苏少版三年级美术

苏少版三年级美术（通用5篇）

苏少版三年级美术 篇1

苏少三年级美术下教案

一、教学目标：

1、通过教学，让学生在造型能力上有一定的提高。

2、继续培养学生的美术兴趣。

3、提高学生在线造型、设计等方面的操作能力。

4、提高学生的审美能力和一定的美术欣赏评述评价

二、教学重难点 绘画

1、加强油画棒和水粉的画法，学会渐变色和对比色的画法。

2、加强线条的练习。

3、用记忆画、想象画等形式，表现自己熟悉的、喜欢的内容。工艺

1、用生活中的废旧物品进行改造制作。

2、用撕或剪等方法制作动物、画框、帽子等。

3、学习剪纸。

4、制作简单的泥工模型。

三、教学情况分析

从上学期教学情况看，该年级段学生想象力丰富、大胆，对想象画、记忆画，有较强烈表现欲望，色彩表现力强，同时对工艺制作非常喜欢，绘画作业较高。但也有存在以下问题：

1、学生整体的差距比较大。

2、构图布局还不够完整。

3、工艺制作能力比绘画技能差点。

四、教学措施

1、让学生多欣赏，可以欣赏自己和同学的作品，也可以欣赏名家大师的作品及一些图片、实物。

2、让学生多观察，可以带学生到校园内外观察各种植物和景色，使学生多积累一些感性形象。

3、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作。还可以让学生欣赏一些录象等动画，增强感性认识。

4、让学生多动手，尝试用不同的工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行造型游戏，体验设计制作活动的乐趣。

教学进度安排

第一周(2.9-2.13）美术课要求、1《色彩的明度渐变》 第二周(2.16-2.20)2《色彩的纯度渐变》 第三周(2.23-2.27)3《风》、4《风筝》

第四周(3.2-3.6)5《你见过哪些飞机》、6《想象中的飞机》 第五周(3.9-3.13)8《快乐卡通》

第六周(3.16-3.20)9《鸟和家禽》、10《鸟的纹样》 第七周(3.23-3.27)11《水墨画鸟》 第八周(3.30-4.3)14《会说话的手》 第九周(4.6-4.10)16《老房子》 第十周(4.13-4.17)17《门窗墙》

第十一周(4.20-4.24)20《形形色色的人》

第十二周(4.27-5.1)复习色彩知识和相关绘画技巧 第十三周(5.4-5.8)21《梦中的我》（绘画考核）

第十四周(5.11-5.15)7《我也能造飞机》、12《我做的鸟和家禽》、13《我是一只小小鸟》、15《巧包装》、19《漂亮的房间》分析讨论制作方法和技巧

第十五周(5.18-5.22)任选制作题材小组合作（手工制作考核）第十六、十七周(5.25-6.5)理论复习第十八周(6.8-6.12)理论考核

学期课前准备

教师准备：

PPT、笑脸图、颜料、画笔、调色盘、便签本 一． 组织教学

二． 复习三原色、三间色的知识

提问：三原色是哪三原色？三原色的特性是什么？

三间色是哪三间色？三间色是怎么来的呢？

看来，同学们三原色、三间色的知识学习的不错。为了同学们更好的记住这些知识，一定要记住这张笑脸图！（出示笑脸图）它的背后蕴藏着很多美术知识呢？大家赶快来猜一猜？

三、预习新课

记住这张笑脸，让我们笑着去学习这一学期的美术课。同学们，能做到吗？让我们来看看本学期第一堂美术课学习的是什么呢？ 学生自学，说说主要内容。

四、布置要求

这又是一堂关于色彩知识的美术课，可能有点枯燥是吗？可是这色彩知识是学习美术的基础，如果不好好学，你是学不好绘画的。同学们，有没有信心学好它啊！我们知道要画好画，必须要有画笔才行，而没有材料和工具是没法上美术课的。王老师对你们有几点要求。

1、课前做好充分的准备

1）必备工具和材料：水粉颜料、水粉笔、调色盘、旧报纸、抹布；水彩笔或者是油画棒、记号笔（黑、红、蓝）、水笔（黑、红、蓝）；剪刀、小刀、双面胶、固体胶（另备一个小便签本）所有材料用牢固的大袋子装好，没有用大袋子装的同学一律不准进入美术室。2）课前能搜集好材料。

2、课前由体育委员整队，提前进入美术室（迟到者排在队伍最后）。上课认真听，积极大胆的发言；实践操作时能够小声交流，相互合作，互相帮助。

3、下课后收拾整理好自己的东西、并做好值日的工作（值日生负责倒脏水并换清水、擦桌子）

1）每次上完课，书放入抽屉第一本。

2）桌面整洁、地面无废纸、作业本上交给小组长（作业本一定要等颜料完全干后，再交给小组长），小组长收齐后交给课代表。3）台凳整齐，凳子要塞入桌子底下

4）整理完毕需经老师检查后才可离开教室。我们的原则是，哪个小组先整理好，哪个小组先离开。

五、学生分组，安排座位（考虑实际原因，先安排座位进入美术室上课较方便，所以将分组提前）[d1]

教学反思：新学期第一节美术课，带工具和材料的学生很少，又由于是新接受的班级，对于进入美术室上课的一些常规不了解，所以在新学期第一节课，安排了这样一节准备课。在今后的二周内，始终不能放松对他们的常规要求，并要能做到时时提醒。虽然这堂课是讲授课堂常规为主，但学生听得是还是很认真的，但也有及个别的学生上课自行翻看课本，不认真的现象，在今后的教学中，要更加关注这类学生，严格要求

苏少版三年级美术下1-6课教学设计

第1课 色彩的明度渐变

一、教材分析：

本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。

二、教学目标：

1.学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。2.掌握明度渐变的调色方法。

3.体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。

三、教学重难点：

1.学习色彩明度渐变的知识。2.掌握明度渐变的调色方法。

四、教学准备： 师：范画、水粉颜料

生：课本、水粉颜料、调色盘、画纸等。

五、教学过程： 一.初步尝试

颜料：预先将五种颜色都挤入调色盘中，每种颜色一个格子，注意不要太多。水粉笔：使用之前入水浸泡，调色之前用抹布吸掉多余的水。蘸不同颜色之前要将水粉笔洗干净，保持调色盘中的颜料的干净。

调色：用水粉色调颜色，注意不要调的时间太久，只要两三下即可。

差不多的颜色可以在一个格子中调色，节省调色盘的空间。着色：在每一课作业纸下垫旧报纸。用笔：水粉笔在手中要灵活使用，侧画则是细线，反之则是粗线。基本笔法有摆、扫、点等，二 练习、观察

接下来，我们一起来互动一下，一起来做个小魔术。

请从颜料盒中任意拿出一种颜色（除黑白灰），挤一些在调色盘里，然后把白色颜料拿在手里，多次与这种颜色调，每次加一点白色，用水粉笔调匀，再依次练习，仔细看色彩有什么变化。（同桌两人一起调色练习，仔细观察色彩的变化）与平时调出的色彩有什么不同？（全部交流）

这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。（板书课题）二.介绍知识

明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。三.欣赏

如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？ 让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变作为表现手法的作品。1.欣赏老师准备的范图 2.欣赏美术书中的图片 3.欣赏优秀学生作品 四.交流

欣赏了这些优秀的渐变画，你知道加入什么色彩调配才能调出明度渐变的效果？ 师总结：只要逐渐加入黑或白，任何一种颜色都可以形成渐变，成为有序排列的明度渐变图案。（提醒学生加黑颜料时，必须少量少量的加；本身颜色较亮的选择黑色作渐变，本身颜色较暗的颜色，选择白色作渐变）五.创作

1.老师示范：

教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。2.学生练习：

要求：1.独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。2.用水粉颜料色完成作业。六.评价

学生优秀作业展示

1.评出“最佳效果奖”。

2.你能用自己的作品来说说明度渐变的特点吗? 3.你的作品哪一部分表现得最好，哪一部分有待改善? 七.延伸

寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。本课所要掌握的知识要点： 1.明度：色彩明亮的程度。

2.明度渐变：一种颜色逐渐加黑或者是白，使它有序的排列，形成了渐变。3.能够鉴别同种色相的明度程度。例如：柠檬黄与中黄

4.能够鉴别不同色相的明暗程度。例如：黄与紫，红与蓝 蓝与黑 „„（每一种纯色都有其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色最低，红、绿色为中间明度。）

5.体会色彩渐变给人带来的节奏感和纵深感。6.能够用色彩渐变的知识创作一幅作品。

1）水分适中，用色饱满。

2）渐变节奏适中，色彩的渐变是一种逐渐的变化，不能过于缓慢，也不能过于跳跃。（尤其在用黑色做渐变时，一定要强调黑色的用量，一开始黑色的加入一定要少。）教学反思：学生对渐变色的掌握还可以，但还有一部分学生对色彩的水分控制上还有些问题。由于在水粉颜料加水过多，造成了许多色彩的失真，所以课上我鼓励学生的用色要饱满，在第二节课时已经较前要好了许多。还有学生渐变的节奏掌握不适当，有的渐变效果不明显，在今后的水粉画教学中要注意了。教学反思：对于初次尝试用水粉画创作的学生来说，可能对他们的要求太高了些！习惯和调色方法上屡屡出现问题，对此，可能缺乏了耐心。可能是把高年级学生的要求带给了三年级学生。因此，在教学三年级第二个班级时，我临时改了计划，让学生先按部就班跟着我调颜色，效果比第一个班级要好的多。但工具的准备上，还是令我头疼，虽然一再强调，但还有学生遗忘。对于这样的学生，我想还要加强检查力度。学生在调色上，色彩的饱和度还不够，水份的掌握还很欠缺。课后整理的习惯还需督促加强。

第2课 色彩的纯度渐变（第1课时）

课时：2课时

一、教材分析：

本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。

二、教学目标：

1.学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。2.掌握纯度渐变的调色方法。

3.体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。

三、教学重难点：

1.学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。

2.掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。

四、教学过程：

师：范画(明度渐变2幅、纯度渐变1幅)、水粉笔、水粉颜料、色环 生：课本、水粉笔、水粉颜料、调色盘、作业本、旧报纸等。作业讲评

一.练习、观察

1、复习

上节课我们学习了什么？什么是色彩的明度？色彩的明度渐变需要加入什么颜色？怎样加入？（学生集体回答）

2、赏辨

老师今天又带来了几幅渐变图，好看吗？

这几幅画中有一幅跟别的效果不同，请仔细观察把它找出来。（学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别）这种色彩的变化虽然也是渐变，但与明度是不同的，我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。（板书课题）二.介绍知识

色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度，是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。

可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时，纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去本来的光彩，而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法察觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；如果物体表面光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。色彩的节奏，节奏所产生的调性同样可以表各种美感及情感。它可以是动的，也可以是静的；可以是严肃的，也可以是生动的；它既能倾诉悲伤，也可以歌颂欢乐。

(1)渐变节奏：渐变的节奏能够产生由弱到强、由强到弱的缓慢、平滑的变化，容易产生统一的动势和起伏柔和的优美姿态，无疑能够在色彩结构中产生凋和性特征。

(2)反复节奏：用色彩结构中同一种要素或同几种要素的变化与对比组成一种变化形式，将这一变化形式在画面上反复出现，就能构成丰富而有秩序的视觉效果，形成此起彼伏的优美节奏。

(3)无调性节奏：自由变化的节奏往往动感强，富有表情、激动、丰富、有生气，但组织不当容易杂乱无章。三.欣赏

让我们来感受一下色彩的节奏！欣赏美术书中的图片 欣赏优秀学生作品 四.讨论

比较了色彩的明度和纯度的不同，做色彩的纯度渐变效果需要逐渐加入什么色？ 师总结：纯度高的颜色，加入了又黑色和白色调出的灰色或其他对比色，纯度就降低了，就会形成色彩的纯度渐变。（穿插讲对比色的知识）五.创作.老师示范：

教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。学生练习：（第二课时）

要求： 独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。（宝葫芦、钻石、圆、爱心）

用水粉颜料色完成作业。

六.评价

学生优秀作业展示

1．评出“最佳效果奖”。

2．同学的作品哪一部分表现得效果最好，哪一部分有待改善? 六.延伸

寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。本课所要掌握的知识要点：

识记 1.色彩的纯度：是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。

2.纯度高的颜色,加入了灰色(黑+白)或它的对比色,纯度就降低..3.纯度渐变:逐渐地加入灰色或它的对比色,使它有序的排列.4.一种纯净色在明度渐变时,也必然影响它的纯度,一种纯色在纯度渐变时也一定会改变明度.5.了解最基本的三组对比色: 红对绿 黄对紫 蓝对橙

