中学美术教师指导计划

中学美术教师指导计划（精选11篇）

中学美术教师指导计划 篇1

一、本学期教学工作指导思想

1、积极研讨如何提高学生素质改革和创新教学模式，全面贯彻学校教育教学的工作要求，提高教学质量。科学建设高二美术班、加强高三年级美术班的术科教学管理，加强教师美术理论、有效教学的学习和研讨，进一步为高三美术班迎接高考打下坚实的教学基础。

2、根据本科组教学和工作安排，以高三为重点，结合学校要求开展的公开课进行专题研究，加强集体备课，积极讨论上课的方式方法，确定符合新课标以及实际教学要求。

3、打造美术科组建设精品工程。

二、本学期教研目标

1、加强学习《有效教学》理论，转变更新教育教学观念，运用课程理念研究和知识结构，把握教材的教学要求，探索新教法，研究新学法，建立有效的课堂教学常规，努力提高课堂教学效率。

2、组织教师每月开展各种的教研活动。通过理论学习，范画创作，教材分析，集体备课、说课、调研、上公开课等丰富的教研活动形式，不断提高美术教研活动的质量。

3、加大术科专业课程改革力度，坚持在课堂实践、课后中探索、研究、分析、发现、反思和创新。以课程改革中美术学科的课程标准和新教材为依托，通过特色学科培养模式，改善教学方法，使美术教育与学校文化建设、德育情感教育、审美教育、学科教育融为一体。

4、积极推进高三备考工作，主动自觉地把对学生的关注和培养渗透到各项工作和各个环节中，充分挖掘学生的潜力，拓宽途径，全力以赴行进高考前最后的冲刺，以最饱满的状态迎接高考。

三、主要工作措施

(一)加强教师理论知识和业务的学习

科组教师围绕新课标、新教材，研讨在目前情况如何使课堂教学既达到师生融洽，课堂气氛活跃，又能使学生的技能得到提高。充分利用我校的教育资源及个人手中的专业书籍，进行业务学习。努力使教学成绩和学生的专业成绩有一个较大的提高。

(二)、重视教学常规的制度化，加大教研教改力度。

1、抓好教师公开课、听课工作

①公开课。根据学校要求教师积极进行课堂教学研究，承担各类公开课。对一学期的开课数量，明确如下：

每位老师每学期上公开课至少一节。

②听课。本学期，美术科组对听课节数要求如下(含各种层次、各类活动听课)：科组长每学期不少于20节，科任老师每学期不少于15节。在听课的记录方面，继续坚持规范的记录方式，要把听课笔记的记录作为积累反思材料、提高反思水平的源泉。

2、进一步落实上术科专业课的规范性

①备课工作做到学校规定的“五备”，每节课的教学设计必须符合新课程标准中备课的要求，包括课题、教学目标、重点难点、主要教学流程等。注重同一课程的“集体备课”，并将学校研究教研主题，纳入常规教研活动之内。

②规范上课。充分做好上课前的课件放映准备、教学过程熟悉准备、课堂作业布置准备，要在预备铃声之前，及时进入教室整肃纪律，准备上课。课堂中，所有时间要充分利用。课堂教学中要关注全体学生，要适时地对学生进行指导和帮助。

③规范评价。对学生的评价要注意多元化，切忌以学习成绩定人的片面思想;评价要以正面鼓励为主，要充分照顾到学生的持续发展。

(三)搞好常规教研工作，完善团队建设

1、完善美术科教研、校本课程

结合教学处和各级各类活动的安排认真及时的开展好校本课程和研究性学习的教研活动。充分利用学校的教研时间，结合本科的实际情况，确定每次教研的主题。相关老师组织好集体备课、课题研究和各种竞赛活动的组织准备。

2、完善美术兴趣班建设

本学期继续完善好兴趣班情况。在原基础上积极发现更多有书画特长的学生并收入书画团队，形成一个依次递进的良好生源体系。每个辅导教师实行分组分专业辅导。各辅导教师要有明确具体的辅导计划。

(四)有效开展美术综合实践活动和参加各类学科竞赛：

1、结合课程开设，有效开展美术兴趣小组。营造美术氛围，推进我校艺术的教学工作。

2、做好各年级书画展览。

3、组织学生参加各类竞赛。

4、组织学生参加体艺节。

6、教师积极撰写各类文章，确保有教学成果获奖。

(五)做好教师继续教育和业务培训工作：

1、确保每人按要求完成继续教育学分。

2、利用教学之余，参与各种美术创作活动，提升教师自身的专业水平，走专业化发展道路。

3、倡导读书学习活动，撰写读书笔记，通过学习提升自身修养。

4、建立符合美术特色教育教学的管理体制。

强调“教书必先育人，学画先学做人，画品亦是人品”的管理理念。

5、加强与兄弟学校和高等院校间的学习交流。

四、协助学校各部门抓好宣传工作

中学美术教师指导计划 篇2

【案例一】

某校开完运动会后, 某节美术课上, 教师要求学生以学校运动会的内容画一幅画。有的学生的作业画面没有内容, 空洞干巴;有的学生不知道该画什么……

教师进行启发道:“你们在运动会上什么时候是最激动、最紧张的?要说出自己的感受, 不能和别人一样哦!”

生1:我们班××在100米赛道上跑了第一名, 我们班同学嗓子都喊哑了。

生2:我一个人拿到3个第一名时最激动!

生3:拔河比赛时最紧张, 我的手都磨出水泡了!

