半空中的一粒浮尘.一个人要想更好地立足于社会,对社会有所贡献,自己就必须不断学习,继续学习,终身学习.通过学习,充实自己,完善自己,贡献自己.作为一名新教师，自身的学识相当重要.自从走上教师这一岗位以来，我不断学习，继续学习.学习成为我工作生活中极为重要的一个组成部分。我积极参加新教师职业技能与职业道德的培训，积极参与县教育局组织的语文优质课比赛.通过这些途径,我不断充实自己的头脑,完善自己的教育教学理论,以便在工作中能以先进的理论作为指导,更好地完成教育教学工作.同时,我努力探讨中学语文相关的教学方法，学习同行的先进教学艺术,尽可能地使用多媒体来辅助语文教学.四、努力方向：

“金无足赤，人无完人”.“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”.在新的一年中，我将以优秀同行为榜样，加强自身的政治思想学习，不断提高自己的综合素质及能力，为提高学生的综合素质打下坚实的基础，为学校的发展作出更大的努力,为党的教育事业奉献自己的毕生心血.第二篇：美术教师自我鉴定

日子过得真快，转眼间，一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。

一、加强学习，不断提高思想业务素质。

“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新，认真开展教学、教研工作

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。

我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课，共计19节课，另外还有4节美术选修课，课时量比较大。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单

一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了“神奇的鞋子(设计发明课)”、“我的椅子(写生课)”、“神奇的椅子(设计课)”、“美丽的门帘(易拉罐制作)”等课，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于我负责的美术选修课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨，完成学校其他工作

本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动，“英语周活动”，大型“英语剧”表演，“小学部师生手工制作发明展览”等等;同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思，及时总结教学得失。

反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思;

2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标;

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创石岩公学美术教学的新天地作出贡献。

其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。

第三篇：美术教师自我鉴定

时光如梳，从20XX年7月参加工作至今已近半年，经过这半年的努力工作和不断学习，我获益良多。现在我总结一下近半年的得与失，发扬好的地方改进不足的地方，回顾走过的路可以更好的看清前面的路。

品德是决定一个人价值的先决条件。没有良好的思想品德，其它的一切都是空谈。因此这半年来我坚持定期学习马列主义毛泽东思想，提高自身的思想觉悟。形成自身正确的人生观价值观。同时也积极参加学校组织的各种各样的活动，这对我很有帮助，我本身也崇拜有巨大人格魅力的人，并一直努力自己能做到。无论在什么情况下，我都没忘记“学为人师，行为世范”，并以品德至上来要求自己。平时我虚心向学校老师学习教学经验，共同工作，共同学习，共同进步。

这半年来，我很注意自身的品德行为，努力给学生树立一个良好的榜样。我们学校是九年一贯制学校，因此学生也有其特殊性，小学生与中学生在各个方面都存在着很大的差异。而我兼顾小学初中两门完全不同的功课，在处理师生关系时就要注意区别对待了。现在的中学生正处在一个特殊的学习阶段：即对社会开始有所接触，这个时候的学生很容易模仿成人的一些行为习惯，很多坏习惯也有很多好习惯都是在这个阶段养成的，是好是坏跟教师的言传身授有很大的关系。而这个时候老师是学生最直接最容易的学习对象，因此，我尽量的在中学生面前以高标准要求自己，不管在课堂里还是在课外我都努力塑造一个良好的形象。而面对小学生时则有所不同，课堂上我严格要求自己也严格要求学生，但在课外我努力与学生做朋友，用心与他们沟通，希望能真正了解他们的所想所爱。总得来说，我做的一切目的是一样的，就是希望能帮助学生健康成长。

而作为一名新老师，在如今信息技术日新月异，发展很快的年代，自身的学识相当重要，一天不学习，就会落后一截，所以工作以来，我仍然不断学习，丝毫不敢松懈。因此，继续学习成为我工作学习中重要的一部分。我不仅参加新教师培训，农村教师提升工程，还考取了英语本科深造的机会。尽管刚刚走上岗位，工作中的活动与任务让我颇感压力，但只要一有空闲时间，我便争取出来小学英语相关的教学方法，学习先进的技术。在如今的时代环境里，一个人的知识犹如一粒浮尘，要想更好的立足于社会，必须不断的增加知识的深度和广度。这一年里，我努力扩展自身的知识面，自感收获很多。当然，这一些是远远不够的，学海无涯，在下一年里，还有更多的知识和经验是需要学习和借鉴的。

