浅谈伦勃朗写实油画的唯美表现

2023-02-10 版权声明 我要投稿

一件艺术作品的创作过程非常复杂的, 一位真正的艺术家应该具备艺术修养、艺术天赋、艺术才能和艺术技巧, 只有这样他们才能创作出真正的艺术作品。伦勃朗作为最具有世界影响的现实主义艺术大师, 他曾因展现人性而飞黄腾达, 却也因此而沦落, 他愿意做一个自由的人, 不趋炎附势。他特别注重朴实, 在生活道路上也从没有攀富结贵的态度, 去迎合上层的王公贵族。他在创作人类, 像你我一样有血有肉的人类。毕竟艺术本来也是为了展现人类最真实的生存状态的。伦勃朗的艺术作品无论是在当时的社会还是在现代的写实绘画中都有极其深远的影响。

十七世纪三十年代的阿姆斯特丹, 那时的伦勃朗艺术上逐渐成熟, 生活上也十分富有, 他似乎有点石成金之术。他总是比人们先知道人们喜欢什么, 而且没有什么事情是他做不来的, 伟大的历史故事, 使人荡气回肠的故事, 还有瞠目结舌的旁观者, 生动传神、独具风采的肖像画。他的肖像作品“尼古拉斯鲁茨”, 他是一位皮毛商人, 画中的他穿着俄罗斯最名贵的貂皮但却并不是为自己的商品打广告, 这或许是伦勃朗的主意, 毛茸茸的貂皮成为画面的点睛之笔, 处处彰显着奢华, 但是画面并非给人一种富而不奢的印象。鲁茨的脸部, 被一丝不苟梳理过的胡须, 透露出一丝不耐烦的眼神, 整个画面十分具有立体感, 头部侧面的阴影彰显出他很有思想。《戴金盔的男子》充分展示了伦勃朗边线的巧妙的应用。在边缘线处理上画面部分清晰部分模糊。形体的边缘线虚虚实实, 明亮的地方, 边缘线十分清晰。而阴暗的部分, 边缘线确是十分模糊。人物的暗部色彩虽然薄, 但却透明, 轮廓线处理的十分模糊, 充满神秘。耀眼的光线经常被投射在人物的头部, 沿着头部轮廓起承转合, 从实到虚。伦勃朗不仅仅对那些富有的客户很了解, 一个中年人眼皮的细节, 油性鼻子泛出的油光, 如水般的眼睛玻璃体, 头发梳向后面带着亚麻布的帽子而露出的光亮的前额, 这就是顶级的画家将这些细节展现的淋漓尽致。他的作品“八十三岁的老妇人”中, 因中风而下垂的眼皮, 透漏出忧郁的眼神, 饱经沧桑的脸颊, 很明显她离开人世的日子不远了。伦勃朗不仅仅是一位画家, 更像一个心理学家。

伦勃朗吸收鲁本斯流畅的笔法和宏伟场面的追求, 在创作中也前所未有地将人物和具体事件相结合起来。《杜普医生的解剖学课》使他一举成名, 订单不断。他向阿姆斯特丹的市民证明了他的天才, 这幅画也成为他艺术成熟的标志。但是伦勃朗似乎对剥去社会面具具有永不知足的本领, 但是他却不那样做。在创作群体肖像画时, 伦勃朗曾说“我可不打算排成一排, 让陈规见鬼去吧我打算把你们带入一个真实的事件中去”, 于是《夜巡》横空出世, 在当时商欲横流的风气中, 多少展现出了英雄气息。尽管人们都知道由商人组成的民兵团不是真正的战士, 真正的战斗正在前线艰难的进行着, 但是他们却沉迷于自己的战士形象。伦勃朗摒弃了人挤人的传统模式, 采用了前后排列的动感方式, 画中人物像是要冲出画面, 向我们走来, 整幅画面具有3D效果, 自由与秩序的得以在画面中体现。但是粗俗的民兵们认为大家出相同的钱, 要求画家平等描绘每个人的形象。伦勃朗依然坚持自己, 由于他对艺术的执着, 并没有按照要求重新画一幅, 从那以后就再也没有人来找伦勃朗来画集体肖像了。

经历了失去亲人, 伦勃朗接二连三遭受到打击, 画家的生活日趋贫困。在之后的绘画中, 他放弃了对外界喧闹的生活秀戏剧性的掌控, 抛却了人世间的凡俗, 进入了宁静的内心世界。他的作品不再展示夸大的姿势, 而更多的展示了平凡朴素, 也不再是富有和权利的媒介。《靠在窗台上的女仆》, 外在与内心, 纯洁与性感。伦勃朗破产之后, 一无所有, 1658年的自画像中, 厚重的豪华作品为他带来了力量和魔法, 并不气馁的眼神直勾勾盯着我们这些自以为了解艺术真谛的小人物。饱满的构图像是要冲破画框。这大概是伦勃朗的怒吼, 向绘画中清规戒律的反抗。一个曾经骄傲的破产者, 但他确是荷兰的良知。在老年的自画像中, 岁月的折磨在他的脸上留下了斑驳的痕迹, 苍老的脸颊并没有被他刻意掩盖。脸上没有笑容, 愁眉紧锁, 目光中透露出无奈, 陷入深深的沉思。尤其是服饰的变化, 早年对穿着讲究的他, 老年已是衣衫褴褛。即便是这样, 我们也可以从他的脸中看出他坚定的意志不向命运屈服。他让我们也学会了宽容、并放下各样的面具, 去开启我们心灵的大门。

伦勃朗是伟大的, 伟大之处在于17世纪他继承了文艺复兴的传统, 并将其发扬光大, 他的不同凡响表现在他对内在气质的深刻理解上, 伦勃朗的油画特别注重追求对事物本质精神的体现, 但是在追求事物本质的基础上又发挥自己的能动性和创作性。无论是伦勃朗的油画技巧, 还是他的艺术情感都是一笔巨大的财富, 我国现代的写实油画都受到伦勃朗油画技法的影响, 但是相对于伦勃朗那样经典的写实油画来说画法似乎更为单调, 尤其是在写实的基础上缺少了一丝写意的精神。这就我们要求对待艺术要有更为专一的精神, 全身心的投入到艺术中去, 在艺术中, 不能受到太多物质的影响。像伦勃朗一样坚持自我, 也要求我们现在的绘画艺术更多要有人文精神。我们应该对自己的人生和生命有自己独到的见解。可以用我们的艺术去呈现我们的生命, 传递我们的情感。

摘要:荷兰伟大的艺术家伦勃朗的一生历经曲折, 但他勇敢并且坚定地坚持着现实主义的道路。伦勃朗的作品也具有十分丰富的内涵, 这些心理与道德的内涵并不是一下子就可以弄明白的, 需要我们有足够的耐心, 与欣赏力去观看他的作品。古往今来国内外有很多研究者对于伦勃朗有很浓烈的兴趣。虽然前人对于伦勃朗的研究有很丰硕的成果, 作为一名美术生我也特别希望能够追寻伦勃朗的人生轨迹, 探索一下伦勃朗一生创作中的奥秘, 从而使自己对待艺术对待绘画也有更为深刻的理解。

关键词:艺术,伦勃朗,肖像,精神气质

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