6.三原色和三间色是最鲜艳最干净的色彩.7.创作实践,能够用色彩渐变的知识创作一幅作品.要求：1)水分适中,用色饱满.2)节奏变化合适,不太快,也不太慢.3)画面整洁美观.教学反思：第一课时上下来，学生对色彩的纯度已有了大致了解，但在实践操作时，似乎对对比色和三间色的调配方法，掌握得还不够。还有部分学生上课不认真听讲，操作时出现问题，需加强管理。

第2课 色彩的纯度渐变（第2课时）

课时：2课时

教师准备：调好灰色 水粉颜料等绘画工具 学生准备：水粉颜料、水粉笔、调色盘等

一、复习导入 同学们，上一节课我们学习了色彩的纯度渐变，那什么是色彩的纯度呢？通过加什么颜色能够产生纯度的渐变呢？ 生：对比色和灰色

那你知道最基本的3组对比色吗？

二、教师示范

知道了色彩的纯度渐变的有关知识，今天我们就试着设计一张纯度渐变的图案。王老师有一个想法，利用色彩的纯度渐变，来画一画美丽的草地。

1、挤好要用的颜色。(提醒学生，调灰色的时候，一定要注意黑色的量要少)

2、用色块的形式来表现草地（色块之间要注意聚散，要做得错落有致）

3、逐渐地加入灰色

4、有意识地近处地草地颜色深些，远处地草地淡些。

5、作后用点地方式给草地上加上些美丽地花。

三、说说构想

1、欣赏同龄人作品，说说感受

怎么样，这副作品还可以吗？让我们一起再来看看其他小朋友创作的纯度渐变的作品？

他们创作的怎么样？

2、说说构想

看了其他小朋友的作品，你有没有自己的构想呢？来说一说？

（发光的太阳、波光粼粼的水面、发光的钻石、美丽的小水珠、发光的宝葫芦„„）

四、操作实践

1、用色彩纯度的渐变的知识，设计制作一张图案。

（发光的太阳、波光粼粼的水面、发光的钻石、美丽的小水珠、发光的宝葫芦„„）

2、色彩饱满，作品有节奏美。

3、作品整洁美观

五、收拾整理

本课所要掌握的知识要点：

1、地球上的能源，石油最多还能开采40年，天然气还能开采60年，煤还能开采200多年，而风是取之不尽的绿色能源。

2、实践要求：以“风”为题画一幅画。注意：可以描绘摇曳的杨柳枝条；可以描绘翩翩起舞的落叶；可以是云卷云舒的天空；还可以描绘自己在风中的活动。（风中奔跑，放风筝„„）画面要饱满，构图完整，用色大胆。

教学反思：从复习这一环节上看，有部分优生已经完全掌握前一堂课有关纯度渐变的概念，但是后进生始终不该举手回答问题，以后要加强理论知识的检查力度。用默写、抽背的多种形式展开。为了学生能更好地掌握调色方法，我坚持示范，但一示范，很多学生就懒得再动脑筋，直接跟老师一样。另有一大部分学生上课不认真听讲，以至不能掌握好调色地方法。出现这一系列地问题，我想，用水粉画直接创作，对于没有任何调色经验的三年级学生来说，实则是有些困难，只能一步一步慢慢来了。真是恨不得再花几节课的时间去教他们调色，用笔啊！但课的进度又是一个另我很担心的事情，实在是非常地矛盾啊！

第3课 风 第4课 风筝

课时：2课时

一、教材分析：

用与学生生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让学生更关注生活及自己周围的事物，也让学生由此及彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让学生体验风、感受风，并通过自己的观察、感知表现以风作为主题的作品。本课要求运用学生已有的经验，回忆和体会放风筝的情景，用绘画的形式表现放风筝的内心感受。教材要求创作时画出放风筝的场面、气氛和有趣的放飞感受，以此来表现内心对风筝的真实感受。

二、教学目标：

1．感受风的奇妙，运用各种教学手段使学生了解不同的风带给人的不同感受。2.引导学生通过创意和绘画，表现风吹来时的情景和感受。3.通过学习，更好地感受人自然及生活的美好。

4.引导学生欣赏风筝的造型特点，理解对称特征事物在生活中的应用。掌握飞行物体的基本常识，体验放飞活动的乐趣。

5.表现放风筝的场面、气氛和感受，培养学生的审美能力和表现能力。通过学习，增强学生的民族自豪感，感受民间艺术独特的魅力。

三、教学重难点：

1.引导学生把自己对风的观察、体验与感受表达丁画面中。

2．体验风来时的教学组织及时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有创造力。

3.了解风筝的特征，理解对称特征事物在生活中的应用。4.以绘画的形式表现放风筝时的场景、气氛和感受。

四、教学准备： 师：范画、风车

生：课本、画纸、水彩笔、油画棒

五、教学过程： 一.交流

同学们，我们学过科学，你们知道哪些自然现象?（风 雨 雷 电„„）

在原始社会，遇到这些现象，我们人类会显得束手无策。可是，随着人类文明的发现，我们能很好的利用这些现象，譬如说利用风来发电，还可以利用风来作游戏呢？是什么游戏呢？

今天我们就来谈谈风筝。（板书课题）

你们喜欢放风筝吗？放过什么风筝？请描述放风筝的过程。你还知道哪些风筝的种类？ 二.介绍知识

同学们，你们想知道风筝的有关知识吗 风筝的简史：

风筝被世界公认为人类最早的飞行器，它发明于中国，至今已有2000多年的历史。中国从唐朝开始，风筝逐渐变成玩具。到了晚唐，风筝上已有用丝条或竹笛做成的响器，风吹声鸣，因而有了“风筝”的名字。从唐代开始，中国风筝向世界流传。在欧洲，中国的玩具风筝在那里向着飞行器发展，美国莱特兄弟造成了最早的能载人成功飞行的飞机。因此，在美国华盛顿宇航博物馆的大厅里挂着一只中国风筝，在它边上写着：“人类最早的飞行器是中国的风筝和火箭。” 风筝的分类：串式类, 代表作品为龙头蜈蚣风筝。硬翅类，以潍坊杨家埠风筝为代表。

软翅类，此类风筝多表现飞鸟、昆虫、金鱼等内容。板子类，代表作品为八卦风筝。

立体类，内容多为宫灯、花瓶、飞机。四.欣赏

让我们来欣赏一些优秀的风筝作品。1.欣赏老师准备的范图 2.欣赏美术书中的图片 欣赏优秀学生作品 五.创作

1.老师示范：放风筝的人的各种动作。2.学生练习：（第2课时）要求：

○ 独立创作一幅放风筝画。○用线条和色彩表现。六.评价

学生优秀作业展示

1.评出“最佳动作奖”。2.请介绍自己画中的故事。七.小结

今天我们认识了风筝，画了放风筝，大家表现得都很好。

对于现代人来说能源就是一切，煤炭、石油虽然很好用，但却用一天少一天，总有一天会用完的。风却不一样，是取之不尽，用之不竭的新兴能源，是干净无污染的能源，让我们多多关注它，用好它。本课所要掌握的知识要点：

1.风筝被世界公认为人类最早的飞行器.它发明于中国,至今以有2000多年的历史.到了宋代,风筝已成为儿童的普通玩具,并流传到少数民族地区,还传人其他国家.2.风筝借助风的升力飞翔,风筝的材料,形状.翅膀的长宽比例,对风筝的飞翔都有关键的影响.所以制作者不仅要关注风筝造型的美丽奇特,还要考虑它是否善于飞翔.3.风筝的分类：串式类, 代表作品为龙头蜈蚣风筝。

硬翅类，以潍坊杨家埠风筝为代表。

软翅类，此类风筝多表现飞鸟、昆虫、金鱼等内容。板子类，代表作品为八卦风筝。

立体类，内容多为宫灯、花瓶、飞机。

4.水粉画的技法:1)水分的控制2)用笔的方法3)颜料的性能(水粉颜料具有覆盖性)

教学反思：我吸取了上课教训，我先自己画，边画边讲授技法。果然学生对直接用水粉作画有了初步了解。但是又一个问题出现了，那就是我预先作了示范，大部分学生的作品都与我相差无几，这又是一个大问题？该怎么办呢？只有慢慢摸索寻求答案了。

第5课 你见过哪些飞机 第6课 想象中的飞机

一、教材分析：

本单元的内容属于“综合`探究”学习领域，教学要从培养学生的造型能力出发，把飞机造型作为活动目标，引导学生利用多种表现形式进行丰富的造型体验，从而培养学生的创新意识和探索精神。本节课为飞机单元的第二课时，引导学生通过探究的方式认识飞机的种类、外形和初步的原理，为后一课畅想未来飞机做铺垫。中年级学生对高科技领域有强烈的求知欲，教材中为学生提供大量直观的飞机图片，通过视觉上的刺激，促使学生更加关注社会，热爱科学，理解科技促使人类文明发展的意义。

本课的教学设计强调学生自主的学习行为，注重培养学生的自学能力。从课前收集的飞机材料，到网上查阅图片；从小组欣赏到全班交流，畅谈未来飞机的发展；作后完整地将飞机的外形、比例、结构以及不同飞机的特点表现出来。整个学习以学生为主体，引导学生积极思考、主动学习。教学中通过欣赏感受----审美认识----自主表现----讲述评价的过程，使学生在掌握知识的同时掌握一定的绘画表现技能。

二、教学目标：

认知目标：通过欣赏飞机画面与实物等形式，引导学生探究飞机的起源、外形、种类等相关知识。了解现代新型飞机的特征，通过欣赏、收集、研究新兴飞机的图片资料，讨论未来飞机的发展与变化，激发学生设计中的创新意识。

操作目标：学会理解飞机的基本构造与外形特点，掌握有简到繁的绘画方法。学生运用已掌握的美术技能将自己的创意表达出来。情感目标：通过绘画去体会人类发明飞机的伟大成就以及自己一的感受，培养学生热爱科学的情感。通过设计飞机，让学生体验成果的愉悦，激发学生的学习兴趣和研究精神。

三、教学重难点：

重点：了解飞机的发展历史及各种飞机的发明、种类，畅谈飞机的特点。研究新型飞机的特点，分组讨论发展学生的想象力与创造力。

难点：理解飞机的基本构造与外形特点，掌握由简到繁的绘画方法。对未来飞机的创新设计。

四、教学准备： 生：木质铅笔

五、教学过程：

一、交流导入 同学们，你们见过飞机吗？你知道飞机有哪几类吗？飞机由几部分组成吗？学生交流看书。

师生解决问题。

二、讲述小故事，欣赏评述

1、同学们，飞机大致可以分为两大类。一是用于运载客人的，是客机。一是用于军事的。

讲述飞行员王伟的故事，激发学生设计飞机的愿望。

2、同学们，你们想象中的飞机是什么样的哪？是可爱型，还是造型奇特型的，还是功能型的呢？请你们说说你们想象中的飞机？

三、课堂探索

师生共同探索如何表现飞机这样复杂的物体？让学生发表自己的想法，教师引导并得出最佳方法，并演示由简到繁的集合归纳基本形体的写生方法，提示近大远小透视规律在飞机绘画中的应用。学生初步尝试。

四、课堂练习

鼓励学生尝试用几何归纳基本形体的写生方法，画自己喜爱的饿飞机，鼓励学生自由表现画面背景，进一步画出自己的感受或虚拟的场景。

五、课堂评价

将作业布置在教师里，相互评价、欣赏。欣赏评价活动可以让学生对其喜欢或不喜欢的作品进行简单的评述，说明理由，也可以小组或两人相互讨论评述。

六、课后拓展

让学生课后收集一些科幻飞机飞行器的资料、图片，自己也来设计未来的机场和飞机。

本课所要掌握的知识要点：

了解运用 1.飞机的组成部分：

推进系统（包括动力装置以及燃料，其主要功能是产生推进飞机前进的推力。

操纵系统：其主要功能是形成与传递操纵指令，控制飞机的方向舵及其他机构，使飞机按预定航线飞行。

机体：我们所看见的飞机整个外部都属于机体部分，包括机翼、机身及尾翼等。机翼用来产生升力；同时机翼和机身中可以装载燃油以及各种机载设备，并将其他系统或装置连接成一个整体，形成一个飞行稳定，易于操纵的气动外形。

起落装置：包括飞机的起落架和相关的收放系统。其主要功能是飞机在地面停放、滑行以及飞机的起飞降落时支撑整个飞机，同时还能吸收飞机着陆和滑行时的撞击能量操纵滑行方向。

机载设备：是指飞机所载有的各种附属设备，包括飞行仪表、导航通讯设备、环境控制、生命保障、能源供给等设备，以及武器与火控系统或客舱生活服务设施。2.掌握由简到繁的绘画方法,并能运用近大远小的透视规律以及前后关系来组织画面。