……

于是, 教师顺势启发道:“你们班××跑了第一名, 他胜利的动作是什么样的啊?你们一定也举起双臂, 高声呼喊了吧!”“拔河比赛时你们拼命向后拽, 脸一定都涨得通红吧!啊, 失败的一方全咕咚咕咚倒成一片了!”……

伴随着这样的对话, 学生笔下的“运动会比赛”的画面自然很少有概念性、程式化的因素, 而是充满稚拙童心体验到的真实质朴的表现。

【案例二】

人美版新教材第三册第3课《漂亮的小钟表》, 这一课非常贴近学生们的生活, 本课通过欣赏古今钟表的不同, 体验不同时代的钟表在色彩、形状以及设计上的差异, 要求学生自己动手制作自己喜欢的小钟表。一时间, 同学们感到有一定的难度, 有些束手无策。教师没有急于让学生动手制作, 而是先询问孩子们想做一个什么样的小钟表。同学们说出了很多自己的想法, 有的同学想做小丑钟表, 有的想做大肚子猪八戒钟表, 还有的想做向日葵钟表等等。解决了思路的问题, 接下来如何巧用材料以及对表盘的设计, 如何让表针能拨动, 怎样才能使你制作的小钟表稳定地站立, 这些技术环节都是影响制作成功与否的现实问题。教师这时就通过示范使同学们了解材料的哪部分最适合制作表盘, 选定后再添加表符, 引导学生分清大刻度和小刻度, 并以不同的形式表现在表盘上。制作表针, 最后根据刚才的想法固定装饰, 制作出自己喜欢的小钟表。而如何让表针能拨动, 教师可以让学生出出主意。比如, 前面可以用图钉, 后面用橡皮或者彩泥浆图钉固定等等, 可以采用多种形式制作。只有这样, 学生才能在活动中品尝到成功的乐趣, 真切感受审美的体验。

【反思】

通过以上两个案例, 我们发现:正确巧妙地引领是学生走向成功的桥梁, 恰当地引领比我们滔滔不绝地说更有作用。教师在指导前详细了解了学生们的兴趣、欲望、能力、内心世界以及生活经验和作业中可能出现的问题。在指导过程中, 教师没有直接取而代之, 告诉他们该怎样做, 而是通过引导学生回忆自己的生活体验, 激发他们的创作欲望。案例1中孩子们对于运动会本身就有浓厚的兴趣, 教师通过情景创设, 提示某些场景, 引导他们从单纯的经历表现进入到体验表现的过程中, 使学生产生共鸣, 有感而发。每个不同的孩子在运动会上都会有不同的体验, 教师鼓励孩子们在表现形式上不去模仿别人, 提倡每个人的作业都与别人不相同, 体现了新课程标准要求的独创能力。而案例2中如何巧用材料以及对表盘的设计, 如何使表针能拨动, 怎样才能使你制作的小钟表稳定地站立, 这些技术环节教师就没有必要在引导中浪费时间了, 直接点拨即可。

【概述】

关于怎样有效指导学生进行作业创作, 每个教师可能都有不同的方法。但值得注意的是, 教师不能也不应该把成人的思维方法和技巧强行灌输给学生。美国学者厄尔·林德曼曾在他的《艺术与感官意识的发展》一书中认为:家长和老师要理解儿童的各种画法, 不要随意横加指责, 尤其要避免错误性的指导, 因为孩子画画的愿望是表达自己的兴奋情绪和感情。在艺术及其他教育中, 最出色的教师并不是将自己的所知倾囊相授, 也不是滴水不漏, 而是凭着一个优秀园丁的智慧、观察和判断, 在需要帮助的时候给予帮助。教师应着重开拓孩子们的内心世界, 把具有个性的、独创性的表现视为追求目标。引导学生提高感受和想象能力, 促进创造性思维的发展。同时, 加强对学生使用材料、工具以及技法能力的训练, 真正做到指导落到实处。

我们知道在各门类的学科中都离不开专业知识与技能技法, 离开了就不能成为一门独立的学科, 美术也不例外。美术作为基础教育的一门教学科目, 必然有其系统的基础知识和基本技能及其训练体系来支撑, 不然便失去了作为独立教学科目存在的意义, 这是不争的事实。

对于儿童阶段的美术辅导, 我想应该是在充分尊重孩子的原创, 了解并保持孩子特有的造型能力的基础上, 适时告知他们一些易用的美术知识, 进行必要的指导与引领。教学时, 我们发现不同年龄段的孩子在作业问题上遇到的困难各不相同, 比如:刚接触美术学习的幼儿喜欢在画纸的底边画上线或直接在底边画物体, 而且不管画什么。我们就要在课上运用得当的作业解决这个问题。告诉他们画在底边只是运用纸张的一种方法, 还可以把整张纸当做地面、天空、海洋, 下面上面都可以画上你喜欢的内容;下是前, 上就是后;还有的孩子画的画特别小, 那就让他们画一个顶天立地的人, 锻炼他们的胆量的同时, 也让他们觉得很有趣, 从来没画过这么大的人。杨景芝教授的美术活动中心, 不管多大的孩子, 第一张画就是《爸爸、妈妈和我》, 通过这张画了解儿童的基本情况, 如智力水平、造型能力, 还有大与小、高与矮、胖与瘦的理解能力。

陈铁桥老师在教学中发现儿童绘画的最典型的语言是“符号”, 是最简单抽象的“符号”, 虽说每个孩子表达的“符号”有区别, 但万变不离其宗。这种符号区别于成人化的简笔画, 是孩子们与生俱来具有独创性的表达手段。它把世上复杂的事物简单化, 他最大的优势就是可以让孩子们都能成为小画家, 所以了解这些可以为我们更好地帮助他们起到很重要的作用。根据这些信息, 教学中我常采用加一加、变一变、动一动的方法。如很多孩子画人物, 不画耳朵、头顶的头发、衣领、衣袖、鞋、细节花纹等等, 孩子们想不到的地方可以用加一加来提醒, 通过提醒以后的添加会使整个人物的形象丰满起来, 还有可以提醒让眼睛、嘴巴、表情变一变的方式使人物更生动。

以下几种常用的方法也可以在实际教学中加以尝试运用, 以起到真正有效的引领指导。

1.简入繁法:第一步画出物体的外部形象, 第二步画它形内的图案, 第三步画图案中的图案。由此使学生了解丰富绘画内容的步骤方法。

2.夸张法:重点是抓住所描绘的物体特点大胆夸张变形, 采取拉长、压扁、放大、缩小等手法, 使画面更有变化。

3.随机补救法:有的学生经常会说自己画错了, 对学生认为画错的地方。教师要启发学生在错误的地方, 开动脑筋改一改改、添一添, 就会使画面出现意想不到到的的效果, 同时还能激发学生绘画的兴兴趣趣。

4.问题法::通通过一系列的问题来启发学生进行思思考考, 拓展思路。

美术课中教师的指导作用 篇3

【关键词】 美术教学；多媒体；示范；指导；欣赏

《美术课标标准》在前言中关于课程的性质与价值就指出：陶冶学生情操，提高审美能力，发展学生的感知能力，形成技术意识。在基本理念中还要激发学生学习美术的兴趣，培养解决实际问题的能力。在课程目标中又谈到：学习美术欣赏和评论的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法。在内容标准中就各学习领域的内容也都对上述的内容作了阐释，所有这些与教学中教师的示范都是有着密切联系的。