当了快半年的教师了，虽然教学方法还不是很成熟，但我已在教学中学到了很多。在这一年里，我担任小学英语四年级和五年级的教学工作，同时担任学校九年级的体育课任务，工作充实而不乏挑战。尽管九年级的体育中考任务非常沉重，但小学英语的教学工作仍然是我的工作中心。我经常思考小学英语的教学方法，学习教学设计，以及组织与我们农村学校相符合的教学活动。我也明白自身的学识不代表教学的好坏，教学是一项细致的工作，也是注重技巧的工作，于是我常常想把教学当成一门艺术来研究。所以我积极参与每次的教研活动，吸取前辈的教训和专家的指导，总结出自己的想法。非常让我高兴的是我的教育论文得到了县论文评比二等奖，这既是对我的肯定也是对我的一种鼓励。今后我将一直花比较多的时间在教学研究上，我相信那将使我受益良多。

经过半年的工作与学习，我自感收获颇丰但还是有很多不足的地方等待我去提高。首先我觉得我的教学设计能力还待高，其次，可能是年轻气盛吧，在处理教学中有些事情时还过于急噪，需要有更多的耐心。我相信在今后的工作和学习中，经过磨练，我会改善自己的不足，越做越好，全面而不失风格。第四篇：美术教师自我鉴定

常有教师和家长发出这样的感叹:“如今的孩子不再像我们那时候这么听话了,而是越来越顽皮,越来越难教了.”的确,时代在变,一届一届的学生在变,唯有老师不变.那么,作为教师的我们能不能也随波逐流,也改变一下自己的“教法”和“教育观念”呢?这个问题值得我们深思.笔者以为,应该让教师从讲台上走下来,平视自己的学生,而不是高高在上、居高临下俯视学生,在教学中教师与学生的关系是朋友和合作伙伴的关系,做一名常“自我剖析”的美术教师.一、美术教师要善于“扬长”.美术教师从事的是教书育人的神圣事业,加上美术学科是一门专业性很强的学科,因此对自身的业务文化素质要求肯定是十分严格的.美术又是人类文化的造型载体,美术与文化、社会、政治、经济、环境、宗教等都有着密不可分的关系.没有一定的文化低底蕴,对美术的理解是不会深的.每一位美术教师都要有自己的业务专长,譬如国画、油画、剪纸、版画......等等,那么, 做为一名小学美术教师就要做到善于“扬长”,首先要明确自己的特长到底是在什么方面,只有找准了自己的方向才不难去深挖,去把它做大、做强.当然教师平时的“言传身教”也非常重要,教师进入课堂的每一个细微的动作都很关键.教师的情感、态度、手势、站立姿势,甚至服装、发式等这些非语言的教学行为对学生都有潜移默化的教育作用,换句话说就是“身教”重于“言传”.笔者以自己的一堂课《舞动中的剪影》为例,我就“扬”了自己的剪纸特“长”.那天我特意穿了一件象孔雀羽毛花纹的长连衣裙,白底绿花,头发盘得高高的,脸上略施粉妆,整个人一下子感觉象一只真正的孔雀,挺拔又清爽.(这也是为这节课特意创设的一个环境因素之一.)在课的开始,我设计了提问导入,激发学生学习兴趣的环节.我用亲切的口吻问学生:“同学们,昨天是什么节日啊?”学生马上异口同声回答道:“是六一儿童节.”于是我略微俯下身子,头有点侧,眼睛眨一眨,后睁大着又问:“那么,小朋友们还知道有个盛大的节日,正在我们上海举行吗?”这时学生又纷纷举起小手,争先恐后地想回答,“老师,我知道,我知道,是上海世博会!......”我顺势走到事先准备好的用一块印有各种孔雀姿态花纹的上海民间老被面遮住的“中国馆”模型前,猛的一掀.顿时,在台下的学生个个都惊呆了,不时地发出:“哇......”、“哇塞......”、“啧啧......”的赞叹声.当他们还沉浸在欣赏雄伟壮观的“中国馆”模型之时,我又顺势利导:“请听,中国馆里传来了一阵优美的音乐!”说着,我就动作麻利地打开了事先准备好的音乐,一边还说:“这段音乐好听吗?想不想跟着音乐自己编一段舞蹈?”,接着,我又鼓励平时在外面学过舞蹈的学生上台来,最后,在老师的带头下,全班学生在悠扬的傣族音乐《月光下的凤尾竹》下都慢慢进入了角色,大多数学生都把唱游课中学的云南傣族舞蹈动作都用上了,再加上丰富的脸部表情即兴表演,都跳得非常酣畅流离.因为一开始,许多男生不敢跳,女生比较大胆,所以在舞蹈中,我还时不时地鼓励那些胆小的学生,表扬一些跳得好的学生.两三分钟后,几乎全班学生都进入了最佳境况,随着音乐的慢慢消失,学生也都有点不情愿的坐回了自己的位置.在这时,我就在黑板上板书的前一半课题:“舞动”,再请学生欣赏法国大师马蒂斯的剪纸作品,并总结出其剪纸特点——简洁夸张、线条生动,大都只剪外轮廓,即剪影.在师生归纳好后我又板书课题的后半部:“中的剪影”.在后面教学环节中,我穿插了一段舞蹈的人的视频资料,后随机将这段的某个画面定格.这时我就启发学生分析画面中人物的动态,发挥自己在剪纸方面的特长了,拿出一把尖头剪刀娴熟地随手剪出人物的剪影来,短短的一分钟,学生看得是鸦雀无声、津津有味、意犹味尽,当我把这一张大张的人物舞蹈剪影剪好时,学生都不约而同地边拍手边大