教学反思：男孩们对飞机极其地感兴趣，能说也能画，就是平日里绘画水平并不是很高的同学，画起飞机来也是得心应手。但我发现学生在构图饱满上，细节上都不是很注意，我在操作中，不断的提醒，要把画面画满，对于靠近画纸边缘的飞机应该怎么处理，要把细节画出来„„虽然提醒也能起到很大的效果，我想到位的评价也很重要。

第7课 我也能造飞机

一、教材分析： “心灵手巧”系列课程是整套教材中非常重要的一部分内容，旨在让学生对废旧材料的开发和利用中，真正做到化废旧为神奇，激发学生的创新精神。学习形式从绘画造型---想象设计---创造制作。本课也是上一课设计飞机的延伸，让学生将自己的想法通过各种材料力所能及的表达出来，同时也使学生进一步感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行创作活动，提高学生的动手能力。加强学习过程的趣味性和实用性，使学生始终保持着学习的浓厚兴趣和对探索未知领域的欲望，体验合作的乐趣，感悟团结协作精神的重要性。人类石灰物质文明个精神文明的成果都是人们合作的饿结果，合作的意识和能力是现代人应具备的意识和基本素质，是做人、做事、合作、交往的基础。在美术教学中，通过美术活动、分组学习等活动形式培养学生的团结协作精神。本课以合作的学习方式较为合适，学生为了完成共同的学习任务进行合作交流，能有效改善学生以自我为中心的意识。

二、教学目标：

进一步表现飞机的造型，激发学生热爱科学的热情。

利用现有的材料制作出自己设计的飞机，进一步培养学生的创新精神及动手能力。

培养学生课前准备材料的习惯，鼓励学生自由合理地选择工具材料，激发学生探究的热情。

三、教学重难点：

重点：对所取材料形、色、质、量的感知，巧妙地选择和利用材料传达自己的设想。

难点：材料的合理选择，制作技巧娴熟（卷、切、插、接）。

四、教学准备：

师生共同收集各种废旧材料以及黏土等。准备相关手工工具：剪刀、双面胶、美工刀、不干胶、细铅丝和绳子等。

五、教学过程： 看一看

教师先让自己用彩色卡纸精心制作的飞机在教室里飞起来，飞机上带着电视台的一则消息，让接到飞机的同学大声地读出来：我们将在中小学生举行一次航模大赛，要求利用我们身边的废旧材料制作，成本越低越好，主要是体现“变废为宝”的环保意识和创新精神。激发学生的学习兴趣。说一说

相互讨论、交流学生所带的材料，说说自己的材料有哪些特性和优势，找出自己的材料与飞机的形状有哪些相似的地方？ 画一画

将自己的饿设计意图画出来，对照自己的材料，找出还“差”哪些材料？这时候与同桌、前后的同学结成四人小组，取长补短，感受集体智慧的重要性。做一做

四人小组组成后，进行分工合作：设计方案的确立---工具材料的选择---制作方法的运用---操作步骤的实施---效果的检验---收拾整理。让学生感受提高技艺，锻炼学生的细致耐心，培养学生的创新意识。教师对一些难度较大的切割、拼接等技巧做必要的指导，尤其是安全问题。评一评

教师将教室前面布置成一个展台，请其他老师和同学来做评委，先由学生对自

己的作品作介绍，然后评委会作出总评，尽量发现每一件作品的闪光点。课后拓展

利用这些废旧材料还可以制作更多的生活中实用的东西

教学反思：本学期第一堂制作课，学生的课前准备工作作得比较充分。有了前一课的基础，学生对飞机的基本形把握的不错，有的用饮料瓶做机体，竹棍做机翼；有的用纸盒做机体，卡纸做机翼，颜色相当的漂亮„„总之，这堂课学生们玩得是相当的开心。

第8课 快乐卡通

一、教材分析：

谈到卡通画，许多同学会津津乐道，同样，上一堂卡通画的课同学们更是激情四溢、快乐有余。把影视作品、书籍画报中的学生熟悉的卡通形象引进课堂，把学生喜爱的卡通玩具、卡通学习用品等作为上课的一道风景线，在一定的情景创设下，使学生了解卡通画的基本知识与设计过程，了解编绘方法与表现手段，了解中外及不同时代的卡通形象，在发展学生想象的同时，提高学生的美术构思个创作能力，这正是本课的饿立意所在。

二、教学目标：

认知目标：了解卡通画的基本知识及绘制、设计方法。

操作目标：用丰富的表情手段添加或创作独幅、多格卡通画。

情感目标：通过卡通画学习，体会卡通世界给人们生活带来的幸福与快乐。

三、教学重难点：

重点：用添画（临摹）或创作的形式，画一幅或多幅卡通画。难点：学生能作个性化的卡通形象设计。

四、教学准备：

师：实物、范画、画报、图片等 生：彩色笔，勾线笔。

五、教学过程： *说一说

介绍自己喜爱的卡通形象（实物或图片），从形象、色彩上说明喜欢的原因。*想一想

欣赏影视作品中精彩的卡通片段，边看边思考：

1）卡通形象跟现实生活中的人物、动物、植物等的形象一样吗？有何区别？区别在什么地方？

2）试以形象说明卡通形象的外形特征（夸张、变形、比拟、象征等特点）。3）卡通形象的颜色搭配如何？ *做一做

教师示范：以人物或动物、植物想象，示范卡通画的创作绘制过程（铅笔定搞、设计外形---赋予其动作、神态---给予其色彩）。

出示各种造型、各种表现形式不同的卡通形象进行欣赏，以小组形式讨论： 1）你准备设计怎样的形象？ 2）你又准备以哪个卡通形象为基础，重新改画、添加成自己更喜欢的卡通形象？ 学生设计一卡通形象或在原有卡通形象基础上通过改画、添加成为自己喜欢的卡通形象或自己创作新的卡通形象。

巡回指导时学生准备充分的卡通形象图片，供学生欣赏、临摹或改画、添加。*评一评 评价：比一比谁设计或改画、添加的卡通形象最可爱（从外形特征、颜色等评述）。*课外延伸：

利用自己设计的卡通形象参加校、社区等地的卡通大赛或展览。以米老鼠的形象试分析早期的形象设计与现代的米老鼠形象设计有何不同？ 本课所要掌握的知识要点：

1、漫画加上角色对话，要注意按前后顺序摆放。

2、卡通画漫画的家族成员可多了，独幅漫画、多格漫画和连载漫画，都是其中的主要成员。教学反思：

卡通画这一课应该是学生最感兴趣的一课，我却没有充分调动学生的学习兴趣，把课上得有些沉闷。我分析一下，应该从以下几个方面改进：

一是在课前准备上，应提前布置学生收集自己喜爱的卡通形象。从这些形象去总结卡通画的特点和创作方法。

二是在上课的形式上，应该追求形式的多样化。活动、游戏应该穿插在其中。说到恰当处，还可以请学生去演一演，或是放几段学生最感兴趣的动画片等。

第9课 鸟与家禽

一、教材分析：

本课是这一单元的起始课，也是本册教材动物类内容的第一课，以生活中常见的鸟与家禽为主题，要求仔细观察其特点，大胆进行创作，并渗透环保教育。鸟与家禽是学生比较熟悉、也是比较感兴趣的内容，更是美的化身，是动物中古老而重要的一个门类，也是人类的朋友。家禽更为学生所熟知，便于学生观察。本课的学习将提升学生对鸟与家禽的认识，增强学生对环境的保护意识，体会自然的美。本课与生活紧密相连，通过观察和创作鸟与家禽的形象，让学生关注自然，关注生活，锻炼敏锐的观察力，培养艺术感受力和表现力。

二、教学目标：

(1)认知目标:了解鸟和家禽的形态特征、生活习性，以及它们的演化过程；(2操作目标:学会用各种彩笔和废纸表现出不同鸟类、家禽的外形、色彩和动作特征；

(3)情感目标:激发学生对大自然的热爱之情，培养他们爱鸟、护鸟的意识。

三、教学重难点：

教学重点:表现出不同鸟类、家禽的外形、色彩和动作特征。

教学难点:把握不同鸟类家禽的外形特征，尤其是两条腿的位置要辨析清楚。

四、教学准备：

教师准备：鸟和家禽的图片、录像资料，鸟和家禽的标本或笼养鸟、家禽。学生准备：鸟和家禽的图片资料、绘画工具等。

五、教学过程：(1)回忆与导入: 先请同学们回忆一下自己熟悉的鸟类和家禽，说说自己对它们的了解。

板书课题:第7课 鸟类与家禽(2)欣赏与交流: 播放一组精彩的鸟类静态画面或视频画面，引导学生观察、欣赏。可以配音乐，其中还可以包含一张广场鸽图片，体现人与鸟类的和谐共处，使学生发出由衷的赞叹，鸟类真是天使的化身，是人类最亲密的朋友之一。

多媒体集中出示部分鸟类的图片，师生共同探讨它们的形态特征及生长环境。

(3)尝试与表现: 给学生几分钟时间，选择一种自己喜欢的鸟类在纸上简单地画一画。

将学生作业在实物投影仪上进行展示(可请学生自评，教师引导突出外形和动作的特征)。

除了同学们刚才画的这些鸟类和家禽，还可以在你们画面中添加哪些其他内容呢? 教师用粉笔在黑板上进行构图，画出一幅较完整的画面，并板书:a构思;b构图;c上色。

(5)欣赏与评析:欣赏画家的相关作品；欣赏优秀学生作品。(6)作业与要求: 选择你最喜欢的鸟类和家禽把它画下来。

要求:可以具体描绘其一个单独的形象，也可以描绘出鸟和家禽的栖息环境;构图饱满，色彩艳丽。(7)展示与评价: 将学生作业进行全班展示。

学生自我评价:你觉得自己的画怎样?还有哪些不足的地方? 学生相互评价:你最喜欢哪一张?为什么?哪里吸引你? 教师简单总评。(8)课后拓展: 本课进行了鸟和家禽的绘画练习，在此基础上可以在课后进行拓展，用各种材料(如:撕纸、剪纸、贴纸等)及方法来表现，来表现丰富多彩的鸟和家禽。本课所要掌握的知识要点：

1、科学家说鸟是恐龙的后裔，它们是一种和人类生活习性最相近的脊柱动物。哪个地方生存着许多鸟，哪个地方的生态环境一定较好。

2、鸟是天生的歌唱家，它们的鸣叫，有时是在交流信息，有时是在沟通感情，有时是在自娱自乐。教学反思：

学生描绘鸟的外形显然有点吃力，缺少先整体后局部的观察方法，也没能将形体归结为几何形体的意识，因此应加强这两方面的训练。

按常理来讲，鸟的外形并不是很难，鸡、麻雀„„随处可见，课学生还是没能很好的把握。说明学生缺少对生活得观察，虽然，本学期没有写生课，但我可以在课时允许下，安排学生对身边熟知的事物进行写生练习，以此来培养学生的观察能力。并延及到学生的平时观察习惯的培养。

第10课 鸟的纹样

一、教材分析：

此课是在认识《鸟与家禽》的基础上的一堂图案课，通过夸张、简化、添加、装饰等手段使鸟的形象比现实生活中的鸟更加美丽、可爱，成为学生理想中、想像中的鸟，也通过变化、装饰使学生对鸟的外形特征有更多的了解。

在写生或记忆画上，或夸张鸟的嘴，或简化鸟的羽毛，或变化鸟的外形，或重新用纹样装饰鸟的身体等，使之适合于一种几何形状。教师在提供多种鸟的图案的欣赏图片下，进行一定的示范引领，使学生学会鸟的图案变化。

二、教学目标：

(1)认知目标:学习图案画的基础知识，并学会装饰、变化鸟的形象。(2)操作目标:学会用绘画或手工制作的方法表现鸟的图案。

(3)情感目标:通过学习，感受现实中的鸟在变化、装饰后的图案美，体验创造的乐趣。

三、教学重难点：

教学重点:学会用图案知识绘制岛或利用废旧材料拼贴、创作鸟的图案。

教学难点:抓住鸟的外形特征，变化、装饰，创作出更美的鸟的图案。

四、教学准备：

师生共同准备:基础图案知识及资料、图片、绘画工具、剪刀、胶水、废旧材料(偏于纸制材料)、教学挂图、学生的图案画作品。

五、教学过程：

一、导入揭题

1、小朋友，你听这是什么声音！（鸟叫声）生：小鸟

2、最近小鸟们可忙坏了。他们都在忙着参加舞会呢！因此，它们托我来招聘些造型师，好把自己打扮得更加美丽。小朋友们，你们愿意当它们的造型师吗？

3、怎样让这些小鸟变得更加美丽呢？今天我们就一起来学习《鸟的纹样》。（板书课题）

二、教师示范

1王老师非常幸运的成了猫头鹰小姐的造型师。（课件出示猫头鹰的图片）2做造型的第一步就是先要分析模特的身材？小朋友你们说说，猫头鹰的身材怎么样？

学生说。瞧，这是小朋友们画的猫头鹰。（学生第一课时画鸟的作品）

今天王老师要给它重新做个造型！猫头鹰体型较胖，我要让它变的更胖，显得更加的可爱；耳朵尖尖的要让它变得更尖；眼睛接近圆形，我就让它变得更圆（教师示范）

小结：小朋友们，思考一下，我是用什么方法给猫头鹰做了这个造型。对了用夸张，变形的方法，让它的外形变得更加的简洁。（板书：外形）

3猫头鹰小妹的外形确定好了，接下来，我们就要进行美丽大变身了。怎样让她更美丽，请小朋友们来出出主意？

生：色彩，用点、线、面作装饰（装饰、色彩）

4要让她变的美丽，我们就要请老朋友，点，线，面来帮一帮忙了。小朋友们，你知道，点线面有哪些形式吗？ 生：学生说。（课件出示）5点线面真的能让猫头鹰小姐变得美丽，我们一起来试试看！（教师示范）6好的，现在看起来怎么样？漂亮多了吧！最后，我们再给上上颜色！好了，猫头鹰小姐的造型就这样做好了。

7我们一起来比较一下，这只猫头鹰和我们现实中的猫头鹰，有什么区别？ 教师小结：像这种以现实生活中的事物为原型，通过夸张、变形等手法设计的，并起装饰作用的图形，就叫做纹样。

三、欣赏感知

王老师这儿还搜集了一些鸟的纹样，小朋友们，想看吗？ 课件出示鸟的纹样。

欣赏要求：1他们的原型是谁？

2这些造型师是如何给它们作造型的？用到了哪些方法和元素?