一、巧用多媒体，发挥教师的指导作用

美术课是技术性非常强的课程之一，没有一定的美术基本功是难以上好美术课的。随着多媒体的使用，无论多难技法可以事先在动画软件中准备好，电脑完全可以实现直观地演示。电脑作为教学手段是辅助教学的工具，合理地运用现代教学工具是为了更好、更充分地将美术教学发挥得更完善，让美术课更引人入胜、更精彩；但，不能滥用多媒体。自从有了电脑，有的美术老师课上的所有的徒手演示就变换成了电脑演示，只要老师轻点键盘，只要会使用课件，方法步骤尽收眼底，没有美术基本功同样也能上美术课。教师只会“动口”而不“动手”，黑板上不写一个字、不画一笔画，老师不用笔、不用纸、不用带任何工具，就可以面对学生和听课的老师们将一堂课“说”完。这样一来，美术课“技术性强”的特征缺失了，“美术味儿”冲淡了。这样的美术课也不利于学生技能的形成。所以，我们美术老师还是要讲究方式方法，巧妙地利用多媒体，以提高美术课堂的教学效率。

二、适时作示范，发挥教师的指导作用

美术教学就是要让学生把自己的情感转变为可见的一种线条、形状、色彩、造型。因此，教学中要通过教师有目的地诱导、引导、启发，围绕教学任务来展开，促使学生全身心地主动参与到教学活动中去，并且能基本上形成一个新的教学模式，但同时也使不少老师“遗忘”了美术教学中的一个最基本的、最直观的教学方法——示范法。通过示范，可以给学生一种心境，可以创造一种氛围，可以产生一种情绪，可以激发一份冲动。通过示范，学生对知识的理解、对技能的认识和由此带来的愉悦感是非常重要的。

示范，是老师与学生是面对面的交流，是心与心的沟通，是与现实的直接对应，是真真切切的艺术上的对话。比如中国画的笔墨表现形式，老师用笔、墨、纸边演示边给学生讲解，中国画的用线、用笔、用墨、干湿、浓淡，皴、擦、点、染，中国画的构图、色彩、水分的控制等技法；既展示老师的基本功，又让学生零距离感受到中国画的运笔用墨的神趣。如果老师不示范，只是看屏幕图片，点点键盘说说而已。学生如何知道运笔的方法、动势、速度？如何体验线条在画纸上的运动轨迹？如何体验画家的情绪所带来的笔触、肌理产生的节奏、韵律？一个优秀的美术教师在示范过程中的表现，就是徒手直观为学生演示，不仅让学生羡慕老师的绘画本领，也体现老师的亲和力，更让听课老师钦佩做课人的扎实功力。这绝不是简单地、机械地操作，而是对多种文化现象的阐释，美术在很大程度上是一种技术，技术也是一种文化形态，凡技术就要展示，没有展示的技术就是空口无凭，就不能使人信服。技术上的东西可谓“不看不知道”，如果不给学生一个初步的技术要领与感受，学生很可能或根本走不上正确的路子。

三、引导欣赏美，发挥教师的指导作用

美术是人类情感符号的创造，美术是人类文化的一个重要组成部分，在美术教育中引导学生通过广泛地了解社会、文化背景，认识人的情感、态度、价值观的差异性，领悟人类社会和生活的丰富性。美术教学要通过引导学生对一些美术或跨越美术学科的课题进行综合与探索性的学习，使学生真正成为学习的主体，达到发展创造能力的目标。

美术作为一门学科之所以能够存在，就是因为它有完整的知识和技能体系，而且在人格完善方面有着不可替代的作用，但是，在实施这种“综合”教学中，确有着一些操作上的偏差，全抛弃美术学科性的东西而成为其他的学科附属课。学科自身的本质特征都被“综合”得没有了，“综合”也就失去了意义。“那是荒了自己的田去种人家的地。”美术课中涉及到的综合应依托视觉艺术的思维和表达特征，基于对社会、生活、对自然感受经验。

中学美术教师指导计划 篇4

新的一轮课程改革强调促进学生全面发展，教师不断提高和课程不断发展的评价体系，在综合评价的基础上，更关注学生的个体进步和多方面的发展潜能。倡导学生成长记录，学习日记，情景测验等性质的评价方法，强调建立多元主体共同参与，激励与改进功能。因此，本学期的美术教学应紧紧围绕学校的新规划加以实施。认真贯彻和实施“关心每一个学生的发展”的教育，以减负和增效为抓手，以深化课堂教学改革为中心，抓好美术教育教学质量，以此配合学校的各项工作。

二、工作思路

在本学期的美术教学中，应注重将多媒体等信息技术运用到课堂教学中，在传统的美术教育教学课堂中，主要通过挂图、书本和录象等有限形式对学生传递信息。而将信息技术引入课堂后，通过计算机的图文、声、象并茂的特点，甚至三维虚拟现实等多方位信息，用于制作课件。从而，使教学内容更丰富，涉及面更广，更能够优化课堂教学，提高教学效率。

另外，配合学校的校园文化建设，利用美术学科的特长，将学校的环境，文化，艺术有机的结合起来，为努力创造一个宁静、和谐、美丽的.学习氛围作贡献。并在本学期积极参与学校的一系列教育教学活动，开展听课、研究课，组内定时定点备课的活动，并积极组织辅导学生参加相应的各类竞赛活动。同时注重自身的专业和素质的提高，做课题研究，接受新的教育思想，了解新的教育信息，研究新的教学方法，做一名新时代合格教师。