美术教师自我鉴定(2)声叫了起来:“老师太棒了!老师真了不起!”“老师太精彩了!”......在这样的浓郁氛中再讲解如何更好地剪

出舞动中的人物动态,我还特意加入“拼一拼、摆一摆”一个活动的小纸人的游戏环节,同桌间相互轮流,一位做舞蹈姿势,另一位看着同样的舞蹈姿势来拼摆“小纸人”,接着把摆好的小纸人姿势用铅笔画下来,有困难的学生可以直接按照小纸人的外轮廓描画下来,这时我还特别提醒学生要注意学习大师马蒂斯的简洁夸张、线条生动的特点,例如把其中的头、手、腿或者身体某一部位夸张都可以.只要画出来的效果不错了,那么后面的剪的步骤就“八九不离十”了.但是我还提出了一个学生意想不到的方法,那就是“鼓励学生,觉得自己能直接剪的可以尝试直接剪,大师和老师也是直接剪出来的,所以线条那么生动.”这一点主要是教师考虑到有一部分学生画人物一直很“头痛”,不敢画或是不会画舞蹈的人物动态的学生可以用铅笔来描画外轮廓,这样一来,更贴近二年级学生生活,使学生更直观、形象地理解人物的动态美,化繁杂为简单,化枯燥为有趣,化“头痛”为乐于表现.这其中教师又画又剪纸,始终与学生保持着情感交流,边引导边练习,边示范边操作,动静结合、恰到好处.将美术、音乐、舞蹈、语文等学科相互整合,使学生始终沉浸在丰富多样的艺术学习环境中.在后面的展示环节,主要采用的是集体展示,每位学生都展示在一块老师事先设计好的上海世博会中国馆情境背景板上,并请每组派一位学生代表来评价自己和他人的作品.最后老师把一些优秀的学生召集到讲台一起合影,每位学生头上戴好老师准备的海宝头饰,做一个优美的舞蹈pose,师生将此课推到最高潮,我顺势利导,鼓励学生在上海世博会举办期间多去各国世博馆走走,看看,体验人类的进步和生命力,舞动世博,创造更美好的未来.整堂课老师的循循善诱,亲切的话语,丰富的眼神,优美的舞蹈,师生的互动交流,由静到动,老师的非语言教学行为运用得恰到好处,加上老师的自信和自身特长,发挥至及至,学生能在老师的影响下情绪饱满、心情舒畅地进行学习,更充分发挥出了他们的学习积极性和主动性.二、美术教师要善于“补短”