四、学生操作

告诉大家，还有很多小鸟正等着它们的造型师呢，小朋友，你们愿意试试吗？ 操作要求：（造型技巧）

1用记号笔直接再卡纸上作出小鸟的造型

2先用夸张、变形的方法画好小鸟的外形，外形简洁 3用点、线、面的元素为小鸟作装饰，排列富有节奏感

4可用黑白的或是彩色的形式为小鸟上色，色彩鲜艳，对比鲜明。5构图饱满，要画大，画面有张力

五、交流评价

请各位造型师来展示你的杰作。将你的作品贴在这块展板上。

六、拓展 小朋友们，小鸟看到由你们为它们做得造型，一定非常的开心。可是，小朋友们，你们知道我们为什么要学习《鸟的纹样》吗？ 课件展示《鸟的纹样》在现实生活中的运用。

教师小结，为的就是能够装饰美化我们的生活。希望小朋友们，能够利用自己设计的纹样去装饰我们的教室和房间，美化我们的生活。本课所要掌握的知识要点：

1、为了装饰美化生活而对自然的事物进行主观的夸张变形并设计出的图形叫图案。

2、图案中少不了点、线、面的元素。

3、大尾巴能不能更大？大嘴巴能不能更长？在鸟儿天然的美丽上，加上规矩整齐的花样。虽然不是真实的形象，却也展示奇思妙想。

4、实践要求：创造鸟的纹样。

注意：不要受真鸟外形、颜色的束缚。要大胆夸张变形，并注意点、线、面的巧妙运用。

教学反思：我用鸟的声音作为本课的导入，然后提出让学生做小鸟的造型师，接着揭示课题《鸟的纹样》。进入教学的第二个环节，教师示范。先让学生按照从整体到局部的原则观察整只猫头鹰的外形，然后我简单画出猫头鹰的轮廓。接着提出问题，用什么方法画出了外形。让学生了解到是用了夸张和变形的方法。然后让学生自己说出让猫头鹰变美的方法，通过装饰和色彩使得猫头鹰更加美丽。在讲到装饰上面，我中间穿插了点、线、面的知识，通过学生的板演的方式，来了解点、线、面的形式，巩固已经学到的知识。然后演示装饰和上色，在这个过程中，我也穿插讲到了对比色和涂色的知识，以达到巩固复习的目的。最后比较三只猫头鹰的区别，提出了纹样的特点-外形简洁、装饰有节奏感、色彩鲜明。紧接着提出纹样的概念。进入教学的第三个环节，欣赏感知阶段。了解了纹样的感念，但是学生对于作品的形式还是没能多方位的感受，因此欣赏同龄人作品，从中学习他人的表现手法和技巧是非常必要的。

第四个环节就是学生操作阶段。在操作之前，我明确的提出了要求，做到有要求可以对照

第五个环节是交流评价，最后是拓展和延伸阶段。

以上简单回顾了整个教学过程。接下来我自己讲讲我课堂中存在的问题。首先我的示范框住了学生的思维。从学生的作品上来看，都与我一样是画的是猫头鹰。虽然我一再鼓励他们，要有自己的想法和创新，但结果没有多大的改变。我想，原因是学生根本不知道除了经过教师示范猫头鹰之外，其他的鸟应该怎么画。所以课前，应该布置学生去搜集一些鸟的图片，应该在鸟的外形上有了一个大概的印象，然后在来画鸟的纹样。或者，教室应该在讲授鸟的外形的时候，多多的提供鸟的图片，试着让学生说说鸟的外形特征，而不是只将猫头鹰作为观察对象。

其次，我感觉到我给学生展现的机会太少，我讲的有点多。

从学生的作品来看，在构图和线条的处理上，还有待于加强训练。在今后的教学中，要反复强调。

另一个问题，那就是学生的评价语言太贫乏。让学生评价他人的作品时，很多学生不会说，从哪些方面说。我想，这也应该在平时的课堂上，不断的训练和引导。本堂课存在的问题还很多，希望各位多提些宝贵意见。我一定认真反思和接受。

第11课 水墨画鸟

一、教材分析： 鸟是人类的朋友，是我们熟悉而喜欢的动物。本课是让学生用中国传统的水墨来表现这个主题。学生在此之前已经接触过中国画材料，也从第9、10课中了解了鸟的有关知识。让学生用传统的水墨工具画自己喜欢的鸟，主要是让学生感知水墨画的美感，体验水墨的独特性、丰富性以及晕化的偶然性。本课教材选取了两位著名画家陈子庄、朱聋的作品各一幅，引导学生欣赏画家们用不同的水墨风格表现的鸟，学会用水墨的点、线、面表现鸟。在本课教学中主要以培养学生学习中国画的乐趣为主，不要过分强调用笔、用墨的技巧。

二、教学目标：

(1)认知目标:熟悉国画工具材料，感知水墨画独特的美。(2)操作目标:学习用水墨的点、线、面以及墨色的浓淡变化进行鸟的动态造型，体验笔墨的趣味。

(3)情意目标:培养学生对水墨画的审美情趣以及对祖国传统国画艺术的热爱之情。

三、教学重难点：

教学重点:用浓淡不同的点、线、面来表现自己喜欢的鸟。

教学难点:水分、墨色的掌握以及破墨法的应用与要表现的形象相结合。

四、教学准备：

教师准备:毛笔、墨汁、宣纸、调色盒、囤画颜料、水怀，水墨画马图片。

学生准备:毛笔、墨汁、宣纸、调色盒、国画颜料、水杯。

五、教学过程：

(1)组织教学:认识中国画工具及其相应作用，为本节课教学奠定良好的基础。(2)游戏与导人: 教师拿出一张宣纸，请两位学生上来随意点两点，教师在学生点的基础上略加修饰，添加上鸟的眼晴、嘴巴、爪子，即成了两只有趣的小鸟。一只正面，一只侧面。

教师揭题:今天我们一起学习水墨画鸟。(3)欣赏与感受: 欣赏一些知名画家的水墨画鸟作品，找一找他们的用墨有什么不同之处?从而了解水墨画中点、线、面的合理应用。

欣赏同龄人的水墨画鸟，体会鸟的不同的形态特征，感受水墨的不同韵味。

教师示范笔墨的浓淡、干湿变化，学生同桌之间互相尝试，在尝试中教师简单介绍、示范破墨法：浓破淡，淡破浓。(4)实践与体验: 学生根据自己写生的鸟或根据资料、照片，大胆用水墨进行表现。

教师巡视，让学生注意笔墨的轻重，用墨的干湿、浓淡，最后形成自己较为独特的水墨表现方法。(5)展评与拓展: 学生将作业贴于教师设计的展板“鸟的世界”中，让学生自己评析•小组评析、集体评析。对于水墨表现较好的学生作品，教师要给予肯定。适时指出某些作品的不足。

布置课外作业: 有兴趣的小朋友课后仔细观察自己感兴趣的家禽或家禽图片，尝试用水墨进行表现。

(6)收拾与整理: 学生动手收拾整理作画工具及课桌，保持良好的教室环境。本课所要掌握的知识要点：

1、水墨画的工具：笔墨纸砚、中国画颜料、笔、毛毡、调色盘„„

2、运笔方法：中锋、侧锋、逆锋„„

3、用墨方法： “笔尖蘸重墨”、“一笔墨用完”、“浓破淡”、“淡破浓”

4、了解陈子庄和朱耷

教学反思：显然，学生对这种新奇的绘画方式很感兴趣，所以非常起劲。学生对墨色的掌握还是不错的。遵循了“笔尖蘸重墨”、“一笔墨用完”的原则，但对“浓破淡”、“淡破浓”这技法掌握不够，另外由于受写毛笔字的影响，学生总放不开胆子，不感侧峰运笔。那么在今后的水墨画教学中，要注重培养学生的胆量。

教学反思：

学生第一次尝试水墨画创作，兴趣浓厚。但在技法上及工具上还不是很熟练。因此，我专门花了一节课的时间去介绍绘画工具，例如用笔方法，水份的掌握，纸的特性等，第二节课是，我先示范，在让学生去尝试绘画。可喜的是，学生对墨色的掌握，笔上的水份控制都运用的很不错，但也带来了一个很大的问题----教师一示范，百分之七八十的学生的作品都与教师的示范作品相差无几。怎样解决此类问题，真的还需要研究。

第12课 我做的鸟

和家禽

一、教材分析：

这一课在《鸟和家禽》之后，两者的教学内容，互为补充延伸，前者突出“平面”的表现方法，而后者更突出了“立体”的表现方法。用废旧材料和黏土做鸟和家禽，让学生在尝试各种废旧材料和黏土的同时，了解民间工艺、了解自然、爱护生命，更关心地球的未来。这课可以分两课时来教学，学生通过各种途径调查、收集材料，共同分工合作，共同创作鸟和家禽的形象，用“立体”的方法，把自己创作的鸟和家禽的外形、动作特征表现出来。

本课主要是以培养学生的创新意识和动手实践能力为目标，充分考虑到了学生生理和心理特点，以及美术教学的基本规律，爱护和发展学生的好奇心和想像力，培养审美情趣，提高对美的感受能力。

二、教学目标：

(1)认知目标:了解做鸟和家禽的基本方法。

(2)操作目标:基本学会把握鸟和家禽的特点和比例结构进行制作，培养动手能力和创造力。

(3)情感目标:培养学生合作互助的精神;增强动物保护意识，渗透热爱民间艺术的情感教育。

三、教学重难点：

教学重点:了解鸟和家禽的外形特点和比例关系;尝试利用多种材料和方法进行制作和添加。

教学难点:培养学生基本把握动物的外形特点和比例关系的能力。

四、教学准备：

教师准备：多媒体课件、范作、黏土、制作工具等。学生准备：黏土、制作工具等。

五、教学过程：(1)情景与引人: 一次 《猫与老鼠》中的笨猫TOM在家睡觉时被鸟叫声或鸡叫声惊醒，你们听出是什么声音吗?(放动画)你能把这些鸟或鸡画出来给老师看看吗? 学生在纸上画，师请两个学生上黑板表现。

展示其中的部分作品，引导学生注意鸟类的基本形体特征。

师出示鸟类标本，引导学生仔细观察，乌有哪几部分组成，每一部分长什么样，不清楚的同学还可以上来摸一摸，把自己观察的结果告诉其他同学。同学们观察得很仔细，既然你们都了解鸟的基本形体特征，那你们想用做陶的方法来表现它吗? 引入新课:我做的鸟和家禽。(2)欣赏与交流: 师:在做陶之前我们先来欣赏一下我们的祖先和民间陶艺家和我们同龄学生自己制作的陶艺作品，看看他们是怎样用陶来表现鸟和家禽的。多媒体演示鸟和家禽的陶艺作品，其中有陶胚，也有施釉烧制成功的作品。师:我们每制作一件陶艺作品，都要先进行构思，之后再考虑用什么方法制作合适，怎样去制作?现在也请同学们想一想，你想做成什么样的鸡和家禽?怎样做得与众不同，又如何去表现每一部分?想好后同学之间可以进行讨论，交流一下看法，在制作时可以单独完成，也可以采取同学小组合作的方式完成。