【高一美术备课组工作计划-中学美术工作计划】相关文章：

1.高一美术备课组工作计划

2.中学美术教师工作计划

3.有关美术备课组的工作计划

4.美术备课组工作计划

5.初一美术备课组工作计划

6.初中美术备课组工作计划

7.美术备课组工作计划3篇

8.美术备课组的工作计划

中学美术教师指导计划 篇5

小学美术教学工作计划参考

一、指导思想

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

依据学校教学工作计划要求，结合个人工作实际，经过对上学期美术教学总体情况的回顾和对本学期美术教材内容的分析，特制定如下计划：

二、学生现状分析：

经过上学年的学习，学生在丰富多彩的活动形式中，充分发挥他们的个性，在积极的情感中提高了想象力和创造力。本学期主要是让学生进一步尝试不同的工具，运用不同的表现方式，大胆动脑、动手，体验形、色的变化与魅力。提高学生的审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱责任感，发挥创造美好生活的能力，三、本册教材内容特点：

本册教材确立了以兴趣教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系，着力培养和开发小学生创造美的能力。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择了思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。分造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。具体有绘画、雕塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望，使之对美术产生兴趣。

四、本学期教学计划及措施：

(一)遵循审美规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较的、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提高学生审美趣味。

(二)激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。

(三)加强师生的双边关系，即重视教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。

(四)采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。

(五)改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，尊重个性差异，重视学生的自我评价，激发学习兴趣。

(六)在教学方法上灵活、不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。

综上所述，我会在本期美术教学中，把审美教育作为主线贯穿教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操，培养学生的审美情趣。充分发掘教材内在的思想性，并在教学的内容与形式中有机地融迸思想品德教育。发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。根据学生年龄特点和每个学生的个性差异，在教学中面向全体学生，同时要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取面向集体与个别指导相结合的方法，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。

美术教学工作计划模板

一、指导思想

进一步贯彻和学习美术新课程标准，结合美术专业高考的范围。更新教学观念和理念，并运用新的理论和实践来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标

本学年的教学工作将总结以往的教学经验，针对高一年

级学生的心理特点和学习情况，贯彻新课标的精神，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工等融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。同时高二年级的学生结合上学期美术专业的训练内容，继续加强基础训练，在教学手段上争取多样化。并在高一年级的学生中选一部分学生参加课外美术兴趣辅导，提高学生对美术专业的兴趣和爱好，并扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。

三、具体工作

①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观

念和理念

本学期，将继续加强自身教师队伍的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

②课堂教学活动.加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

高二的美术生面对新学校的教学设施，因地制宜的开展专业的训练，要结合学生实际分好层次的辅导。本学期的主要教学内容分为以下几个方面进行(结合学生训练情况可适当调整)：

第12周调整好学生的专业训练心态、训练教室的布置安排、以前训练内容的复习;

第36周石膏几何体素描写生;

第79周静物素描临摹;

第10周美术专业中期测试;

第1114周基础静物素描写生;

第1518周复杂静物素描写生;

第1920周美术专业中期测试。

在双周五下午两节专业课训练速写。对素描和速写进行不定期的随堂测试。

高一课外美术兴趣小组的活动时间暂时定为每周二至周五下午第四节课。

五、教学要注意的问题

1.注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2.注意专业教室的安全卫生，并遵循美术专业教室的使用规则。

总之，美术教学活动在基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学。

美术教学工作计划

美术教学工作计划参考

(一)更新教学理念，指导教学实践。

1、进一步认真学习《基础教育课程改革纲要》，更新教学理念，明确课改方向。在改革的实践中进行理论探索，在实践积累中进行理论创新，在教改实践中反思。通过学习和培训、实践和反思、改革和创新，全方位地转变教育教学观念和提高教育教学认识。开放教育观念、开放教学过程、开放教学空间、使自己成为学生的促进者、教育研究者、课程的建设者。

2、认真学习和研究基础教育阶段课程标准，搞好课改年级课教材的集体备课，并结合课堂教学组织观摩研究课。

3、学习有关教学策略和教学评价的理论和经验，推进校本课程的研究和开发。

4、应用现代教学理论开发多媒体教学辅助课件。认真组织学习教育理论刊物、提高搜集信息、处理信息和交流信息的能力，充分利用一切学习资源不断提高理论素养和知识水平。

(二)改进教研方式，做好教学工作。

1、组织学科新教材的培训，组织教材分析和教学研究，领会新教材的结构体系和单元教学要求。

2、组织教师学习《常州市美术学科教学建议》。

3、注重课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力。

三、日程安排

九月份

1、召开全体美术学科教师会议，布置新学期教研工作。

2、一年级苏少版课标本教材以及四年级教材的培训工作。

3、美术学科协进组活动

十月份

1、小学美术新课程教学研究课、教材教法研讨座谈。

2、学科常规调研。

3、美术一年级集体备课。

4、小学美术学科协进组活动

十一月份

1、新教材课堂教学研讨活动。

2、课题研究工作。

3、小学美术学科协进组活动

十二月份

1、组织参加常州市中小学美术教师多媒体课件评比活动。

2、小学美术学科协进组活动

3、课题研究工作。

一月份

1、课程改革经验交流座谈会。

2、参加市区美术学科专业委员会理事会议，商讨下学期工作。

3、学期工作总结。

4、整理上交资料。

一、指导思想

教育对于全面建设小康社会和实施第三步战略目标，最终实现中华民族伟大复兴具有特殊重要的意义。根据党的十六大的要求，落实教育优先发展战略地位，是增强综合国力、应对国际竞争、全面建设小康社会的一件大事。为了认真落实十六大的精神，本学期里，物理学科将围绕课程改革这一中心问题展开工作。以下是一些具体的设想：

二、切实推进物理课程改革

1、进一步更新教育观念

新的物理课程标准将目标定位在培养全体学生的科学素养，这就要求我们必须树立以人为本的新教育理念。要把每一位学生潜能的开发，健康个性的发展，自我教育、规划自身的发展，终身学习的意识和能力的初步形成，参与竞争包括国际竞争的意识，正确的世界观、人生观和价值观的初步形成作为自己的根本任务。

2、展示优秀课，推广探究性课堂教学模式

新的物理课程标准由二大部分组成，一是科学探究，二是科学内容。而科学探究则包括以下要素：

1、提出问题

2、猜想与假设

3、制定计划与设计实验

4、进行实验与收集证据

5、分析与论证

6、评估

7、交流与合作。把科学探究作为课程标准的内容之一，这在我国科学教育史上是从来也没有过的。显然，原先的以教师讲授为主的课堂教学模式已不能适应新的物理教学。我们必须对课堂教学模式进行改革。本学期里将在前二年介绍并推出探究性课堂教学的基础上，总结经验教训，请在第五届百节好课的评比活动中夺冠的老师开课进行展示，大力推广探究性课堂教学模式。争取使每一位物理教师都了解这一模式，都能在教学实践中使用这一模式。