每位美术老师都喜欢别人说自己的优点,但“人无完人”,总会有自己的缺点.所以要正确认识自己的优缺点是很有必要的,不要怕别人揭开自己的“短”,而要敢于把自己的缺点“晒”出来,要善于化缺点为动力,把缺点用来不断改观、抓紧时间补课,学习充电,找准自己的每一个阶段的小目标,朝着这一些小目标不断奋斗,最终到达一个既定的大目标.在刚踏上教学工作岗位的时候,我就有许多困惑,没自信心,不敢去面对那些在课堂上调皮捣乱的学生,课堂纪律不善于组织,驾驭教材的能力也不太理想.到后来,整个人觉得教育教学工作太难了,自己弄得筋疲力尽,甚至有一度想要放弃.在后来,在几位老教师、专家的指导下和自己多次的实践操作下,自己慢慢摸索出了一些经验和规律,渐渐地我也找到了自己的特长之处,撰写教学教案、课后反思也越来越得心应手了,总结出了符合自己的一套教学模式和风格,至今想起来受益匪浅.现在,无论我接到什么样的公开教学任务,首先心态调整了,是变原先的“不想上”到“自己主动报名”上,“别人不上我来上,别人推掉的我第一个顶”的思想.而且经过了这些年的历练,自己都觉得有时候象是换了一个人,不再是以前的“缩在别人后面的自己”了.其实我一直有这样一个信念:“人其实最怕的是自己,只要你战胜了自己,就能超越自己!”再想想我们每天面对眼前这样可爱的一群孩子,作为教师怎么能忍心让他们在仅有的这五年小学生涯中荒度呢?!何况每个人也有过“难忘的童年”,正如有句话说的好:“为师不忘童年梦,常与学生心比心.”

三、美术教师要善于“励志”.教师在学生眼里是“圣人”、“完人”,他们以教师为自己言行的楷模.前苏联教育家凯洛夫说过:“对于新生来说,教师具有无可怀疑的威信.教师是一切美好的化身和可以效仿的榜样,然而决定着儿童对教师的进一步关系的建立还是教师的工作作风和他的人格品质.”因此,教师应严于律己,注意为人师表,还要具有一颗热爱教育的事业心和对学生的高度责任感.在与学生相处时,适时地改变一下自己的“教师身份”,放下架子,把自己可以当成他们的“大哥哥”、“大姐姐”——一种平等的身份.当学生遇到一些不懂的时候,是不是伸出手来去无私的帮助他们解答;当学生与其他同学碰到小摩擦的时候,你是不是站出来帮忙解决.如今的学生个体之间由于先天或后天诸方面的环境和影响不同,势必造成智力因素和非智力因素等方面的差异.作为美术教师,就要认真分析他们存在的差异,善于处理这些因素引发的“个性”、“脾气”问题,摸透他们的习性,善于用换位思考,用鼓励——“夸大优点、缩小缺点”的办法来与学生共同进步、共同发展,帮助他们找出自身的优点,使学生不再害怕老师,而是走近老师,亲近老师,拉近老师和学生之间的距离,就像他们的亲“哥哥”“姐姐”一样经常找他们聊聊天、谈谈心、讲讲故事、劝劝架......等等,尤其是一些行为习惯欠缺、沉默寡言或学习困难的学生,给他们讲“励志”故事或事例,多在班级里夸夸他(她),用生活中的小举止——摸摸头、拍拍肩、一个信任的眼神,一个小小的手势,一个小小的微笑,一句亲切的话语......通过这些微乎其微的小情节感动他们,触动他们,让他们从原来黑暗寂寞的“角落”里解脱出来,自信起来,一次不行两次,两次不行三次,......告诉他们“摔倒了没关系,继续爬起来向前走,只要认准了是对的,就不要在乎别人的嘲笑或看法,做一名自尊、自信、自立、自强的自己.”不断地用各种鼓励的语言“恩赐”学生,“欣赏”学生.常此以往,教师及时了解每位学生的心理需要和实际需要,慢慢走进他们的“心灵世界”,那么我们的教学真的会变得轻松起来,快乐起来,教学效果随之会改观,达到事半功倍,教学目的也更容易达到.时代在瞬息万变,美术教师的身上的任务和各方面压力也在不断地加码,做一名常“自我剖析”的教师,定好自己的位置,找好自己的发展方向,不断地努力,努力,再努力!