学生交流各自的设想，教师适时点拨。(3)练习与展示: 师:既然同学们都已想好，那就开始制作，注意开始要练泥(学生开始制作，教师巡视指导，适时推荐优秀做法和讲解注意事项)。

请同学展示作品，并作介绍，其他同学和教师参与评议。(4)总结与延伸: 师:刚才我们看了同学们的作品，你们做得真好，想像力真丰富，老师真为你们感到高兴和自豪。

根据同学们的创作，你们能推选出今天的最佳创意奖，最佳制作奖„„吗?(小组讨论，然后把结果告诉课代表，教师颁发自制鸟和家禽的奖品。)师:其实陶艺本身底蕴深厚，民间陶艺内容非常丰富，涉及很多方面知识，老师希望同学以后认真学习各科知识，认真观察我们的生活，创造出更好的作品来。教学反思：学生创作大胆，效果不错。评价语言太贫乏，是学生的一个大问题，这个问题不是一朝一夕能解决的，所以在平时的课堂上应加强这方面的训练。

第13课 我是一只小小鸟

一、教材分析：

此课是在《鸟和家禽》、《鸟的纹样》、《水墨画鸟》、《我做的鸟和家禽》基础上的一堂“综合、探索”课。像一只小鸟在天空中自由翱翔，是每个孩子的梦想。本课抓住学生这一心理，利用生活中废弃的材料，从色彩、造型、巧妙的搭配入手，创意性地把自己装扮成一只小小鸟，从而完成教学任务。

本课是在“变废为宝、变废为美”的美术教学新观念下一次革新性的创作会活动。

二、教学目标：

(1)认知目标:进一步了解鸟的外形特征，培养学生的造型概括能力。(2操作目标:能综合多种废旧材料设计和制作鸟的形象。(3)情感目标:激发学生热爱大自然、关爱小动物的情感，体验游戏带来的快乐，感受自己制作作品的美及成功的喜悦。

三、教学重难点：

教学重点:如何有选择地利用一定的废旧材料把自己装扮成一只鸟。

教学难点:能够综合废旧材料进行组合创作，造型美观、别致。

四、教学准备：

师生共同准备:a．各种废旧材料(瓶、罐、纸箱、纸板等)。

b•手工制作工具(剪刀、胶水、双面胶、订书机、胶棒等)。c•各种绘画工具(颜料、画笔、调色盒等)，以及抹布等整理收拾工具。

五、教学过程：

•利用前两节课中有关鸟的创作作品，来说说鸟的形象特征。

•将师生共同准备的废旧材料，分放于教室四周，根据自己带的材料，学生介绍自已的创作意图。

•以小组为单位，根据部分学生的创作意图，讨论设计方案的可行性。

讨论问题: 1•制作的成品是否安全? 2•色彩搭配是否吸引h? 3•如何合理利用不同质地的废旧材料来制作鸟的各个部分? •欣赏: l•一组有关鸟类的卡通真人秀造型，从色彩、造型等方面引导学生观察。2•历届学生的鸟类化装造型图片或书本上学生的学习活动图片。

•教师以鸟的其一部分进行示范制作，也可以让学生参与制作，共同完成。

•作业设计:以小组为单位，设计制作一件以鸟为主题的造型作品。

•巡回指导: l•及时协调学生的合作意识。2•重点指导部分学生的细节制作。

3•友情提醒:注意美工刀的安全使用，注意胶棒的正确使用。4•提供有关鸟的图片，协助学生搞好创作。•展示活动:在教室中央，搭建“舞台”，进行鸟的真人秀表演，在座的学生组成“小小评讲团”，进行评议(根据色彩、造型、表演等方面)。

本课所要掌握的知识要点：

1、人手和动物前肢的区别在于人能用手创造和使用工具去劳动。

2、实践要求：写生自己或同学的手，也可以画幼儿或长辈的手。注意：先画大的外形，再画手上的小细节。

第14课 会说话的手

一、教材分析：

一双小小的手，它不仅能做许多事，而且通过印制、联想、添画、利用综合材料进行创意，还可以变成一个个有趣的形象。本课针对小朋友的生理、心理及认知规律，让学生亲自动手去实践，使他们在活动中发现问题、探究问题，激发学习兴趣，启发他们的思维，爱护他们的好奇心及想像力，寓教于乐，使学生在玩中感受美、发现美、创造美。

本课通过谈话、猜谜、欣赏、启发、游戏等形式，层层推进，降低了学习难度，使其具有一定的实践性和趣味性，学生乐于参与，乐于探究，从而启发学生积极思维，大胆联想，使他们在活动中体验到成功的快乐。

二、教学目标：

(1)认知目标:认识自己身体的一部分——手，了解其结构、作用。能用各种方式表现手，让手成为人的会说话的第二张脸。

(2)操作目标:用多种形式，表现会说话的手，使自己表现的手具有美感。(3)情意目标:学生在美术活动中，能自主探索、发现、创新，体验乐趣、享受成功的快乐。

三、教学重难点：

教学重点:认识手的重要性，用绘画和综合素材表现具有创新的手。教学难点:怎样使普通的千变得有趣、新颖。掌握综合材料的巧妙运用。

四、教学准备：

教师准备：颜料、调色盘、毛笔、笔洗、抹布、综合材料、剪刀。学生准备：颜料、调色盘、毛笔、笔洗、抹布、综合材料、双面胶。

五、教学过程： 第一课时(1)猜谜:(教师事先穿一件像豹子花纹的上衣)大家看，今天，老师穿了一件有趣的衣服，看看上面的花纹和颜色，你能联想到什么?(如:斑点狗、奶牛、俯视下的大大小小的岛屿、老虎等。)小朋友的想像力真丰富。

出示一则谜语:两棵小树十个权，不长叶子不开花，能写会算画图画，光会干活不说话。你知道是什么?(手)把你们的小手伸出来，看一看，它有什么作用?:你们仔细观察过自己的手吗?手掌和手指上有什么?想不想让自己的小手说话?并把它印出来，留在纸上呢?(告诉学生老师衣服上的花纹其实是用拇指刻印的。)(2)印制:(出示两张8开白纸贴于黑板上。)请两个学生将最喜欢的颜色涂在手掌上，然后将它印在白纸上，看看谁的小手最可爱。

这些小手真有趣，老师也来按几个指印，如果我们能根据这些手印、指印，大胆地联想，把它变成另外一个有趣的形象，那该多好!(出示课题。)看，这是四个指印，现在，我要让它变变变，因为，它使我联想到了„„(拿出水彩笔，边说边添。)在指印的基础上，先画出几只蛋，再添画下面的稻草，在学生的猜疑中，画出蛋上面的之母鸡。

老师：通过之师的大胆想像，几个小/的指印居然变成了一幅有趣的“孵蛋图”，小朋友，你们想不想做这种动脑筋的游戏呢?(3)欣赏:(电脑演示)欣赏其他小朋友根据自己的联想，把指印手印设计成了什么? 一盆花、各种脸、小蜗牛、小鸡和大象、手印拼成的树。(4)游戏:(出示4张8开纸，上面有手印和指印。)看看谁通过自己的联想，利用手能设计出与众不同的形象。学生的绘画工具自定，水粉、水彩笔、油画棒均可。

讲评:肯定学生，促进学生的兴趣提高。(5)作业: 每组准备一张1开铅画纸，使每个学生都有动手动脑的机会。学生先讨论，再分工合作。

(6)拓展部分: 像小脚丫、树叶、水果等，通过学生的大胆创意，也能设计成新颖的物体。鼓励学生做个有心人，让他们发现处处存在美。第二课时(1)欣赏手: 请学生伸出小手，仔细观察，看看它们的造型、纹路，还可以欣赏同桌的小手，手由手掌、手背和长短不同的五根手指组成。再看电脑中的不同的手(可通过百万图库进行搜索)可以是粗糙的、细嫩的、粗壮的、纤弱的„„让学生猜一猜他们的年龄、性别、职业等，得出手是人会说话的第二张脸。(2)猜一猜:(欣赏动态的手型)你知道它们各自的含义吗?(挥手、抓、过来)通过各种动态的手型，让学生充分领略不同的手势富有的不同且丰富的含义。(3)表演: 能不能来表演一下，用你的小手表达一种含义?学生可以讨论，同桌演示，再请两个学生到讲台上来表演(也可用皮影的形式来表演)。(4)表现: 先欣赏各种手的创意的作品，如陶土作品、上节课的作此、教材上的范图(弹钢琴的人、白鹅、带根镜的人等)、网上的作品等，让学生在欣赏、叹为观止的同时，激发学生的创作热情，然后，用学生的百宝箱(平时进行搜集的各种材料)里的材料进行创意的表现，鼓励学生的大胆想像，告诉学生没有做不出来的作品，只有想不到的。(5)拓展: 让你的小手来说一段话吧，(可以是自我的介绍、作品感想等)培养学生手势与语言同时表达能力，养成学生对作品的自我肯定、自我反思的一种习惯。教学反思：

学生画得很认真，从第一节写生课开始，他们一直都非常的安静。大部分学生能按照我讲的方法去画较难描绘的手。由手的大体外形，然后在到各个小细节。很多学生观察的相当的仔细，还能看出关节处鼓起来。第二课时，整个课堂就异常的活跃了。学生们个个把手变成有趣的造型，有的学生还能自己创新，将手变成孔雀、鹦鹉、小白兔等，学生的想象力真的让我们这些成年人自愧不如。

值得思考的是，如何更好地激发学生的想象力，不在被书本上的作品所束缚。

第15课 巧包装

一、教材分析：

“巧包装”关键在于一个“巧”字，它不仅仅是指包装的漂亮、美观，更是一个有创意、有情趣的设计。本课教学内容立足学生日常生活，教学中利用各种材料进行包装创意设计，着力培养学生丰富的想像能力。通过学习，使学生逐步体会到美术在日常生活申的无处不

在，由此激发学生乐于参与美术教学活动，并在活动中表现自己的才能。

二、教学目标：

(1)认知目标:了解一些包装的基础知识，留意包装在日常生活中的运用，其美观、富有情趣的创意设计给人们的生活增添的乐趣。

(2)操作目标:学会运用各种材料设计制作商品小包装。

(3)情感目标:通过学门使学生充分认识到美术与日常生活的密切联系，体会美的无处不在。

三、教学重难点：

教学重点:能采用2-3种材料设计制作一个商品包装。

教学难点:设计的包装要与原商品的内容保持一致，且新颖、别具一格。

四、教学准备：

教师准备:把此课与其一相近的节日联系起来，进入本课题(如母亲节、妇女节、儿童节等)。准备各种纸质、绵质材料或废旧材料，美工刀、搬糊、双面胶、水彩笔等，示范材料及数个包装实物，国内外有新意的包装图片或幻灯片。学生准备:收集各种包装图片、照片或实物。各种纸质、绵质材料及少量废旧材料(彩色插花纸、彩色礼品纸等可再利用的纸质材料)，准备送父母、同学、亲戚朋友的礼物，水彩笔、剪刀、胶水、双面胶等。

五、教学过程：

一、欣赏、交流: 同学拿出自己准备的小包装图片或实物，向大家介绍: 1·它的外形美吗，体现在何处? 2·它的设计巧妙吗，体现在何处? 教师与学生共同欣赏书本上的巧包装作品，教师适时引导。老师眼里的作品: 1·包装的再利用，使商品的外观显得古朴、优雅。土粗布作一定的衬底，外加从自然界拾得的叶片、果核等，有一种回归自然的感觉。

2·品种、形状、颜色、味道不同的豆子，分住在四个方米盒里，而它外面的标志，也以四个不同的豆娃娃来装饰。

3·看!黄色的 “小房子”里有许多穿花衣的蛋宝宝躺在松松软软的稻草上，蓝鸟妈妈在旁守护着它们，一且遇到敌人，她随时随地将宝宝们拥人怀抱。4·那两个可爱的娃娃是从哪里来的?他们兜着满肚的喜糖。谁的设计又是那么巧妙?利用盒子做了娃娃的身体，盒子的盖子竟是娃娃的头发。学生根里的作品: 1·栖息在树枝上的大鸟真奇怪，有着五颜六色的大嘴巴，还长着许多大大的牙齿，让我来细细看，唤!原来那形似嘴巴的小窗户里露出的是支支彩色铅笔，真有意思!这样的彩笔我喜欢。