只有这样，新的课程标准才能得以落实。否则，必然是旧瓶装新酒，无法适应课程改革的要求。

3、落实物理实践活动

新课程标准特别强调社会实践活动，初中教学大纲规定，每学期必须至少进行一次物理实践活动，高中教学大纲也规定每学期要搞一次课题研究活动，而且，中考、高考的命题也越来越重视实践题。为了检验实践活动的开展情况，也为了展示一下我市前一阶段这方面工作的成绩，本学期将进行初中物理实践活动报告的征集和评比活动，在此基础上再进行高中物理课题研究活动报告的征集和评比，争取掀起一个实践活动的高潮。

三、狠抓毕业班教学

教育的地位在新的世纪里不仅得到了巩固，而且还有了更快的提高。学生的学习也越来越受到家长的重视。所以对毕业班教学的研究不能弱化。03年的高考物理，又将实行间断了二年的单科考试，而且各高校的选科方案也已公布，物理学科成了绝大多数高校绝大多数专业的选考学科。这对物理学科来说既是挑战又是机会。我们必须花大力气研究考试的趋势，并拿出具有针对性的复习措施，把握高考动态，提高复习效率，争取在03年的高考中取得好成绩。

四、搞好师资培养

优秀、整齐的师资队伍是教学质量的根本保证。本学期里还要配合学校搞好新上岗教师的培训工作。继续在期中分初、高中开展一些集体备课和开课研讨活动，让他们能够尽快地提高课堂教学水平，以完成教学任务。在去年百节好课评比的基础上，让好课获得者开课亮相，一方面展示他们的教学风采，另一方面在实践中进一步锻炼和培养青年教师。最后还要充分发挥骨干教师的带头作用，要督促并帮助他们总结教学实践，宣传他们的成功的教学经验，扩大他们的影响力。还要千方百计地创造和争取机会，使少数特别有潜力的中青年教师尽快地成为名师。

中学美术特长生培养计划 篇6

初中美术特长生培养计划

伊通满族自治县第二十中学鲍金平

中学美术特长生培养计划

指导思想：

以全面提高教育质量，大力培养合格加特长的人才为目标，进一步解放思想，提高认识，高度重视此项工作，务求实效。改革教育教学方法，更新教育观念，加强“校本课程”开发，努力构建学校办学特色。充分利用学校、家庭、社会教育网络，结合校园文化建设，强化质量意识，为学生特长发展提供宽松环境。

一、基本原则：

立足学校实际，坚持学科教学的基础性，正确处理促进学生全面发展与特长培养的关系。从社会与学生的需要出发，因材施教，把学生培养成为社会需要之才、有用之才。

二、主要途径：

特长生的培养，即特长教育，不仅是学校生存与发展的需要，也是学生自我发展的需要，更是社会的需要。我校在现有条件下，为加强学生技能与特长培养，计划从以下方面开展工作： 1.及早了解，尽早规划

特长生的培养必须 “及早了解，尽早规划”。所以，为了及时地了解新进的特长生，并因人制宜地帮他们制定培养规划，对于每年新招的特长生，总是做到人未到，情先知。除了有一定的绘画素养外，还要求学习成绩在班级前30名。2.全程跟踪，加强引导

我们对特长生每科的成绩进行统计、分析，了解他们的学习特点和学习情况，而且也对他们训练、比赛的结果进行登记、总结。及时表扬进步的同学，了解落后同学退步的原因，然后有针对性地对他们进行学法指导和心理辅导。另外，应该允许他们殊途同归，鼓励他们“八仙过海，各显神通” 培训时间安排：

1——2周3——4周5——6周7周8周9周10周10周后

中学美术教师指导计划 篇7

基于此, 我从最基本的能力抓起。因为文字是作文的外在表现形式, 写字是写作文最基本的能力。字写得好坏, 在一定程度上影响到一个人的作文水平的发挥。尤其在考试中, 字写得太差, 文章思想内容等无论有多好, 恐怕也得不到高分。本人所教的班级, 初一进校时, 书写较差, 学生不加大力度练字, 结果期考时作文分数较低。因此, 我教育学生一定要加大力度去练字, 并上交批改;结果, 经过一年多的练习, 同学们的写字水平达到一定的程度, 作文分数普遍高了4—7分。到了中考, 学生们都拿到了高分作文。这就印证了:不提高书写的力度, 要想提高作文水平只能是一句空话。

其实, 作文训练是一个长期的综合能力的培养的过程, 必须有计划、有系统地进行全面的指导训练, 逐步地提高写作水平。具体要解决以下四个方面问题。

第一, 解决写什么和怎么写的问题。学生写作的源泉很多:家庭、学校、社会、世界都可能引起学生的关注, 都可以成为写作的材料, 只是有时视而不见, 一写作文便觉得无话可说。老师的任务就是有目的地引导学生自觉地将视野投向生活, 主动观察生活并进行思考, 从而形成一种能力和习惯, 善于捕捉有意义的材料, 领会其中闪光的思想道理。然后指导学生形之于文。

第二, 阅读是写作的基础, 这是得到范例的重要途径。中学语文课本选用的都是典范的例文, 是写作的最好范例。老师在教学生学习语言材料的基础上更应引导学生学习写作技巧, 并可以对课文进行背诵、模仿、改编, 以达到充分吸收的目的。此外, 优秀作文选也是很好的范例, 因为其内容更能贴近学生的生活, 语言也较浅显, 更易于学生模仿。只是要注意吸收的问题, 把别人的经验变成自己的能力。有不少学生, 家里有大堆作文选, 可文章就是写不好, 主要是没有充分吸收。古人云:“熟读唐诗三百首, 不会作诗也会诌。”这也许是吸收的最好方法。

第三, 作文有三个层次:即课内训练、课外练笔和自觉创作。课内的训练要坚持“要求”与“放手”相结合。“要求”即“绳之以法”, 要学生按一定要求写文章;“放手”即“给与自由”, 让学生在一定要求下大胆作文。这二者的关系一定要处理得当。有人形容学生作文为“戴着镣铐跳舞”, 也就是说学生作文既要在一定限制下写, 还要写得优美;既要达到一定程度, 又要有新意。学生初学写作, 无法则乱, 我们要在保证基本要求的前提下在材料、中心、表现方法等方面让学生自由发挥, 使之能爆发才华的火花。除了课内训练, 还应让学生养成课外练笔的习惯, 可以随时随地写, 长短不限, 久之可形成自觉的写作要求, 从而达到创作的层次。