第五篇：美术教师自我鉴定

我叫张**，**区第五中学美术课教师，XX年以优异的成绩考入*师范高等专科学校美术系，在校期间连年被评为优秀学生干部，同年年初分配到**区第五中学任教来到第五中学担任地理课，并担任班主任工作。当时那个班级是二年连续更换四位班主任的差班，工作中我克服了重重困难，大胆改革，重选班级干部，带领学生积极与科任老师密切配合，团结协作，同时也得到校领导的大力支持与帮助，班级学习成绩各纪律都得到一定的提高。

XXXX年任班主任工作，XX年任初二美术，XX年7月至XX年7月任初一美术，XX年9月XX年7月任初二美术，XX年7月XX年7月初一美术，XX年9月20XX年7月初二美术，20XX年7月至今因工作需要教初一初二两个学年的美术课。

XX年XX年在省优秀教育成果评奖中，论文《****》获省书画展二等奖。

XX年在**区说、做、评大赛中荣获指导教师二等奖

20XX年7月在市第二届师生书画展展评活动中以《***》获三等奖

XX年制作的《****》在**区第五届具书画展中获二等奖

思想积极，要求进步，拥护中国共产党领导，爱岗敬业，无私奉献。92年任教以来，一直以爱国心，事业心，责任心“三心”为动力，全身心投入教育教学工作，以良好的师德形象，独具特色的教育教学方法，在广大师生中赢得了良好的声誉。

工作中我不断钻研科学育人的方法，探索教育规律，以不怕苦累的实际行动感召学生，以朴实端庄的人民教师形象教育学生，做到了为人师表，修德修才。

教育工作中，我把课前精备、课上精讲、课后精练作为减轻学生负担，提高教学质量的教学三环节，面对有限的课时，我以改革精神探索提高教学效率的科学方法，激发学生自觉参与学习的意识，最大限度地提高单位时间里的教学效益。把提高教学效益当作首要任务，把课前精备、课上精讲、课后精练作为减轻学生负担，提高教学质量的教学三环节。课前精备，是指上课前把功夫下在深入钻研教材，广泛搜集有关资料，精心设计课堂结构及教学方法上，特别是认真研究怎样“用最节省的时间、最简洁的方法让学生掌握最多的知识，并促使学生最快地转化为能力”。课上精讲，是指在课堂教学中，集中时间，集中精力，讲清教材的重点、难点、疑点、能力点、思路和规律，激活课堂气氛，教得生动，学得主动，充分发挥课堂潜在功能。课后精练，是指在课后作业的安排上，本着质量高，数量少，内容精，方法活，形式多样，针对性强的要求，精心设计，合理分配，严格控制作业数量。

先后担任三年时间班主任工作。积极探索班级管理新路子。所带班级班风纯正，学风较端正。倡导“严谨、求实、启智、育人”的教风，不断加强自身师德，提高业务素质，努力把学生培养成为热爱国家、爱社会、爱他人的时代青年。

爱学生如亲人，对学习成绩优秀的学生予以更大的支持，对成绩或生活情况较差的有自悲心理的学生予以鼓励和帮助，日常通过班会、团活、升旗、宣传栏等形式开展活动以培养学生树立正确的世界观、人生观、价值观，鼓励学生竟选学生干部，树立起自强自立精神。我提出的“抬头做人埋头学习”的要求已成为学生的自觉行动。

教学中我认真的调查研究，虚心向同仁学习，对五中的老教师们，我一个一个地拜访求教。不断吸收别人的经验，以丰富自己，使自己成长进步的速度快，班级管理中我能够创设宽容、理解、和谐的班级气氛，尊重学生个性，具有与学生一起共同学习的态度，具有能激发学生创造渴望的教学艺术。应该把学生看成学习的主人，对好质疑、好提“怪”问题、回答问题超越课本的学生，应持热情欢迎的态度。要鼓励学生超过教师，爱护学生的自尊心和自信心，鼓励学生的创造性;