2·嫩黄嫩黄的小鸡出壳了，它们来到这个陌生的世界，好奇地端详着周围的一切„„“咦，我们脚下的红方盒里会藏着什么呢?” 3·猜猜，那个捧着礼盒走上楼梯的人，手里到底拿着什么礼物，打开找答案吧，你请到了吗? 4·哇!我们来到食品街了吗:这些店里的东西真诱人，走进去瞧瞧!错啦!还是转身走吧!这三幢房子分明是食品的包装袋。针对即将到来的节日，说说你将送的礼物内容及外形，并谈谈对其装饰与美化的构思，教师与同学及时为其出谋划策。

3一4人讨论，如何用自己带来的各种材料，来包装自己为家人或老师、朋友准备的礼物，做到“巧妙”二字。

教师就盒子用纸质材料包装，教学生具体包装方法。

·学生制作时教师加强巡回指导，及时帮助制作设计中需要帮助的学生。·评价作品时教师选用创作设计中构思巧妙、制作精美的学生作品介绍。让全班同学分享其欢乐。·教师建议利用课余或综合实践活动开个包装设计展览会，请老师或专家提出宝贵意见。教学反思：

这堂课是在区评优课的说课比赛中选中的一课。说实话，这一堂课真的很难上。星辰实验小学的顾明老师说这一堂课的重点应该放在“巧”字上。听他说了，收获不小，要上一堂美术课真的是非常的不容易啊！

第16课 老房子

一、教材分析：

每一条街巷，每一栋老屋，每一座桥梁，每一尺驳岸，都有许多感人的故事和关丽的传说。《老房子》一课，着重引导学生从观察老房子的外形特点，了解老房子的昨天和今天，让学生能真正触模城市的文脉，品味城市的精神，并在身临其境中感受某种特殊的气氛，产生相应的情绪，并用美术的形式表现出来，这是本课的立意所在。

用写生或记忆画的形式将拦房子在现在画面，是记录学生直接体验的一种美术活动。通过学习，学生不仅要了解本地区的老房子的特征，还要对各国、各民族的老房子的建筑有所知晓。

二、教学目标：

(1)认知目标:观察、寻访本地老房子，对各国、各民族、各地区老房子的建筑风格有所了解。

(2)操作目标:用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。(3)情感目标:通过对周围老房子的写生或记忆画的练习，让学生感受家乡老房子别具风格的古朴美，从而增强学生的民族自豪感和荣誉感。

三、教学重难点：

教学重点:用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。

教学难点:如何表现老房子历尽沧桑的陈旧感及别具风格的古朴美的体现。

四、教学准备： 师生共同准备: a·课前采访祖辈老人或建筑师及查寻有关资料，对本地老房子进行初步了解。b·收集各国、各民族、各地区之房子的建筑图片、照片及文字资料。c·画夹、铅笔或钢笔、水粉、油画棒等写生工具。

五、教学过程：

一、讨论、引领阶段: 学生将收集的各种老房子资料进行分享、交流。

结合各文字资料、图片讨论各国、各民族老房子有什么特点? 引导欣赏一些老房子的写生作品，并针对作品提出相关问题: 1·你喜欢哪一幅写生作品，为什么? 2·你喜欢哪种表现形式，能否学着用自己喜欢的形式表现作品? 3·如果让你来画，你准备如何表现?

二、示范、提示阶段: 利用实物投影仪或幻灯片，根据一张老房子的现场照片，讲解写生时取景与构图，并做相应的示范。

三、学生操作实践 作业要求

1、构图要饱满，用横竖中心线确定好房子的大致位置。

2、先整体后局部，先大轮廓后小细节，试着将所有的事物都归结到几何形体中。

3、线条流畅，有节奏（有轻重缓急），有疏密，不要面面俱到，有主次之分。

4、调整画面

5、胆子大，提出直接用记号笔画轮廓。本课所要掌握的知识要点：

1、我们祖先七千年前就会建造吊脚楼了。

2、说说你所知道的中外不同风格的老房子。

如：中国陕北的窑洞、福建永定客家土楼、云南傣族竹楼、土家族的吊脚楼、江南水乡民居、荷兰的带有风车的老房子、日本的民居„„

4、实践要求：用线条或色彩描绘出你感亲切的老房子。注意：先画大的轮廓外形，在画小的 教学反思：

学生对这些没有见过的房子虽然产生了浓厚的兴趣，也提出了很多的问题，这应该值得高兴的事情。但同时我也感到了压力。让我感到，教师仅凭原有的知识来应对教学，是远远不够的，必须不断的学习，才能满足学生强烈的求知欲。由于我一再强调先整体后局部，学生能首先把握房子的外形，然后再去画小细节。但也带来了一个弊端，他们只顾着外形，一旦外形完成，他们就认为已经不再去画小细节。我想这是他们一直一来形成的绘画习惯有关。这需要慢慢的培养。另外还要对构图方法紧抓不放。

第17课 门、窗、墙

一、教材分析：

不同的国家，不同的民族，不同的年代所设计的门、窗、墙的风格多姿多彩、千变万化。本课让学生观察、收集生活中、影视作品中不同风格的门、窗、墙的图片、资料，用自己喜爱的表现形式进行表现，使学生的学习与社会生活联系起来，并要求学生进行一定的社会调查，注重人文教育。教师在引导学生对门、窗、墙不断接触的实践中，进行探究性学习，鼓励学生对自己的所感所想进行有个性的表达。

二、教学目标：

(1)认知目标:让学生观察、收集生活中、影视作品中不同风格的门、窗、墙的图片资料，了解不同的国家、不同的民族，不同的年代门、窗、墙的风格。

(2)操作目标:通过参观、写生，运用多种绘画形式，大胆表现自己喜爱的门(窗、墙)。

(3)情意目标:通过参观、欣赏各种风格的门、窗、墙，培养学生的民族自豪感和对家乡的热爱之情。

三、教学重难点：

教学重点:体验不同风格的门、窗、墙的美熬，运用多种绘画形式表现自己喜爱的门(窗、墙)。

教学难点:学生绘画表现角度的多种多样。

四、教学准备：

教师准备:钢笔、生活用品。

学生准备:钢笔、生活用品、关于门、窗、墙的照片。

五、教学过程： 第一课时

一、参观与体验: 走出教室写生之前，让学生欣赏书本上的主题图片和部分师生画的门、窗、墙的写生作品或有关主题的影视片段。

教师带领学生参观学校附近最古老的门(窗、墙)，观察它的外形，介绍它的历史。学生说一说自己所了解的有关这个门(窗、墙)的过去、现在或与之相关的人文轶事。

二、调查与写生: 学生分组继续参观附近较有特色的门、窗、墙，向附近的老人打听一下它们的建造时间以及与之相关的故事。

教师在现场做适当的写生示范，示范作品可在写生中让学生相互传阅。学生仔细观察自己喜欢门(窗、墙)，并进行写生，写生完后，在它的旁边写上50-100字的调查记录。

三、展示与评价: 教师把学生的写生作品贴在一扇大门上进行评析。学生介绍自己的写生作品，并读一读自己的记录，向伙伴们介绍有关这个作品的故事。

分组互相评析，大胆发表自己的见解。评出“最佳写生奖”、“最佳记录奖”。第二课时 课前准备: 教师准备:各种门、窗、墙的图片制作成的课件。

学生准备:收集生活申·影视中不同风格的门、窗、墙的图片、资料。教学过程：

一、交流与认识: 师生共同交流自己收集的生活中、影视中不同风格的门、窗、墙的图片、资料。说一说这些门、窗、墙的优点与不足之处。

二、欣赏与感受: 教师播放课件，学生欣赏江南民居的门、窗、墙，云南黎族寨门，古代的门、窗、墙，国外的门、窗、墙，了解不同民族、不同国家、不同年代，他们所设计的门、窗、墙风格的多姿多彩、千变万化。

学生找出自己最喜欢的门(窗、墙)，说出自己喜欢它的原因。

三、讨论与绘制: 教师播放课件，出现一系列的城市或农村的未完工的建筑，请学生分小组讨论:如果你是设计师，你将怎样设计这些建筑中的门(窗、墙)? 学生用笔简单勾勒自己所设计的门(窗、墙)的草图，教师引导学生从多个角度进行设计。

师生共同交流这些草图，最后用自己喜欢的形式进行绘制。(其中，教师做适当的示范。)

四、展示与评析: 学生把自己设计的门(窗、墙)贴在黑板上，主动上台介绍自己的设汁意图，设计方法。其他学生评价他(她)设计的优点，提出一些更好的建议。(课中留给学生一部分时间，让其听取别人的建议后作一定的修改和添加。)选出“最佳设计奖”，授予“小小设汁师”的称号。本课所要掌握的知识要点：

1、实践要求：画你喜欢的门、窗、墙 教学反思：

这堂课也被区评优课比赛选中了，称为上课环节的比赛项目。我反省自己的这课教学，我觉得我对教材的把握，还存在着很大的问题，可以我连续听6堂相同内容由不同老师上的课，我真的收获很大。原来美术课可以如此上。找准一个点，我就教学生画“墙”，门和窗先放在一边，只要学生在一节课中将墙画得精彩，做到让学生学有所得，你的课就是成功的。一堂课不可能将门、窗、墙都将透，那就选一个重点讲，找准一个目标，直奔目标走。

第18课 我造的小房子

一、教材分析：

本课是和前两课的《老房子》、《门、窗、墙》以及后一课《漂亮的房间》，共同组成的一个单元，属“设计·应用”学门领域。房子与人们的生活息息相关，它是人类为自己创造的赖以生存的物质生活环境。我们的学生生活于其中，要能初步认识房子的实用价值和审美价值，在为设计创作储备了一定的生活经验的同时，了解不同的小房子，能反映出不同的民俗风情及人们的物质和精神生活状况。由于学生对这一方面知之甚少，教师在施教时，可做适当的课前铺垫，让学生通过实地考察、参观摄影或写生纪录、利用各种媒体广泛收集资料，进行鉴赏、分析、对比。链接好本单元课程，让学生更多了解各种房屋的门、窗、墙、屋顶及老房子式样，感悟各式房子的艺术魅力，从而创作出自己喜欢的小房子。

二、教学目标：

(1)认知目标:欣赏不同风格的房子，了解其特征、作用，激发学生对家乡的热爱之情。

(2)操作目标:运用剪、折、卷、切割、插接等方法，设计制作小房子。

(3)情感目标:通过动手动脑，培养学生创造力、实践能力和合作精神。

三、教学重难点：

教学重点:学习利用综合材料的各自特点，用自己喜欢的方法设计制作小房子。教学难点:作品构思新颖、造型有趣，综合材料搭配合理、巧妙。

四、教学准备：

教师准备:多媒体课件或视频展示台，小房子的作品等。

学生准备:收集建筑图片资料，彩色卡纸，废旧材料，胶水，剪刀等。

五、教学过程： l·交流与了解: 课前布置学生调查，观察本地建筑，或带领学生参观当地有特色的小房子。师生共同欣赏、交流大家收集的图片资料以及课本提供的欣赏图片。欣赏中外优秀的建筑图片，简要介绍房子的文化背景，重点联系上节课内容讲解门、窗、墙以及屋顶在风格上要和谐统一。2·认识和发现: 教师用彩色卡纸演示一种小房子的制作方法，要求学生学会观察老师用了哪些制作手法，你有更好的方法吗? 3·感受与体验: 教师拿出几件废旧材料，演示制作一座小房子，提问:你更喜欢哪一种材料制作的小房子?为什么? 引导学生根据自己带来的废旧材料进行观察联想，从材料的颜色，形状，质感着眼，问:你认为这些材料适合做什么样的房子，鼓励学生任媒材和造型设汁之间多作联想，感受各种媒材的特性。4·尝试与练习: 学生尝试把自己的材料与其他同学合作完成小房子。5·游戏与评价: 以小组合作为单位，举行房地产开发洽谈会，每个合作小组推荐一名同学做开发商，介绍本公司的设计方案和造型特色及居住功能，全班同学当顾客去选购。要阐明购买理由，这样既活跃了课堂气氛，又将学习评价巧妙地融人游戏之中，大家通过参观、欣赏、交流，一起体验造型活动的乐趣，共同分享成功的喜悦。教学反思：

“合作意识”是今后在课堂教学中需要培养的能力。

有很多同学他们不懂得合作，能力强的一手包揽，能力弱的无事可做。我想我平时应该多多的关注每一位学生，多多的了解他们，帮他们合理的分组，然后做到合理分工。

第19课 漂亮的房间

一、教材分析：

从《老房子》、《门、窗、墙》、《我造的小房子》到《漂亮的房间》，从大到小、外及里，形成了以房子、房间为主题的系列单元课程。

房间是我们熟悉的生活空间，不管是因陋就简的小茅屋，年久失修的老房子，还是普普通通的新房，装修豪华的大别墅，生活在里面的人们，都有着许多温馨的回忆„„，想想其中的家具摆设，再说说自己更理想的房间设计，可激起学生对美好生活的憧憬与向往。