第四, 在作文训练方面要讲究方法, 指导学生怎样把已有的生活形成文章。要“授之以渔”。每次作文先要列提纲, 做到心中有数, 才“下笔如有神”;否则, 想一句写一句, 想到哪写到哪, 不可能写出一篇结构完整、内容充实、语句通畅的好文章。要想写好文章, 一定要修改。因为作文的要求是尽量完美, 平时多改才能少犯错误。修改是一种习惯, 又是一种能力。鲁迅说:“我的文章不是写出来的, 而是改出来的。”作家有25%的时间用于修改, 而我们学生几乎不修改。其实, 修改可培养人们推敲词句, 使语言尽量得体, 变笨拙为巧妙。修改的方法很多, 应以学生自改为主, 学生互改、教师修改、师生共改等为辅。有一段时间, 我让学生作文写完后看四次再交给我, 结果文章大有进步。我主张教师应少批多改, 因为批语对于大多数学生无多大帮助。

中学美术教师指导计划 篇8

幼儿在美术活动中自发地运用线、色表现自我、表述思想、宣泄情绪、想象和创造他们自己的世界。在这个过程中，幼儿往往不受时间和空间关系的束缚，也不受客观事物的限制，他们可以在美术活动中，自由自在地流露自己的思想和情感。可以说幼儿是在经意与不经意间进行着创造。学龄前期的幼儿虽已初步具备一定的语言运用及理解能力，然而这时的幼儿，尚不能完全自如地运用和理解成人的语言符号，但对于与他们生活相关、与他们理解水平相近的语言，持有较高的兴趣，并能有一定的理解和接受能力。所以，在幼儿美术活动中，我们应该用具体、形象富有启发、鼓励性的语言，让幼儿更加清楚明白地理解创造的意图，再加以为幼儿营造适合其创造的学习环境，激发幼儿的创造信心，引发幼儿创造的动机，教师再从旁点拨幼儿的创造困惑，这样才能达到更理想的效果。

一、用和蔼可亲的语言，为营造幼儿创造的氛围

心理学家罗杰斯认为：“心理的安全和心理的自由，是促进创造性的两个重要条件。”幼儿年龄小、身体弱对老师情感上特别的依恋，对环境特别敏感，尤其是小班的幼儿，老师的情绪、语言、行为，直接影响幼儿情绪心态，进而影响到他们的创造行为。教师在教学活动中，若不拘言笑或语言干涩缺少情感渲染、缺少幽默，则教室的气氛必然会趋向紧张，使幼儿不敢表达自己的想法，创造性思维无从产生。因此教师在一日活动中要有和蔼可亲的态度，使用亲切、平等、幽默的语言，让幼儿在美术教育活动中，情绪上轻松愉快，心理上如沐春风，这样才能让幼儿在表达上做到流畅自如。如何运用亲切和蔼的语言、为幼儿营造创造的氛围呢？我们首先给幼儿正确定位：“幼儿是完整的人，有权享受与成人相等的尊重与权力，并因为生理上的弱小理应得到更多的爱护。”同时给自己正确定位：“教师并非是高大完美的指令者而是幼儿的协作者、帮助者、然后才是指导者。”我经常用商讨式、议论式、讨论式、探究式的语言组织活动，使教师和幼儿之间教师与美术创造之间不再是一种灌输与被灌输的关系，而是一种平等的对话式的双向交流关系。例如指导幼儿开展手工活动《撕贴瓶花》时，我和幼儿一起布置花店，共同讨论：“你觉得什么花最美，为什么美？”画房子时我让幼儿先搭建各种房子，再对幼儿说：“让我们一起来研究一下房子的画法？”讨论中我不用自己的想法束缚幼儿，听到他们的不同意见时，我不急于指正或轻易反驳，而是用平等探讨的口吻让幼儿自己寻找正确答案，这样他们敢发表自己的意见和看法，创作思路源源不断。

二、运用具体形象的语言，让幼儿理解创造意图

幼儿美术教育中的创造活动，是具有指向性的创造活动，这个指向性实际上是教师设计的创造意图，如何将这个创造意图传导给幼儿，语言传达是其中难度最高，最直接、便捷的方法，幼儿对成人化的、干涩的语言符号缺少耐心，不易理解，教师必须使用与幼儿生活相近相关的、通俗易懂的、形象具体的语言让幼儿直截了当地明白活动的创造意图。首先，教师必须了解幼儿，幼儿的生活世界与大人相比是较为浅显简单的，选择与幼儿生活相近相关的、富有启发性的语言，帮助幼儿理解创造意图，使幼儿的创造活动基于教材之上，又发散于无限的想象空间之中。当幼儿对人物的表情创造不尽人意时，我开展了一次“下雨的时候”的活动，假设在下大雨的时候，小动物们出现了许多困难，大家焦虑踌躇，解决困难时又获得了快意。设想具体的一个一个情节，并观察面部的表情变化，启发他们边讲边表现出来。再者，在他们幼稚的心里，世上的一切物质和人一样是有生命、有喜怒哀乐的，在语言中经常采用拟人比喻的方法向幼儿阐明创造意图，这种方法可以让绘画内容与幼儿生活连接，使他们产生丰富的想象、创造。当我把蜜蜂比作“蜜蜂宝宝”时，幼儿会让它们害羞、哭泣，和蝴蝶做游戏等。当我把花儿比作“花姐姐”时，幼儿会把它们比作花房子，给“蜜蜂宝宝”遮风挡雨。在想幼儿讲述创造意图时，将讲述的语言精简成以动词、名词为主的句子，并将动词、名词以象声词、叠声词的形式出现，不仅有助于幼儿理解创造意图，更有助幼儿浮想联翩。 转贴于 中国论文下载中心 http：//www.studa.net