本课用画画、做做的方法，让学生从表现现实中的房间到创作更美观、漂亮的理想房间，从而趣味性地学会家具、物品的合理摆设，色彩协调的装饰设计方法。

二、教学目标：

(1)认知目标:学会观察自己生活的房间，并对房间的装饰与布置知识有所了解。(2)操作目标:用绘画和手工制作的方法表现自己曾生活过的房间或理想中的房间。

(3)情感目标:通过学习，引起学生对自己生活过的房间的关注，感受漂亮、美丽的房间给我们生活带来的快乐和情趣。

三、教学重难点：

教学重点:学会观察，学会用绘画或手工制作等美术形式表现漂亮的房间，更多关注我们生活的空间，并用所学知识装饰美化它。

教学难点:作品的表达能突出“漂亮”二字，具有一定的创意。

四、教学准备：

教师:跟自己生活有关的房间的照片，中、外室内装潢图片，教师范例图数张，表现 “漂亮房间”的学生作品数张，各种绘画工具及材料。

学生:自己喜欢的房间照片(有别人的，也有自己的，网上下载的也可)，各种绘画工具及材料。

五、教学过程：

学生用自己带来的有关房间的照片，向大家介绍自己生活过的房间及其中的布置、颜色、家具摆设等的特点，并说出自己喜欢之处和想改进的地方。教师也用自己带来的有关房间的照片，以故事的形式向学生讲述自己小学、中学、刚工作时直到现在生活过的房间，从布置、色彩、家具的摆放等方面讲解的同时，让学生感受时代的变迁，物质、精神生活的变化及审美观念的改变。

出示范例，用不同的绘画形式展示一组不同时代的房间布置(其中有同学们的爷爷、奶奶、爸爸、妈妈曾生活过的房间，也有自己生活过的房间)。以此唤起学生对曾经生活、过的空间的回忆，激发他们表达温馨回忆的愿望。

欣赏书本上的图片及师生收集的中、外室内外装潢图片，由现实转向理想，放飞学生的想像，以小组交流等形式谈谈自己理想中的漂亮房间。作业设计:

1、根据实际观察，用自己喜欢的一种绘画形式表现房间。

教师重点讲授用油画棒直接绘制作品的技巧和方法，为第20课形形色色的人做好准备。

技法点击：握笔短，用力均匀，颜色浓厚；善于使用渐变的方法上色；注意颜色要深浅搭配；学会用同色系（邻近色）线进行装饰，获得丰富的画面效果；用对比色让画面显得更加的鲜艳明亮。

2、大胆想像，用自己最善于表现的一种绘画形式画出埋想的房间。

3、与后面的手工制作《漂亮的房间》联系起来，为其画一草图。

4、将凡高《卧室》进行改画。教师巡回指导时，帮助一部分学生解决绘画上的技巧问题，解决时可利用实物投影或学生能看到的地方进行引导示范，作业、示范可同步进行。教学反思：

设计这一堂课的目的是，锻炼学生用油画棒直接绘画的能力。学生用油画棒作画用力过轻，色彩不厚实，容易出现“脏”的现象„„这都是学生用油画棒做画的普遍形象。为了解决此类问题，我专门设计的这一堂课，发现学生上述现象有所改善，但在透视上又产生了问题，所以在今后的教学中要注意渗透透视的知识。

第20课 形形色色的人

一、教材分析：

大是这个世界上不可缺少的一部分，生活中有各式各样的人，他们或许高矮、胖瘦、职业、年龄不同，也或许民族、国籍等有差异，他们组成了形形色色的人群，是可爱的人类。本课通过让学生回忆、观察、表现，使他们更深刻地了解生活中多姿多彩的人，从而更加热爱生活，关爱人类。

二、教学目标：

(1)认知目标:了解各式各样的人群，掌握他们的外形特征，能自如地表现形形色色的人。

(2)操作目标:能用绘画或者手工制作的形式自如地表现各式各样的人。(3)情意目标:通过学习，对人类有广博的爱心，对生活中形形色色的人有更多的了解。

三、教学重难点：

教学重点:了解各式人群的特点，抓住人的外形特征以及人的动作特征。教学难点:造型时充分表现形形色色的人群，用各种材质巧妙地造型。

四、教学准备：

教师准备：一张大铅画纸、水彩笔、剪刀、双面胶等。学生准备：双面胶、水彩笔、作业纸。

五、教学过程： 第一课时

一、说一说: 先组织教学，稳定学生上课的情绪。

在国庆节或者是一些特殊的节日，在大街上我们会看到许许多多的人，人们穿着鲜艳的服装，兴高采烈地购物、游玩，你会用怎样的词语来形容这些人群? 我们的世界就是有这些形形色色的人群组成的。

二、欣赏: 我们来看看在我们身边经常出现的各种各样的人。

多媒体课件展示生活中不同类型的人，激发学生回忆生活中的形形色色的人。

三、画一画: 请一个小朋友躺在大铅画纸上，画出他(她)的外形，挂在黑板上。教师:这是一个巨人，你能画出平时所见到的有趣的人吗?让我们来组成一个有趣的小人国，让他们全部生活在这个巨人的身体里面。

学生用绘画、剪贴的形式表现形形色色的人。(也可用一些有色卡纸。)绘画形式的多样：直接用水粉画人；用记号笔画好轮廓后，在用油画棒上色；直接用油画棒上色„„

对于出现的情况，及时利用实物投影讲解示范。

四、贴一贴: 把画出来的人剪出来，贴在巨人的身体里，可以把画的人物剪下来，将脚或脚下多留的一块纸，向前或后折一下，粘贴于巨人身体之中;也可以在人物的反面中间，粘上折纸，贴在巨人身上，这样的人物更有一种立体的感觉;还可以在里面自由地画上一些建筑或植物等。

五、展评:让学生欣赏、讲评形形色色的人，充分体验集体合作带来的快乐。第二课时

一、找一找: 在实物投影仪上展示收集的有特征的人的图片，让学生猜一猜他们是谁?你是怎么猜出的?他们的特征是什么?(可以用漫画杂志上的明星头像等。)再找一找班级里脸部有明显特征的同学，你能说出他们的特征吗? 学生讨论，交流。

二、表现(绘画或陶土): 我们能不能用手工的形式来制作一个人物(材料可以是陶土、泥工、也可以是面团等，也可以加上各种综合材料的辅助)，可以抓住人物的面部进行刻画，也可以突出他们的动作，也可以是人物的有趣外形或服饰。

三、评一评:对有新意的作品进行展示，激发学生思维的扩展。

四、欣赏(如:无锡的小泥人等）欣赏无锡的小泥人，感受他们的夸张变形和稚趣。再欣赏意大利画家莫迪利阿尼的作品，他的人物造型，鹅蛋型的脸，长长的略带倾斜的脖子，长长的鼻子等。这些都是艺术家在捕捉人物时，抓住了他们的特征，并加以概括制作成的。我们在塑造形形色色的人物时，也要善于抓住人物的特点。

五、展评: 让学生自由地欣赏各自的作品，最后放置于一块展板上，也可以是讲台上，让学生欣赏别人作品的同时，反思自己的作品，并通过集体的展示，领略形形色色的有趣的人。世界之所以丰富，就是拥有了这些形形色色的人呀!本课所要掌握的知识要点：

1、从生活中或影视中选取身材相貌有明显特征的人，把他们画出来。注意：抓住人的外形特征以及人的动作特征。注意人丰富的表情。教学反思：

本堂课分2课时完成，第一课时先让学生用线描画形形色色的人，我再做指导。第二课时让学生画在卡纸上，在剪下来，布置在教室后的框子上。学生创作的作品效果不错，但学生不注意人物的细节描绘，很少学生去画老人、胖人„„动态描绘的也很少，说明在人物的形形色色上，学生还没有体会到，教师应该提供各色人物的照片，让学生有直观的了解。

第21课 梦中的我

一、教材分析：

本节课是“想像创造”领域的一个内容，关于梦的话题很容易引起学生的兴趣。课中教师可以为学生提供较大的想像空间，利用这个课题，让学生根据自己的梦想进行丰富的联想，以此培养学生的创新能力和造型表现能力。引导学生对梦的追忆、对梦的描绘，从而达到对梦的科学理解，鼓励他们为实现自己的梦想而努力奋斗。

二、教学目标：

(1)认知目标:通过联想和幻想，让学生真正走进自己的内心世界，了解自己的思想，由对梦的描绘引发对美好梦境的追忆，并对梦有较为科学的理解。

(2)操作目标:引导学生在叙述梦境的过程中，选择喜爱的绘画工具与制作方法，表现出自己的美好梦想。

(3)情意目标:从欣赏的角度去面对学生的每一幅作品，多方面地评价学生。通过学生对梦的追忆和对理想的追求，培养学生永不放弃自己的信念和持之以恒的人生态度。

三、教学重难点：

教学重点:畅谈自己的梦想，并用自己喜欢的形式表现出来。

教学难点:作品力求新颖、生动，富有艺术美感，同时真切表达自己的想法。

四、教学准备：

教师准备:配乐故事《南柯一梦》、范作一张、往届学生表现的有关梦的画面、大师的作品等。

学生准备:绘画工具、综合材料、手工制作工具等。

五、教学过程：

一、故事导人: 教师配乐讲述《南柯一梦》的故事，由故事引入课题:梦中的我。

二、启发思考: 你做过哪些奇怪的梦?梦中的你又是怎样一个形象?为什么会留下如此深刻的印象?

三、分组讨论: 畅谈梦想，把梦中最精彩的片段说给同学们听，让学生在交流的过程中相互启发，引发他们的联想与回忆勾画出离奇的梦、幼稚的梦，充满雄心壮志的梦„„

四、观察方法: 教师说说自己的梦想，并边说边画，意在让学生通过老师的演示，掌握构图形式和表现方法，并能大胆地作画。(教师播放音乐。)

五、应用创作: 边放音乐边画出自己在梦里的样子，再配上奇异的梦幻背景，教师及时将好的构思、构图展示给其他学生看。

六、作业展评: 把自己的作品展示在黑板上，通过评奖(佳作奖、进步奖、创新奖)使学生对自己的作品有重新的认识和感悟。

七、拓展延伸: 收集名人故事，了解名人小时候的梦想，以及如何通过自己的努力实现自己的梦想，教育学生从小要有远大的志向，并为之努力奋斗。本课所要掌握的知识要点：

1、实践要求：画出自己难忘的梦境，注意构图，画大，色彩要饱满厚重。教学反思：

学期将近结束的时候，回忆一下学生的水平。在构图上，用色都有一些提高。尤其是在全国级的书画活动后，我更加要反思我的课堂教学。当我的学生不知道“毕加索”，作为一个专职的美术老师我真的非常的惭愧。在我上课给学生布置作业的时候，只是一味的强调要画大，到底要画多大，才合适呢？我却没有提出明确的要求，我觉得应该将我所学到的专业知识转化为学生所能接受的知识，慢慢的渗透。

第22课 玩沙去

一、教材分析：

这是走出教室亲近大自然的一个教学活动设汁。玩沙对于中、低年级的学生来说可谓是开心至极。但对于教师来说，课前准备工作是大量的，且不说教学挂图、材料、工具等的准备，单单场地的准备、各方面的协调、外出组织工作的到位和安全教育，都是不可忽视的问题。此课的授课时间适宜在夏季，一是便于教学活动的开展，二是便于课后的收拾整理与学生的清洗工作。在有秩序、有组织的情况下开展玩沙的游戏，使学生在拥抱大自然的同时，感受自己制作的沙雕给沙滩及学校的操场带来的情趣及美感。

二、教学目标：

(1)认知目标:初步认识沙雕艺术，并对其形成的特殊风格有所了解。(2)操作目标:能自己或跟别人合作完成一件沙雕作品。

(3)情感目标:感受大自然的神奇与美好，感受沙雕活动给人们生活带来的乐趣。

三、教学重难点：

教学重点:能一个人或几个人合作做一个沙雕(或沙画)。教学难点:掌握沙的特性，创作形状各异的沙雕(或沙画)。

四、教学准备：

师生共同准备:沙雕作品图;铲子、水桶、喷水壶等;收集大自然中的树枝、落叶，适量的废旧材料等;教师对沙滩或操场环境事先作深入了解，并选定较为合适的区域。

五、教学过程：

以围坐的形式于操场一隅。(尽量与体育课或活动课协调好活动场地。)把沙雕作品的图片分发给学生，让学生对自己手中或他人手中所拿的作品谈谈看法: 1·你喜欢这种造型吗?为什么?沙雕作品还有其他的内容可以表现吗? 2·你喜欢有颜色的沙雕作品吗? 3·试比较有颜色的沙雕作品与本色的沙雕作品的不同，你更喜欢哪种? ·除了沙雕作品，你还收集到哪些与沙有关的艺术作品，请介绍给大家。你还能设计出其他与沙有关的作品吗?请把设想告诉大家。·教师利用沙堆示范，讲明铁锨、铁铲等工具的正确使用方法，并加强安全教育。·学生在操场或沙坑里做玩沙游戏。(有条件的学校、全班可以一起在沙堆中做游戏，条件不是太好时可以留一部分在沙坑中进行堆沙或做沙雕活动，另一部分学生运一些沙在操场土做沙画游戏。)·巡回指导时，帮助有困难的学生明确具体的问题: 1·根据场地大小，控制沙雕的大小及占地位置。

2·指导学生正确使用不常用的铲沙工具及合理利用所带的废旧材料。3·发给部分学生相应的沙雕作品图片，让其参考。·操场上的大组与沙坑中的大组互相欣赏作品，并各提建议，小组与小组间加强交流，教师与学生退远后欣赏并相互评价。

收拾与整理:把散落在学校操场的沙归回原处。在海边活动的学生要把插人或装饰沙雕的废旧材料收拾归类 教学反思：

苏少版三年级美术 篇2

义务教育初中阶段美术课是实施美育的重要途径, 对学生的全面发展和艺术素养的提升有极其重要的作用。初中美术课程中“综合·探索”学习领域是“我国美术教育界紧跟教育发展前沿的体现, 十年课改, 美术教育界对该领域从陌生到熟悉, 在不断的探索和实践中教学实践日趋成熟。

作为美术教师, 在教学实践中要逐步深入理解课标内涵与外延。课标指出“综合·探索”学习领域是指通过综合性的美术活动, 引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的学习领域。“综合·探索”学习领域的内容广泛, 我在教学实践中的体会是要把“综合·探索”学习领域和学生生活相融合, 紧扣新课标的要求, 重视“以学生为本”理念, 对教材教学内容进行分解、重组、充实, 体现以培养学生美术实践和运用能力为目标的理念。

一、结合学校建筑, 开阔学生视野

我校是一所全日制藏族初中, 位于江南常州, 所以, 我校建筑设计兼具藏汉两种风格。学校主体建筑融合大量藏族元素, 具有鲜明的藏族风格;而校园里的景观设计又具有浓郁的江南园林风格。建筑和景观相互映衬, 藏汉两种文化在此碰撞交融。在上九年级下册《苏州园林》一课时, 我除去指导学生探究课本上关于苏州园林的特点外, 还积极引导学生发现校园园景之美, 感受身边的江南园林美景。

二、融合其他学科, 体现美术人文

我在教授新改版的苏少版美术八年级上册第5课“盛世·汴梁”一课中以清明上河图为范本, 引导学生探索美术与历史、美术与社会的关系。同时由此拓展到我校藏族学生自身的文化背景, “罗布林卡”宫中的壁画同样记录了西藏文化历史的变迁。学生在感受藏汉文化差异的同时, 在教师的引导下积极探索绘画与历史的关系;教师在教学中能够抓住学生身边的课程资源, 就能化繁为简, 引导学生学习和理解教学重难点, 就能快速有效地激发学生的兴趣点, 感受美术学科的人文价值。

三、解读学校文化, 感受CI魅力

在教学中, 我紧密结合生活实践。在教授九年级上册第9课时“整体形象设计—CI设计”时, 我引导学生探究我校CI设计, 让学生自主解读我校CI文化。学校的校园环境, 道路命名, 学生在探究中发现校园里无处没有CI的影子, 感受CI的魅力。

四、以生活为中心, 搭建展示平台

我校属于全日住宿制学校, 学生24小时在校园学习生活, 学校为丰富学生生活, 开展了多姿多彩的活动。在美术教学以外, 配合各类活动我们开展一系列美术活动:

1.指导学生出好黑板报;

2.组织学生合作美术展板;

3.指导学生布置美化教室;

4.指导学生制作其他学科学具、教具;

5.吸引学生参与学校宣传画册、学生手册设计。

摘要：“生活即教育, 生活即艺术”引领教师在教学时适时引导学生从实际生活中发现问题、提出问题, 在选择教学内容时不是一味地参考课本, 可以巧妙地运用生活中鲜活的例子服务于课堂。在教学实践中要把“综合·探索”学习领域和学生生活相融合, 紧扣新课标的要求, 重视“以学生为本”, 对教材教学内容进行分解、重组、充实, 体现以培养学生美术实践和运用能力为目标的理念。

五年级美术上册 船教案 苏少版 篇3

教学目标 ：

1.认识不同用途、不同特点的船，初步了解船的发展历程。2.能抓住船的结构特点，大胆地表现自己心目中的大船。

3.通过探究、表现等活动，使学生领悟人与自然的关系，以及科技和文化在社会中的作用。教学重点：抓住船的结构特点，大胆表现自己心目中的大船。教学难点：探究过程中立意和构思，生动画出船的状态。

教学准备：师生共同收集有关船的图片及图像资料，查找有关船的发展及科技方面的故事。

学生：绘画工具

教师：代表大海的蓝色大纸 教学过程：

一、说话导入 揭题。

二、感知与启示。

分小组展示学生收集来的有关船的图片和资料，并选择小组集体认为最好的图片资料向全班展示。

师问：

①你知道这艘船叫什么船吗？为什么？

②还有其它种类的船吗？（全体同学欣赏图片并议论）

三、了解船的发展历程，学生根据收集来的有关资料议论教师提出的问题。师问：谁知道最初的船儿是怎样的？（就是根木头浮在水面上）

师：这样的船造型真简单，老师也能马上想到几种，你们看，这块西瓜皮就可以成为一艘船。别看它小，至少可以装载几百、几千只蚂蚁。像这样造型简单又很实用的“船”，小朋友们还能想出几艘吗？（撑开的伞、香泡皮、瓶盖等）

师：接着又出现了用木头做成的月亮型的船。有的造船师傅还在船上叉上风帆，就成了帆船，然后便出现了铁皮船、气垫船、快艇等。（课件出示相关船的图片）

四、设计创作。

师问：看了这么多的船，你能画出你心目中的大船吗？ 学生自由创作，教师巡视指导。

五、作业 展评：

师：让我们的大船到海中去航行吧！

苏少版三年级美术 篇4

学习目标：

·锻炼学生以动作、线条再现情景的能力。

·利用色彩、粗细、疏密、节奏不同的点、线、以及细小的形状，大胆、创造性地表现不同的雨及雨中情景。

·尝试体验下雨给人与动物带来的不同感受。重点难点：

·重点：引导学生回忆下雨时的情景，感受人间亲情、友情以及人与自然的关系。·难点：创造性地表现不同的雨，表达自己的不同感受。学习准备：

·教师准备：教学课件、学生作品、各种制作工具。·学生准备：在网上收集相关图片资料，彩色笔或油画棒。学习过程： ·感知与体验：

1、音乐导入：教师播放下雨的音乐时提问：这几段音乐表现了什么？学生回忆下雨时情景，回答问题。

2、再次播放下雨的音乐，引导学生用手的动作表现不同的雨。

3、学生讨论：

（1）说说可以用哪些细小的形状和线条表现不同的雨？

（2）老师准备一些工具让学生上台，用动作表演人或动物在不同雨中的感受、表现和情绪。

4、情感互动：分小组表演雨中即景。·创作与表现：

1、欣赏课本中的作品，是怎样表现的，采用什么方法？

2、说说自己的创作思路。

3、学生用自己喜欢的绘画工具、喜欢的表现方法画出生活中的雨。·评价与反思：

1、学彼此交流作品，说说自己为什么要这样画？向同学介绍自己的独到之处。过程中又是如何体现并突出它的特点的。

苏少版三年级美术 篇5

教学思路：

本课以欣赏丰富精美的藏书票为主，学习用吹塑纸板的方法制作藏书票。通过欣赏、讨论、练习、制作、交流等综合手段、让学生了解藏书票的历史、分类、特点、功能以及制作方法等知识。提高学生审美趣味、拓展学生的知识面、培养学生的创造表现力。教学目标：

1.欣赏各种类型的藏书票了解藏书票的发展史和功能、特点及作用。2.学习用吹塑纸版制作一枚藏书票。

3.通过欣赏制作，提高学生的审美趣味，培养学生的创造表现力。教学重难点。

1.通过欣赏，讨论了解藏书票的功能，特点及作用。2.学习制作一张吹塑纸版的藏书票，学会反写字的方法。教学准备：

师：各种类型的藏书票，作业纸、毛笔，水粉颜料。生：吹塑纸版、抹布、原珠笔、拷贝纸。教学过程：

发现藏书票

教师出示读书图片和“书是人类进步的阶梯”。师小结：这是俄罗斯著名的文学家高尔基的一句名言。

我们都喜欢读书，你最喜欢什么书？我拥有文学、科普、艺术等书籍大约有一千多本吧，你们能估计出家里有多少书吗？原来你们的家长跟我一样，不仅爱读书还有藏书的爱好。

出示一本书，师打开扉页：这是我买的书，写上了名字和购买的时间，作为标记。后来我用印章印在书上做标记。这是我最近购买的书，你们瞧瞧我在书上做了怎样的记号，让学生观察藏书票，这是一张小型版画，名叫藏书票。板书：藏书票

藏书票究竟是什么呢？。了解藏书票

师：藏书票代表藏书主人的标记，是藏书票的附属物，通常是用木刻石刻等版画形式，设计各种美术图案、署上“某藏书”“某某之书”“某某爱书”等字样，并且刻有国际通用藏书票的标志“EXLIBRIS”。（板书）被喻为“纸上宝石版画珍珠”。 欣赏世界上第一枚藏书票《刺猬》

最早的藏书票是为了提醒人们爱护书籍。那是在十五世纪的欧洲，当时德国贵族们都爱读书藏书。有一位名叫克那贝斯贝尔格的德国人爱好藏书而又生性大方，他毫不吝惜地把珍贵书籍都借给别人看，但是时常发生有借无还和书遭到损坏的情况，他非常心疼，就发明了这样一种标签（看图）贴

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在书上，这就是世界上第一枚藏书票，誕生在一四七零年。上面画了一只刺猬叼着一朵鲜花，请你们联系这张画和藏书票的来历猜这句英文的意思？原意是“谨防刺猬的吻”这位德国人用了幽默的方式提醒大家爱护书籍。以后藏书票就在欧美等国家流行起来。 欣赏中国第一枚藏书票《关祖章藏书》

藏书票是什么时候流传到中国来的呢？这里有个有趣的故事。有一位叫吴文兴的学者喜欢收集古旧书籍。平时一有空就去北京的琉璃厂淘书，北京琉璃厂是专门经营古玩字画的文化街。这天，吴文兴逛了一整天也没收获，他无精打采地走到一家书摊前顺手翻起一本辞典，突然眼前一亮，二话没说买了就走。你们知道其中的秘密吗？原来书里藏了这张藏书票（看图）据考证，这张票出自一九一四年，是中国第一张藏书票，是票主关祖章留学美国时制作的。原来藏书票还是从美国进口的。认识藏书票

欣赏几组名人的藏书票

美术课本中也给我们提供了许多藏书票，请翻到第32页，一边欣赏一边讨论从哪些地方看出这是一张藏书票而不是普通的画片？ 1.小型版画。2.“EXLIBRIS”。

3.藏书主人的名字或别名。

4.精美图案设计（可选用人物、动物、风景、花鸟等，可写实可抽象）。制作藏书票

我们欣赏了这么多精美的藏书票，你们也一定想让它成为自己书籍的好朋友吧，那就跟我一起学一学、做一做吧！

师示范讲解介藏书票的制作方法（选用吹塑纸板）。让学生练习制作，出示参考图样。讲评作业。藏书票的版式

藏书票的版式多种多样，这是我用半个土豆做的，用了两种不同的颜色印的（看图），还可以用瓜果、肥皂制作，同学们可以尝试一下。边欣赏边介绍。

上色木刻、铜版画、石版画、丝网版、纸版、吹塑纸版、拓印版，剪纸、石刻、蜡染、电脑、塑胶、砖刻、手绘。读书爱书

这张是油印的（看图），上面这句话很有意义，我们一起读一读：书是我生活的桅杆，扬起我生活的帆。总结：

小小藏书票引领我们遨游书本的海洋，号召我们爱读书，读好书，珍惜书！所以藏书票才有这样的美誉（生读“纸上宝石、版画珍珠”）。