三、运用激励、鼓励的语言，激发幼儿创造信心

创造性活动是一种思想行为，鼓励能给予幼儿一种肯定的信心，使他们在创造过程中都得到信心的激励。孩子有天资差异的存在，老师在活动中要找出不易为常人所发现的创造金点，并肆意夸张：“真不错，你的这一处和别人都不一样，你真会动脑子。”这样的语言会让幼儿对自己的创造能力得到不容置疑的肯定，他会在创造活动中竭尽全力。有的孩子天生爱创造，善于创造，然而他超一般人的奇特想象创造往往不受同伴和老师的接纳，有时甚至排斥，老师用语言对他的大胆无忌给予支持、鼓励，这不但增强此类幼儿的创造反应，而且会影响到全体幼儿，使他们也敢于创造、敢于表达，形成创造氛围。创造性活动具有探索性、尝试性的特点，因此，与他伴随的经常是失败。我给孩子经常性的鼓励是：“没关系，你做得很好，下一次你会做得更好。”

四、运用启发探索的语言，引发幼儿创造动机

如何使创造的种子萌动，在幼儿美术教育活动中，教师的语言是否具有启发性、探索性，将直接影响到幼儿的创造活动。示范讲解中教师对现有的知识应有开放的态度，对已有定义的知识不作封闭性陈述，而是在陈述知识的同时要有一种质疑和探究的态度。我在指导幼儿画鱼时，首先引导幼儿观察生活中的鱼，要求幼儿回家观察家里的观赏鱼，或让家长带自己到菜市场观察鱼，到公园观看各种各样的鱼，在电视录像里观看各种各样、形态各异的海鱼，然后在班上交流心得。幼儿有了鱼的知识也学会了画鱼，于是我以“神奇的鱼”为题，创造出与真实的鱼既相似又有别的鱼及完全超越真实鱼的“想象鱼”。在幼儿美术教育活动中，幼儿在教师的启发下常常会处于一种创造的兴奋之中，随着手部描画的深入，创造的兴奋会渐渐褪色，随之会产生创造的困惑踌躇，教师应该始终是幼儿创造的鼓动者、导引者。这时应注意观察幼儿作品，从中寻找创造的火星以燃起新的创造火花，可以说幼儿是天生的创造者，创造从他们的作品中可隨处可取，只是幼儿不能常明确地意识到。如一位幼儿画太阳时，将太阳涂成紫色，无论幼儿是出于什么动机，教师都应该无忌的夸奖和鼓励他：“你的太阳变成了紫色，肯定是有什么原因，你能告诉大家吗？这里会发生一个什么样神奇的故事，你画出来好不好？”幼儿立刻产生了新的创作动机，如此循环，收益匪浅。教师适时的提醒鼓励能激起他们新的创造热情。

小学美术教师计划 篇9

一、指导思想

以学校读书计划为行动指南，全面学习、提高整体文化素养，提高教育理论水平并且不断更新教育理念。经过读书锻炼思维本事和对教育问题的批评性思考本事，努力转变思想观念、思维模式，进行教育创新;经过阅读经典，丰富人生，让生命在阅读中更加精彩!在经典读物中汲取营养的同时，用时代的眼光去衡量，把真正优秀的读物用自我的思想去思考、内化为自我的经典;放眼世界，增进国际了解，尊重各国、各族文化，以继承传统文化和光大中华民族精神为主流。

二、个人读书目标

1.提高自身的理论水平、科研水平，提高教育实践本事，不断适应现代教育发展的需要。

2.转变教育理念，登高望远，高屋建瓴，进取投身新课程改革，进行教育创新。

3.经过读书进一步提升教师的理念，开阔教师的视野，积累教学经验从而构成自我独特的教学风格。

4丰富自我的课余生活，丰富自我的内心世界，提高自我的知识素养和人文素养。

三、读书资料

1.教育教学理论方面的书籍：吉姆·崔利斯著，《朗读手册——大声为孩子读书吧》、钱伯斯著，许慧贞、蔡宜容译：《打造儿童阅读环境》、《林美琴：《不一样的教室——如何推展班级读书会》等相关的书籍。

2.书法类的书籍：《大学书法》、《不可不知的书法》等。

3其他类的书籍：《世界是平的》、《哈佛凭什么》、《伊顿公学的金典法则》这三本书。

四、读书措施

1.利用一切时间进取自学，在学习过程中随时修改自我的教学方式方法，并根据所学认真备课，体现出新颖、大胆、有效的教学风格，课后再以所学理论知识为指导写出反思和随笔。

2.主动与同事交流，讨论读书体会心得。利用团体备课、业务学习、教研活动的时间，进取和其他教师交流好书，感悟读书心得。由浅入深、由易到难、螺旋上升，与教育教学工作有关的先读、精读，政治理论、古今中外文学名著选读、略读、速读。

3.每一天确保半小时的读书时间。每周整理读书笔记，保证读书的效果。

4.充分利用网络，进行网上阅读，了解、把握教育教学的信息和动态。

指导青年教师计划 篇10

为进一步提高青年教师教学水平，加大对王志均老师的传帮带力度，加强对她的业务指导，的使其紧跟当前教育教学改革的需要。本学年，我将重点从几方面对他们进行指导

一.确定培养目标

（一）教学能力目标

1、分析教材的能力：能够全面深入地分析、研究教科书、教学大纲、参考资料等教材。

2、实施教学能力：神态自然，情绪饱满，举止大方，能够紧紧围绕教学目标设计和提出有价值的问题，灵活地运用设疑方式，引发学习兴趣，激发求知欲。(二)教学基本功目标

1、能恰当地运用现代技术教育辅助教学

2、具有专业特长基本功

（三）理论基础目标：掌握教育理论，懂得教育规律，不断学习新的理论更新教育观念，指导自己的教学实践。

（四）教育研究能力目标：选择恰当具体的教育研究课题

（五）远景目标确定为六个方面：

1、积极高尚的思想品质

2、广博扎实的专业知识

3、较强的教育教学能力

4、富有创选性的思维能力

5、成熟稳定的教师人格

二、确立培养原则

在制定青年教师教养规划的同时，我们结合实际情况，选择恰当的基准点，确定基本原则。

１、方向性原则，即贴近社会和时代发展的需要，以素质教育为核心。

２、发展性原则，即新教师通过培养获得大幅度的提高，发挥其长处，形成自己的教学风格。

３、针对性原则，针对个体诊断开方，因材施教。４、持续性原则。即按规则脚踏实地，循序渐进地开展工作。坚持持久，强调自修，逐步提高教师素质，逐步提高教学质量。

三、培养实施措施

1、主动的与结对的青年教师进行经常性的沟通，一起选择适合本年龄班的美术作品、赏析美术作品、设计美术展示活动教案；在教学方面注重在指导策略上进行探讨和指导。

2、每周要听指导教师和被指导的课，不少于一节课，听课后详细与授课教师交流，提出建设性意见。鼓励青年教师在教学中要有创新精神，积极主动地领会新的课程理念，大胆尝试新的教学方法，在不断地实践中努力提高自己的教学能力和水平。

3、从师德修养、教育教学思想、教学组织、教学反馈等方面关心青年教师，履行指导职责，注重指导效果。随时查看她们的教案、教育教学情况、活动开展情况及班级的整体状况等，并注意反馈提出改进意见。

中学美术教师指导计划 篇11

文献标识码：A

文章编号：1002-7661（2015） 07-0127-01

新的美术课程标准为新世纪的校内外美术教育改革与发展指出了方向，要更好地配合学校贯彻实施“新课标”精神，使美术教育在各学科相互整合中起到先行作用，则要求美术教育有高素质的教师队伍。我认为，新时期美术教师应具备和提高以下基本素质：

首先，要有广阔的知识面。随着科学技术的发展，教育学科的高度分化、高度综合、素质教育、美育教育等日益得到重视的今天，要求教师尤其是美术教师应在更宽领域中具有综合的知识结构，具有不断学习的进取精神，勇于创新的开拓能力，更新传统的美术教育思想，这促使当代的美术教H出现融美术与社会、美术与其他学科、美术与多学科学习领域为一体的特征，并指出：综合性学习是世界教育课程发展的一个新特点。很明显，新课标要求教师在上美术课时授予学生的已不再是我们过去认识的美术与技能这一狭小的范围了。它应包含着其它学科的知识。这有赖于美术教师全面而综合素质的提高，更要求教师应具有广阔的知识面。如果把美术技能比做是纵向坐标的话，其它学科知识就是横向坐标，目前，在美术教学中出现两种类型的偏差，其一是只重视纵坐标的走向，没有关注横坐标的延伸。其二是在加强横坐标的教育中，没有把握好‘度，为形式而形式，把美术课变为无主次的“大杂烩”课。在这里“度”的把握，是教师知识面及素质的反应。

在此，举一堂画叶了的课为例。课前，教师可要求学生每人带来几片树叶，几片叶了是怎么得来的？是捡落叶而不是摘或折断树枝得到树叶。这里首先遇到环保意识问题。本课开始时，教师可引导学生观察不同的树叶形态，观察分析树叶上的纹理，并可形象地告诉学生，这些叶上的“筋”就像人的血管，把水分和养料送到叶了的顶端让叶了生长。另外，又通过它把光合作用后的养分送回根部，如果把叶了撕烂了，血管就断了，水分上不去，叶了就会干枯了。通过很通俗的话语，让学生理解叶脉的作用，懂得画叶脉的道理。在学生画好叶了后，可再用游戏形式为大树添叶了，变为树林。此时，教师应提醒学生：别忘了画叶脉。对于漏画者，教师不应该简单的说：你漏画叶脉了！但如果说：“你的r十了上没有血管，水分、养料能到叶了上面吗？”这样，学生们很自然地加画叶脉，而且对此记忆很深。其实，这节课也综合了简单的生物知识《而这最终是为美术课服务的）。但如果在这节课上，过分的强调生物知识，没有把握好“度”，就会变成生物课或“大杂烩”课。相反，如果只为了画叶子而仅限于讲述形状、叶纹，则将美术课变为与生活无关的技法课、线条画课，显得枯燥无味，学生在本节课中得到的横向知识就少，知道的只是在画面添加“花纹”，而不是理解画叶脉的道理。按新课程关于“综合与探索”精神，这节“画叶了”课应包含以下环节：叶了把世界装扮得很美丽——认识叶了的形式美——叶脉作用——长满叶了的大树——森林——爱护森林。这样学生们不仪得到美的教育，思考的角度广了，关注的东西多了，思维空间也拓宽了。

其次，具备基本的审美能力。审美方面的知识与素质也体现着人的人文素质的高低，审美也是一种能力。“艺术的使命是提高审美力”，美术教育就是审美能力和意识的教育。在教学与创作实践中，人的什么都素质起着相当重要的作用。媒介材料只是提供了完成作品的物质条件，教法、技法也仪为技艺而言，而审美与观念则引导着教学与创作的品位与方向。教师的审美也影响着学生的审美取向。在此首先遇到的是如何鉴赏学生作品的问题。鉴赏学生的画有以下的意见：①懂得鉴赏学生的画是美术教师应具备的素质。教师只有学会以正确的观点、方法审美评鉴学生的画，才能使中学美术走向健康的发展轨道。②评鉴学生的画也是一种教学的小结与导向形式。③公平评鉴并展示学生的画，是向社会及家长推广中学美术正确观点、方法及阐明教育意义的直观而生动的形式。当教师引导学生创作及评鉴学生作品时，除了以学生个性及心理特点作为分析因素外，审美导向则是关键要素。在美术教学实践中，许多教师对于中上或良好的作品较易于判断，对于优秀的以及差的作品却常难以准确判别及评鉴。这主要从审美角度而言，例如：一幅非常个性、有与众不同表现的作品容易评判为“乱画”的不及格作业；一幅造型过于概念及成人化的线描易于误断为“认真”“漂亮”的画作；评价色彩画常常是扬鲜（艳）而抑灰，容易误导学生及家长。因此，在教学中的欣赏课、回答学生提问、评选学生参展作品、引导学生评论审视生活环境与现象等活动中，无一不体现着教师审美素质高低的重要作用。再次，更新教学观念，培养创新精神和技术意识，教育应在完善个性、培养创造力、增强独立性方面有所改变。新课标指出：“美术课程应该特别重视对学生个性与创新精神的培养”。

总之，在新时期，我们不但要以高雅的审美意识和观念引导学生。同时，应不断地吸纳新的知识，研究如何把新的方法运用到美术教学中，使我们的教学于段更加丰富，最终达到提高学生审美能力与创造力的目的。